Cathy Begien ：Still from Black Out, 2004.
当视频在20世纪70年代初成为一种新的媒体，女性主义艺术家们就开始拥抱这种表现形式，通过它来探讨有关自己的身体，经验和身份的问题。最直接的表现方式就是艺术家（通常单独）把镜头当做是一面镜子，她们把自己面对的固定摄像镜头当成是探讨欲望，自主权和自我的一条道路。
Reflections on the Electric Mirror（电子时代的镜像）来自上世纪70年代电影制作人和艺术家Lynn Hershman对电影电视和其他视频影像所产生影响的一种描述，镜子在其中是一个暗喻，比喻艺术家把摄像镜头当做是镜子从而对自己的形象进行自我分析的一种尝试。在这个镜子面前，她们或者扮演别的角色或者就把自己的自传性个人感受搬上镜头。
5月1日，纽约布鲁克林博物馆推出的Reflections on the Electric Mirror: New Feminist Video（电子时代的镜像：新女性主义视频）展览呈现的就是新一代女性艺术家完成的最新影片。像七十年代那些刚刚接触视频的前辈艺术家一样，这些年轻艺术家同样着重强调了她们在镜头前的表演——而没有使用复杂的阐述或特殊的视觉效果。
这个展览里的影片既有幽默也有激烈的，贯穿的几条主线是对媒体的模仿和讽刺，强迫性重复和对社会和自我的叛逆等。
这次展览的时间从5月1日开始，将持续到2010年的1月10日，展览的策展人是Lauren Ross。参展的艺术家包括Cathy Begien; Jen DeNike; Harry Dodge and Stanya Kahn; Kate Gilmore; K8 Hardy and Wynne Greenwood; Klara Liden; 和Shannon Plumb。
Jen DeNike：Still from Happy Happy Endings, 2006
Harry Dodge 和Stanya Kahn：Still from Whacker, 2005
Kate Gilmore：Still from Blood from a Stone, 2009
【编辑：张瑜】
