在2017年11月，第零空间展出了的徐冰、安念念两位女艺术家的双个展。作为从上个世纪80年代末期起就开始不断创作的女艺术家徐冰，其作品有着独特而迷人的气质，今天我们一起走进女艺术家徐冰的艺术。
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2017年秋徐冰在798艺术区第零空间展出的作品也是几个时期的代表作：“金瓶梅系列”剪纸作品、“红潮系列”高丽纸彩墨、“1998系列”、“天使系列”皮纸水彩丙烯，和90年后期至今仍在画的丙烯和油画作品。
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以下是99艺术网对艺术家徐冰的采访：
99艺术网：您从上世纪80年代末至今的创作，在形式、题材、材质方面有了不少变化，也是根据您自身内心感受变化而所得，能给大家讲讲这其中有哪几个重要的变化以及这变化背后的故事？
徐冰：我开始创作是从上个世纪80年代末期，那时候候大家都比较单纯，由于当时时间、环境的限制，我只能做一些纸上作品比如版画、剪纸等。
我在89年到92年创作有大概60多张的剪纸作品，大部分都被一位台湾藏家收藏，还有一部分被收藏在欧洲。
90年代初，我开始在高丽纸上使用水墨、水粉、水彩、丙烯等创作，因为我是西洋绘画的学习底子，所以对于作品中色彩的表现比较感兴趣，因此那时创作出一批彩墨作品，作品中对色彩的表现比较敏感，因而利用了西画强烈色彩的元素，结合中国画的元素，创作出一批有浓重中国和东方特点的彩墨作品。
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这批作品大概有2-300幅左右，多数被海外及国内艺术机构收藏。
在大概十几年前，我开始在皮纸上创作，比如〈1998系列〉和〈天使系列〉。在创作这些系列的时候，我感触比较大的是，环境、情绪对创造的影响还是比较大。实际上我认为如果没有情绪，就无法创作，人毕竟生活在人世间，有句话叫做“愤怒出诗人”，有时候情绪也可以成为创作的动力。
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我在创作天使系类作品时，由于种种原因当时的居住环境特别的嘈杂、杂乱，让我当时在很长一段时间里情绪都很低沉、甚至失控。但当时的环境反而引发我的创作欲望，就把自己当时的一种焦虑、无处可去的感觉融入到作品之中。
家园 77x57 彩墨 2005
99艺术网：比较喜欢贾克梅蒂、夏加尔和杜尚几位艺术家？他们对您自身创作的影响是怎样的？
徐冰：我这么多年来一直画女人、画人的内心世界，希望更多的表现出人精神性的东西。所以我比较喜欢贾克梅蒂，他在创作中一直研究和表现人的精神世界。包括人的内在精神状态、潜意识深处的空间情景。
我也很喜欢杜尚，包括他自由的个性、义无反顾的创作、以及他艺术创作中革命性的颠覆，但我可能缺少他个性中张扬的那个部分。实际上我们有很多共同点，比如前卫性、革命性。像当时我彩墨的创作，既入不了喜欢国画的人的眼，也跟油画搭不上边，从历史角度看，我的作品在当时还是非常有前卫性的。
喜欢夏加尔，是因为他朴实和纯真。因为创作是发自内心，不需要像学院派特别强调技巧或者无病呻吟的表达。我认为画画时自己从小就喜欢的，发展到现在，更希望它们是真正出自内心的表达，而不是赚取商业利益的渠道。
99艺术网：题材方面，观者会注意到除了颜色，在部分作品内容题材方面有受到宗教的影响？
徐冰：实际上我认为人的空间意识、潜意识，还有精神内涵的空间是巨大的，这些都是科学没法触及到的。科学是向更外在的、具体的方向延伸，而艺术更能够触及人类的意念、潜意识深处。 所以我认为艺术可以成为一种通道，如果这个通道打开，那就是另外一个世界、一个巨大而浩淼无边的精神世界。因此基于这一点，我对宗教也感兴趣。
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新娘-丙烯-110X90
无题-丙烯-110X90
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我对宗教感兴趣也是源于艺术创作。我希望更多的研究人的内心，会去看一些文字，进而引发一些思考。从最初的文学、 哲学，但慢慢的会不太满足，所以我去就涉猎一些宗教书籍，感觉内容看起来更过瘾。因此有些作品中会表现宗教的感觉，但我在这方面做的还是远远不够。
99艺术网：从您早期彩墨作品以及近年的丙烯作品中，都保持着高超的对颜色的运用的能力，这源于一位女艺术家对生活源源不断的激情或者说是敏锐的直觉？
