段君
艺术家俸正杰提到了他早年的困惑，一方面觉得消费文化在感性上无法抵制，但是他内心还是在寻找深刻的东西。从整体上说，俸正杰的作品反映了我们消费的欲望，特别是人性所付出的代价。在他后期对于女性的描绘，尤其是在九十年代以来，艺术家的作品中表达了女性传统的、比较保守的态度逐步倾向于贪婪、更加腐化的态度。
俸正杰的作品强调他作品中一些符号的建构，因为表象非常强调符号建构起来的东西，但是符号建构需要数量上达到很大程度上的量，所以在俸正杰的作品中也可以提出一些批评，即他试图达到某种程度时，无疑出现一些无价值的、多余的作品。艺术家的作品阶段性系列的思考非常充分，能看到他每一个阶段的思考，每一个阶段都非常完整，并不是浮浅的东西。
此外，一些西方批评家，特别是美国的几个批评家和艺术理论家对于俸正杰的作品在艺术史中或者在当代艺术史中如何处理？美国的批评家倾向于，把他放在一个西方的当代肖像绘画潮流里边来看待，但是在中国如果把俸正杰作品放在一个肖像系统里边来看待是比较困难的，这也是对于中、西方来说比较有意思的一个交流。
在主题方面，把“艳俗”转换成“艳殇”的这一概念，不仅仅是对艺术家的一个总结，从“艳”到“殇”有一个很长的发展，这一主题是从过去对于表象的思考，达到了最近对于生死、对于生命哲学、对于存在的一个思考，恰恰是我们批评家更愿意看到的。
注：整理自“艳殇——俸正杰作品展”研讨会现场发言
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【编辑：易小燕】
