徐累《如影观》，65cm×211.5cm，2011年
在5月嘉德“水墨新世界”专场中，画家徐累的《夜中昼》以149.5万元的高价荣登榜首。上周，徐累接受了专访谈到，创作时习惯听广播，与古典音乐的邂逅是场艳遇，广播中的新闻也能让他与这个世界保持若即若离的关系。
>>谈市场
内心要独立不畏惧落单
对于此次嘉德“水墨新世界”专场拍卖，徐累说：“整场才1300多万，还不如别人的一张画。不过，新科的意义不在价格。”
作为当代水墨的艺术家，徐累一直游离在当代艺术和传统水墨之间。在这个尚未被广泛认可的当代水墨市场，他认为艺术家不能因为顾及别人的喜好而恐惧自己的落单。“我不做时代的弄潮儿，我的兴奋点不是暴露在狂风巨浪的第一线，我在海岸的另一边慢慢走过来。”徐累强调，内心是否独立，不是按蜂拥而至的时风作参考。
上世纪90年代初，徐累从一个前卫主义者蜕变为现在的画风，既不合群，又不合调，大多数人对他的作品不屑一顾。“他们觉得这些作品有什么好啊，不中不西的。现在还是同样的画，过去讥讽我的人又觉得它好了。我并没有什么变化，只是时间改变了人们的想法。传统中的前卫，命运都有些相似。”坚持多年的徐累今天终于修成另一条水墨变革之路，不少年轻的画家追随他的风格而成一种新的潮流。
>>谈创作
广播是个很奇妙的东西
徐累的作品常常以马作为原型，他认为马是一个象征，自由、灵动而且脆弱，把它安放在房间里是一种禁锢，这也正是徐累表达存在与现实的隐喻句式，他对绘画的修辞尤其感兴趣。徐累喜欢单纯直接的构图方式，即便情绪纠结，也有一种饱满。蓝是徐累习惯采用的主色调颜色，他认为，在虚张声势的热烈背后，他更亲近私密性的幽暗空间。蓝色深邃而安静，正好与他的画面气氛吻合。
在创作时，徐累习惯听听广播，FM97.4频道每天中午推介一些古典音乐，这似乎已经成了无的放矢的艳遇。偶尔也听听新闻，让他与这个世界有一种若即若离的关系。在徐累看来，广播是个奇妙的东西，能够提醒你生活在何处。一切信息都是流言蜚语，这对个人来说就像是时代的围城，更需要内心突围的力量。
>>谈艺术
有障碍才有逾越的快乐
徐累认为，这个时代是最好混的时代，也是一个最难混的时代，欺世容易，但破绽百出。徐累说完反问我是否赞同，我说不好说。徐累笑道：“你是不好意思说吧。”
在徐累看来，周围的艺术充分表现出今天的声色，但无聊的居多。
徐累对那些将才华浪费在即时娱乐的“八卦”作品上的艺术家感到可惜，他认为这种行销世界各地的当代模式是全球化的滥情，艺术全球化是西方话语权控制下的文化洗脑，它填平了不同文化背景下的传统制式、个性气质、差异表现，让艺术变成一览无遗的坦途。“艺术需要层峦起伏，有障碍才有逾越的快乐、发现的快乐，这是我们精神旅行的意义。”徐累略微叹息，“这也是我为什么坚持工笔画的原因，这是我们亚洲的传统，我们不做谁做？”
>>谈收藏
入手杉本博司《电影院》
炒家看高低、专家看真假，画家则看好坏，收藏的价值观是有侧重的。徐累坦言收藏对他而言不在于投资，而是养眼，或者通过这种方式达到研究目的。
摄影作品是徐累收藏所好。他说：“花钱不用太多，却能收藏到世界一流摄影家的代表作，收藏绘画哪有这个运气？”当年徐累买荒木经惟的代表作才500美金，最近在香港艺术博览会如愿以偿买到杉本博司的《电影院》。他10年前写日本当代摄影的专文时曾对这些作品作过分析，现在算是看好靶子再补箭。
徐累总结他的收藏经验：“别跟风，大胆喜欢，小心求证。能力允许的时候也别嫌贵，价格永远是前面的胡萝卜，到后来你就明白买了就是便宜。”
>>创作十问
1.创作周期？半个月到一个月。
2.喜欢的颜色？蓝色。
3.创作时间？每天下午。4.喜欢的艺术家？达·芬奇。
5.灵感迸发？会有，火柴总会找到燃点。
6.是否介意打搅？是，有人在旁边会不自在。
7.创作习惯？不打草稿。
8.是否交流？闭门造车。
9.是否写生？除非素材需要，一般不。
10.如何处理画坏的作品？撕掉。
>>记者手记
属兔买兔
与徐累约定下午3点半在798HI小店聊聊，徐累迟到了10分钟。他非常有礼貌地跟我说不好意思，因为刚刚去了一个小拍卖，还未完就赶过来了。
他告诉我，只花了2500元，就买到颜伯龙的一件《双兔图》，甚是可爱。不为别的，徐累属兔，自己给自己一个礼物。我不由觉得平时严肃冰冷的徐老师也有挺可爱的一面。
徐累是南方人，自称略通厨艺。他说这与作画是一个道理，从选择原料开始搭配，烹制过程东调西弄，包括加入必需的调料，都和画画一样，所有结果都需要在预估范围之内。也许最后还是会有所差别，因此在品尝它、欣赏它的时候会有意外的惊喜。
【编辑：宋林林】
