在意大利留学多年的策展人王珏（陈伟/摄）
威尼斯双年展正在意大利如火如荼地进行，而从开幕到现在，关于中国馆的质疑和争论声不断。很多评论家认为中国馆参展作品准备时间仓促、没有体现出当代艺术的深度、厚度等。但在意大利留学多年的策展人王珏看来，由于威尼斯双年展与商业存在联系，因此欧洲人并没把双年展太当回事，而且像中国馆这样不掺杂商业因素的纯艺术展在双年展中数量很少，我们对中国馆应保持宽容。
记者：您如何看待威尼斯双年展这种形式？
王珏：我认为，参加威尼斯双年展的艺术家群体，没有我们想象的强大阵容，很多艺术家并不知名，而且主流艺术家也不会出现在威尼斯双年展。同时，欧洲人参观威尼斯双年展也是在走马观花，威尼斯双年展并不代表最高艺术等级的展览。但是，我认为参展作品没有绝对的好坏之分，要因人而异。
记者：您认为本届威尼斯双年展的参展作品质量如何？
王珏：威尼斯双年展是以当代艺术为基础的展览，展览所要呈现的是现在当代艺术家在做什么或关注什么，这很关键。至于参展作品好与坏的评判掌握在评论家的手中。本届双年展获奖的有德国、印度等地的艺术家，中国和意大利艺术家没有获得奖项。我认为，没获奖的原因有很多，包括作品、布展以及艺术家自身的原因等。例如，有一位参展艺术家用类似于废品的材料制作了一件排列起来大约10米长的作品。最初观者在看这件作品时认为很混乱，视觉没有中心点。但是，在用相机拍摄该件作品后，放大照片看局部时，会发现艺术家在细节处理上很有意思，但由于作品体积太大，这种细节优势没有体现出来。
同时，老一辈的艺术家在创作时，如果以鱼作为创作对象，他们会亲自解剖一条鱼，看鱼的结构和比例，然后才会进行创作。而现在的艺术家更关心的是如何表达自己的观念，这也是件好事，但与老一辈艺术家的创作手法完全不同。
记者：很多人对于中国馆的评价并不高，您如何看待？
王珏：本届威尼斯双年展中国馆没有得奖很遗憾，我认为有些艺术家的作品确实很好。但实际上威尼斯双年展与商业的联系很紧密，并不过分强调学术。因此，中国馆本次以纯学术展览的面貌示人，在整个双年展中也属于个案。中国馆筹备时间仓促，艺术家的创作时间也很短，我认为能呈现目前的展览效果已经很好了，毕竟我们要宽容地对待商业下的纯学术展览。
记者：在中国馆的参展作品中，艺术家潘公凯《雪融残荷》以巨幅的水墨荷塘为背景，塑造出一个充满中国意象的空间，投射在水墨上的是作者的文章《论西方现代艺术的边界》。您认为，这种体现中国水墨的作品在威尼斯双年展的亮相会带来怎样的效应？
王珏：目前，很多人认为中国水墨只是中国人在关注，实际上意大利乃至欧洲的艺术人士对于中国水墨都非常感兴趣。我曾经给佛罗伦萨美术学院的教授看过画家黄宾虹的作品，看后他非常震惊，认为中国水墨中所表达的意义非常深刻。
同时，谈到欧洲绘画，很大程度上是受到日本浮世绘绘画的影响，但我认为如果欧洲人首先看到的是中国水墨作品，而不是浮世绘绘画，目前欧洲的当代艺术将会是另一番景象。其实，如果将中国传统水墨大师的作品原原本本地送到威尼斯双年展参展，效果可能不比当代艺术差。
王珏
策展人。2009年毕业于欧洲修复中心建筑修复系。曾参与修复意大利佛罗伦萨考古博物馆壁画、波波立花园大门、华盛顿雕像、卡尔米内教堂正门等建筑。目前在佛罗伦萨美术学院从事策展工作。
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【编辑：汤志圆】
