诗人艺术家赵红尘（右三）与嘉宾合影
生机盎然、万物勃发的春天，理所当然是百花齐放、争妍斗艳的一派丰盛景致。这个春天，一个全新画种“素画”为中国当代艺术平添一份独特之美。
22年前的3月26日，天才诗人海子在山海关以一个倒下的飞翔姿势让诗歌界震动。今年的3月26日，诗人艺术家赵红尘携全新画种“素画”亮相北京798艺术区香港美术馆，本次展览由香港美术馆馆长曾良谋、收藏家周上杰担任策展人，潘维、向卫国任学术主持，瑞典驻中国大使馆参赞维多利亚，著名诗人、翻译家李笠，著名艺术评论家、策展人顾振清，著名诗人、武警大校王久辛，著名诗人、空军大校简宁，著名诗人、画家宋琳，著名诗人潘维、叶匡政、周墙、张小云等参加了开幕酒会。
此次“赵红尘：素画”展是继赵红尘近两年在北京７９８举办的“命运绘”、“九五至尊”、“颜色革命”个展后又一次重头展览，展出其现阶段对绘画语言的深层思考而创作出的素画新作。这次画展全部为“素画”，是赵红尘试图创立的一个全新画种，旨在倡导一种清除了当代艺术不良杂质的绿色创作，还原绘画的纯粹与朴素，它脱胎于“素描”并上升为完整的画品，与“素菜”、“素歌”、“素人”的“素”相通，其核心语是简单与完备。
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著名评论家向卫国教授认为赵红尘“素画”是“饕餮年代的新画种”，它缘始于“素描”又跳脱“素描”并完备“素描”。向卫国认为，从赵红尘已有的100多幅“素画”来看，它们虽然保留了“素描”的“素”的特点，全部用黑、红两色（部分加了蓝色）中性笔完成，只有线条，没有色块，但的确可以明显地看到对素描的“发展”：首先是用笔。中性笔是发明时间还很短的一种新的书写工具，方便实用，特别适应当代的快餐文化，目前还没有人将它用于严肃的绘画艺术，但这并不等于它就不能用于绘画。同时，将传统的以单线线描为主的“素描”复杂化，以线的方式将画面排满，远看几乎已接近色块的效果。这是使“未完成”趋于“完成”重要一步。”
但绘画不仅仅是返璞归真的纯粹素色线条所呈现的美。《红眼》系列中的“红眼”、《愤青》系列中的“一只眼开一只眼闭”和《怀念》系列中的“双眼紧闭”，具有深刻的时代属性。赵红尘在接受访问中说，“我就像一个行走在诗与画之间的虚实结合者，知道自身的无限也知道自身的有限，但永远不知道有限与无限的结合点是否与生死的结合点重叠。艺术史的循环发展需要更多大破大立者，否则艺术就止步不前。这就是我创立'素画'的意图。”
据悉，本次展览将持续到2011年5月29日。
展览开幕前嘉宾交流
展览现场为嘉宾和观众准备了红酒与饮料
在富有包豪斯建筑风格的展馆内展出作品
两位观众在现场仔细欣赏作品
一对情侣凝注于“愤青”系列作品前言
展览开始前一位观众在欣赏“怀念”系列作品
展览地点 香港美术馆
【编辑：冯漫雨】
