“故园寻梦——张捷作品展”于2014年9月21日在北京杏坛美术馆开幕，到场的嘉宾有卢禹舜、唐勇力、王明明、袁武、范扬、史国良、何加林、陈平、丘挺、陈鹏、王平、窦金庸、刘万鸣、袁学军、徐累、梅墨生、刘西洁、黄红涛、付振宝、胡润生、邹进贤、董国强等艺术家、艺术机构、画廊主、媒体近600余人。此次展览由中国美术学院、浙江省文学艺术界联合会联合主办，浙江省现代水墨画研究院协办，深圳清和堂书画艺术有限公司、北京杏坛美术馆联合承办。
展览共展出中国美术学院中国画系张捷教授近年来创作的约80幅新作。这也是张捷五十初度后的又一次阶段性总结。张捷的山水画极具江南画家特有的人文情愫，笔墨温润，意境悠远，山情水色中蕴含着诗般的情性，意境中传递出一股浓郁而散淡的文人气息，观赏者有如在“散步”的方式下并隔着遥远的时空与古人对话，是一个当代画家以笔墨的方式讲述着古老的故事。
张捷是一位对“传统”有着深刻认知的画家，他不是为了传统而传统，而是以“维护”与“拓展”的双重职责来进行探索与创造，是借古而开今。张捷十分明白，在当今浮躁的功利社会中如何坚守自我的立场和态度，清楚地认识到自我创造力的发挥其前提在于“正本清源”，并能从文脉相承的“母体文化”中汲取养份，只有这样才能够推进优秀传统文化的延革和发展。张捷不囿于传统窠臼的同时，又以当代人敏锐的思考及创作理念不断地剖析着自己，并在自我的艺术道路中循序渐进的作着深入和努力，他以“反躬修己”来获取那分“本心”和“本我”，并将“技”与“道”相提并举，互不偏废，举一反三地加以递进，使中国画传统得以在循环往复、温故而知新中求得自我的不断修炼与提升。我们可以从张捷的绘画中读到一些笔墨之外的东西，那就是具有真情实感的人生境界。因此，他的画变得鲜活而具有生命含义。古人说“诗言志”，绘画又何尝不是如此呢？张捷的笔墨传达就是一种“托兴”式的情感释放，是一个画家观望自然后的真实姿态与告白，也是生活中那些喜怒哀乐的真诚流露！
如今“知天命”的张捷逐渐变得安静和闲淡，“客居湖上梦丹丘”，对故园的思念是他一辈子的牵挂，“故园”的含义不仅仅是他童年生活中记忆犹新的乡土田野，也是他曾经经历和游目聘怀的自然山川的回望。钱塘三十年的生活磨砺虽然滋养了张捷的艺术生命，而他时常“托梦而游”，遥远的记忆成了张捷永恒的创作主题，同时也是他“以心代足”而“卧游”的精神指向！
