2014年9月20日15时，“60年从艺之路：崔栋良作品展”于清华大学美术学院美术馆举行了隆重的开幕仪式。展览由“绘画创作”、“艺术设计”和“学术研究”三个部分构成，第一次全面地展示了崔栋良教授自20世纪50年代从艺至今将近60年的艺术创作与学术研究历程及其成果。“绘画创作”部分包括了不同时期创作的水彩、水粉和国画等代表作品50幅，“艺术设计”部分包括了壁画、珐琅画、蜡染、立粉、铜饰、面料等不同工艺类别代表作30件，“学术研究”部分借助了展板、实物和影像形式对其艺术理念、教育思想等进行了集中展示。
此次展览通过对崔栋良教授从艺60周年之路的回顾，向观众完整地展现了一位艺术家、设计家和教育家在自己近一生的艺术历程中，对自己专业的无限热爱，执着探索和丰硕成果以及重要贡献。毋庸置疑，自新中国成立，特别是改革开放以来，正是由于艺术、教育、设计领域涌现了像崔栋良教授这样爱岗敬业、言传身教、刻苦钻研、成果丰硕、桃李天下的老一辈艺术家、教育家、设计家的一生努力，才是促进中国艺术、设计、教育领域发展与繁荣的决定力量。这些老一辈艺术家的成长道路和成就，也是中国现代艺术、设计、教育历史发展与进步的重要印证。至今，以崔栋良为代表的老艺术家们大多已经进入耄耋之年，但是他们依然思维敏捷、笔耕不辍，在有生之年，表达着对艺术的永恒追求。
与本次展览一同和公众见面的还有《崔栋良作品集》和《崔栋良文集》。《作品集》重点收录了崔栋良教授近年创作的水墨画和书法等艺术作品，共计100幅。其中，黄山、漓江、雁荡山等都是他笔下常见题材，多样的艺术表达形式，都折射出崔栋良教授对祖国大好河山的真挚情感。同时在笔墨探索上，既能够尊重传统，又勇于探索和不断创新，就此形成了独具艺术个性和美学价值的新水墨画风格。《文集》主要收录了崔栋良教授自20世纪80年代以来撰写的各类学术研究论文34篇，内容涉及了书序、回忆、教学、设计、绘画等多个方面，反映了作者在从事艺术实践和教学管理置于的学术思考和研究成果，是国内研究现代工艺美术和艺术教育设计历史的宝贵文献。
开幕式后，举行了“崔栋良60年从艺之路研讨会”，几十余专家、学者等一起回顾了其在绘画、设计和教学等方面的造诣与成就。据悉，本次展览将持续到9月26日。