徐冰：我认为艺术家首先要搞清楚自己的定位，艺术家不能做的商业性太强，艺术家的创作要跟随自己思想的进步而前进，绝对不能因为迎合市场而重复模仿自己过去的创作。
我自认为不是什么所谓知名艺术家，但我要为自己的创作而活、为自己内心的冲动、灵感而创作，跟随它们的发展来创作，这我认为是一个艺术家比较自然的创作状态。
天使系列
天使系列
我现在进行一些装置、材料方面的探索。我认为材料本身要为创作所用，而创作又要跟随自己的内心，又要跟随自己内心的发展而变化，毕竟人无法生活在过去的一个阶段。
我在创作中希望贯以自己独特的想法和观念来表现女性内心深处的焦虑、缠绕、犹豫和彷徨的感觉，画画这么多年，大部分一直在表现女性内心的一种东西，从挣扎、探索到超越这些阶段，现在感觉自己就不太受到性别这种框架的限制。
嬉-油画-40X40-2014
下一阶段，除了一些小品以外，我希望以轮回为主题做一批创作，希望站在更高的角度去表现人在世间生命的开始和结束这种轮回的概念。
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2017年 “逸.四季 安念念徐冰双个展”（北京798第零空间）
策划组织、参展“合相门/2017当代中国油画艺术延伸展”
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夏日的海-丙烯-50X45
夏日的海-丙烯-50X45
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徐冰艺术简历
河北省女画家学会主席、女性艺术策展人
现居北京上苑艺术区
2017年 “逸.四季 安念念徐冰双个展”（北京798第零空间）
策划组织、参展“合相门/2017当代中国油画艺术延伸展”
参展“第六届中日韩美当代艺术交流展”（日本横滨市美馆）
2017年 策划组织、参展“春醒-2017中国女画家作品展”（河北美术馆）
2015年 组织策划和参展“凝视/2015中国当代女性艺术双年展”（河北师大博物馆）
2014年 参加“各自为艺—中国上苑女画家邀请展”（北京今日美术馆）
“微景致-上苑艺术家作品邀请展” （北京上苑艺术馆）
2013年 策划并主持“河北女画家双年展”（河北美术馆）
同年正式成立：河北省女画家学会并出任会长。之前曾连续在河北省内策划8届“河北省女画家作品展”（在河北美术馆及其它展馆展出）曾被省内外多家媒体报导
2012年 参加由河北省油画学会主办的“本色如是河北省油画作品展”获奖
同年出任河北省油画学会秘书长职务。
2011年 在北京昌平上苑艺术区建立工作室
2009—2012年
参与创作作品《华北地道战》参加：“国家重大历史题材美术创作工程展览”和“国家重大历史题材美术作品创作工程—文献展”并在中国美术馆及全国各省会城市巡展，出版画册。同年参加“纪念反法西斯-抗日 战争65周年美展”（中国美术馆）该作品发表于《美术》《美术观察》《美术研究》〈中国油画〉等国家核心期刊 和各期刊和中国各大报纸等媒体。
2008—09年
主编出版《影响—2008女性艺术家创作实录》
创作《仙桃系列》10余幅，《红河》系列等作品20余幅。同年接受河北电视台BTV-2〈今日女性〉和〈人物周刊〉栏目采访录制专题片。作品数次刊登发表于《美术》《美术观察》《美术之友》《江苏画刊》等国家级专业期刊。
07年入驻：北京索家村国际艺术营，参加“融合与创造—2007中国油画名家学术邀请展”（北京首都博物馆）创作《回声系列》18幅《孔雀系列》16幅
参加“惊蛰”—中国当代艺术展 （石家庄当代艺术馆）
参加“惊蛰”—中国当代艺术展 （石家庄当代艺术馆）
2002—06年
创作《1998系列》36幅，《红潮系列》等作品60余幅
被聘为《河北日报》文艺版特约撰稿人，发表文章《艺术殿堂》、 《背后的隐忧》、《关于女性艺术与河北女画家现状的思考》等。
1998—2002年
作品参加“北京国际妇女艺术展”获优秀奖（中国美术馆）
参加“中日美术作品展”获优秀奖（中国美术馆）
举办个展（美国洛杉矶紫晴苑画廊）
创作作品《红潮系列》57幅《天使系列》38幅
1994—97年
举办个展和联展（北京台湾饭店，北京角门西厢画廊）参加“中国女画家联展”（日本扎晃美术馆）并聘为特约画家。创作《红屏风》《正午》等60余幅作品
1990—93年
创作剪纸《金瓶梅系列》49幅，连续发表于香港《美术家》杂志，共3期连载。接受香港著名美术批评家黄蒙田先生专访并被聘为《美术家》杂志大陆特约撰稿人。在香港翰墨齋举办“徐冰彩墨画展”
