这些有机会流入市场的大师作品，未来也有可能出现在中国艺术品市场中，并逐渐形成价格体系，中国收藏者也应逐渐用国际视野来判断市场。
这么多年来，我们都看明白了，油画还不是中国艺术品拍卖市场的“主旋律”。但是如果放远一点来看市场的发展，油画的市场终有一天会被广泛认可。这也是我们在市场中大力推广知名艺术家核心作品的原因，也是我们不过多推荐价值观改变的当代艺术的原因。
在艺术品市场中，很多人习惯把中国书画跟西方美术对比，最常见的观点是“中国书画大名家的作品价格远低于西方大名家作品”。而在我看来，中国的油画整体价格与西方比偏高了。如果自己和自己比，价格多高都不是问题，但是要在世界范围内比，考虑艺术家在世界艺术史上的地位、为人类艺术史做出的贡献，中国的油画价格确实高了。我们100年前开始学习西方油画，学习他们的技法和评价体系，把自己的东西也加进去了，但我们的油画市场早晚要跟国际“接轨”，中国文化也必须放在世界的平台上被选择。
在“绝对价格”上，世界大名家的作品性价比非常高。像罗丹，即使不是学艺术的人也都知道他是伟大的艺术家，但他的纸上作品价格远比我们想像的低。我了解到的一套罗丹1904年创作的版画（10幅1套，限量150套），市场价格仅为数十万元。对比赵无极的油画复制品，每一幅就需要7万~8万港元，而其在世界艺术史上的地位很难与罗丹相比。
今天世界艺术史上经典的作品中，有属于世界财富、记载人类艺术的、不可能用金钱衡量的巨作，比如蒙娜丽莎，可以说属于全人类所有。还有一种是可以被私人拥有的大师作品，特点是传承有序，像罗丹的纸上作品出处就是欧洲的一个家族博物馆，他们拥有罗丹的作品是理所当然的：100年前，这个家族在欧洲经营上等大理石生意，罗丹在当时已是著名的雕塑家，经典作品多由汉白玉制成，所以这个家族自然而然成为大师的原料供应商。正因为接触了罗丹在内的艺术家们，这个家族开始喜爱、收藏艺术品，也自然而然拥有了罗丹的作品。
这些有机会流入市场的大师作品，未来也有可能出现在中国艺术品市场中，并逐渐形成价格体系，中国收藏者也应逐渐用国际视野来判断市场。有的人担心，中国的藏家能否理解并认可外国名家的作品，我认为这完全不需要担心，因为这些世界名家在历史地位上早有定论，作品等同于国际货币，价值不需要藏家判断。
这几年，一些国内藏家都陆续“走出去”，到世界各地的拍卖行去购买世界级大师如梵·高、毕加索的作品，引起争论。这些事情总体上看都是好事，无论是否迎合了双方的需求，是否有欣赏艺术之外的目的。而“引进来”也很重要，证明我们敢尝试，承认另一个体系的艺术品的价值，打开世界的大门。
