刘可-两滴

作品解读

在刘可的作品中，绘画可以通过有形的线条和色彩来提示潜在的空间，抽象艺术创造的是问题，而不是答案。刘可画中的空隙提供给观看者的正是这样一种空间体验，而非现成的展示。换句话说，刘可并没有寻找图像的意义，他也没有试图去创造它。
 
观看刘可的作品，观众很显然可以意识到了物体与空间之间潜在的张力，正如他自己在创作时采用的逐步分割的方法，画面经密集的纵线分割之后，转向覆盖，缝隙越来愈少，缝隙凝聚更集中的力量，通过垂直或水平的块的碰撞揭示能量。
 
刘可工作的时候，他把每一幅画都当作一幅独特的、独立的作品来对待，同时他把它作为系列的一部分，很难说什么时候刘可决定去开始一个系列，或必须在一个预定的框架内工作。虽然在创作的过程中有一些限制–颜色和比例–但这些限制通过画面最终得到了更充分的释放。