刚刚成长起来的中国当代本土画廊，还没有在市场上站稳脚，国外强势画廊扑面而来，争夺艺术和市场资源;突如其来的全球金融危机，加上舆论界和批评界对当代艺术市场的责疑和内讧;当代艺术画廊如何突破目前面临的困境?如何在国内国际市场上争得一席之地?如何突出重围?
中国当代艺术是在中国改革开放三十年，先进文化艺术思想的结晶，伴随着中国经济的发展而发展。是中国的先锋艺术群体，是中国现代文明发展史中不可替代的时代精神，其中精英分子的经典作品的学术价值、历史价值和收藏价值可想而知。
去年突如其来的全球金融危机，艺术市场回落，然而有人乘机歪曲当代艺术市场是泡沫?批评家、画廊、市场推手都是骗子?全球金融危机爆发，大众购买力低下，所有市场低迷本来是非常正常的事，然而有些不怀好意的人却小题大作，对当代艺术泼污水。首先是大众媒体对当代艺术的责疑，说看不懂，可谓无知者无谓，如果谁都看的懂，那还叫艺术吗?当代艺术作为崭新的上层精神建筑，你看不懂、你理解不了，是谁的错?思想的贫乏者和愚昧者的观点是站不住脚的。再则，包括一些曾经一起奋斗的批评家，对当代艺术的的批评和不满频见媒体。其实批评是好事，但不怀好意的批评对艺术市场来说就是灾难。非常可悲，理想曾经让大家志同道合;而利益两个字，却暴露了人性的丑陋!
作为一个有良知的艺术分子，自然心知肚明。几千年的人类历史证明，真理永远受到世俗、保守者等各种利益群体的打击和迫害，但真理永远是真理。不管外界对当代艺术如何有偏见，作为经营者，首先是对当代艺术的价值认同;如果没有这种认同，光靠耳朵去听是很难保证你的可持续发展的可能。
只有专业，才能发现价值、推崇价值。近几年当代艺术很火爆，马上就出现了很多投机者盲目的跟风。纵观西方近百年的当代艺术市场体系，市场相对规范，画廊作为一级市场，除了专业的团队、而且画廊资本也很雄厚。中国的当代艺术市场不到10年时间，就发展到现在有近500多家的当代艺术画廊。但有一定投资规模而且专业的画廊并不多，大概有50家左右。“请看国外强势资本画廊如阿拉里奥、佩斯、尤伦斯、香格里拉、都亚特等，在中国占领了多少艺术资源?中国一流的艺术家有多少被本土画廊签约?简直让中国本土画廊汗颜。”而我们的民族分子和某些批评家，却视而不见，他们也非常乐意拿着西方强势画廊的策展费去分割中国本地画廊本来就很稀缺的资源。
市场和资源之争，国外大牌画廊已经兵临城下。展望未来，我们年轻而稚嫩的本土画廊，如何在国内国际上占领市场?我认为中国的本土画廊要提升竞争力，不仅要不断的学习，而且除了价值认同，更应注重细节。
因为方向决定未来，细节决定成败。一个是策展的细节，第二个是创意设计细节，第三是展示细节，第四是推广宣传细节。
你去参观画廊的展览，好的画廊都有策展团队，策划方面都做了大量的准备工作，展览效果当然就很好。好的艺术展览首先是策划创意，如果匆匆忙忙随便上了展览，效果可想而知。
第二个是设计细节。包括展览的海报、请柬、画册等等。大家可以看房地产产业，在中国所有的产业当中在设计和创意上投的资本是最多的，而且中国最好的设计师不是在我们艺术行业，而是在房地产行业，他们做一个设计就要花费几十万。我们做视觉艺术，更应该在这方面下苦工夫。韩国画廊的设计工作就比我们做的到位。
第三个是展示细节。在展览中如果只是把作品随便挂在展板上，这是很低端的;应该思考作品的呈现方式和空间的有机利用，让空间为作品服务，把空间当成作品的一部分或重要的元素。
第四媒体宣传是个大学问。针对媒体爆炸时代，画廊要建构品牌更应在媒体宣传上下苦功夫。有人认为做展览在行业内的平面媒体上投了几个广告就够了，这是错误的传统宣传观念。在网络信息时代，宣传要讲究策略，不但要在行业内有品质的传统平面媒体上投放广告或软文宣传;而且还要利用大众媒体的优势，从预展、开幕式、后期展览、直到展览结束，分别对展览的策展人、批评家和到场参加画廊展览的参展艺术家、社会名流、收藏家及机构等人物，进行采访和报道，增加画廊及展览的曝光率;特别是对行业内专业的艺术网络媒体，更要密切和他们合作，可以大大利用互联网把你的相关展览信息在虚拟世界形成强势的信息线流。品牌是不光是资本，还要靠不断的有效的传播才能形成美丽的光环。
发展才是硬道理，发展是需要强势资本作为后盾的，资本不雄厚是我们这个行业之所以还很弱的根本原因。在中国画廊当中，资本过亿的画廊很少;而国外的画廊相比资本相对雄厚。当然主要是国外画廊经过近百年时间的沉淀，比如说佩斯等等，他们无论是资本和专业上都有了很多年积累和经验。中国画廊很多还是个体户似的小打小闹，画廊要回归到到企业的本位，要整合资本，方能持续发展，并在全球当代艺术市场的格局中占据一席之地。
99艺术网
杨凯
【编辑：张瑜】
