如果如今谁还公开宣讲“女子无才便是德”的话语，估计女权主义的拥护者将紧随其后便到。在艺术界，不管是西方还是东方，不管是古典还是近代，女性艺术家的数量和影响力始终是屈指可数，能留下名的更少得可怜，这并不是女性没有创作才能、画不出好的画，而是整个社会对其的压抑；“女子无才便是德”的社会特性始终将女性放在了低层、委婉、不善于表达的位置。但在历史的长河中也不乏一些另类和翘楚，无论是对生活还是艺术创作，那些风流往事都叫人拍手称绝。如果还言“女子无才便是德”，那下面的这些女性简直“伤风败俗”、“无品”既“无德”：
辗转于各大师间 模特还是情人
瓦拉东和罗兰珊一直是西方艺术中的话题人物，两人与艺术大师们说不清的关系，加上从模特到画家的身份转变，两人先后见证了西方近代艺术的黄金时代，无论在艺术史，还是八卦艺术史中都占有绝对性的位置。
瓦拉东
都说巴黎的男子厉害，而巴黎的女子也不简单。瓦拉东，一个巴黎女人，曾让无数超级大牌艺术家拜倒在她的石榴裙下，她被雷诺阿时代的艺术家们称为“蒙马特情人”。不仅是雷诺阿、德加、劳特雷克等大师的御用模特，更以情人身份相伴左右。但关键的是，模特的身份只是她画家的基石，在与各位大师的相处后，她居然自学成了一名女画家。
雷诺阿以瓦拉东为模特所画作品
16岁之前她经历了辍学、打零工，后来厮混在艺术家云集的黑猫酒馆，与象征主义绘画大师夏凡纳相遇并成为其御用模特；再由夏凡纳将介绍给了雷诺阿；无疑，雷诺阿对玛丽很是着迷。他的许多肖像画与裸体画，统统都是瓦拉东的身影。
瓦拉东作品
22岁在认识劳特雷克后，瓦拉东将名字由原来的玛丽-克莱曼蒂娜·瓦拉东改为苏珊娜·瓦拉东，并开始以画家的身份正式踏上艺坛。在绘画有一定水准之后，在雕塑家巴什米罗的提议下，瓦拉东带着画作去到了德加的住所，这个绰号“老熊”，极其吝啬，对待画作一丝不苟，同时对人批评不留颜面的长者，也因苏珊娜的天赋而震惊不已。辞别之际，他向她伸出了手：“您跟我们是一类人。”不久，苏珊娜与劳特雷克就嫁娶问题激烈争执，并与之决裂。她继而成为了德加的门徒……
罗兰珊
像瓦拉东这样在模特、大众情人、乃至在“妓女”的边境上游荡的姑娘，整个巴黎虽还有不少，但最后能成为苏珊娜·瓦拉东的也是有瓦拉东一个。而其后辈罗兰珊，却是以另外一种姿态游走在巴黎的艺术圈中。
罗兰珊笔下的香奈儿
罗兰珊相比与瓦拉东要小清新得多，罗兰珊常常出没于那个被称为“黄金时代”文艺圈子的聚会，被那群有着毕加索、布拉克的群体称呼为“笔下牝鹿”，更是文学大师阿波里內尔的情人，与毕加索、布拉克、藤田嗣治、莫迪里阿尼的相交，奢华和浪漫的相随使得她对于绘画有着自己的语言。罗兰珊笔下只画柔美的女性，即使因为战争、叛国罪等原因逃离异国，画中的人物也始终保持女性粉色的美好。即使外部战争非议不断，她都执着于自己的美好世界，有点乌托邦，也可以称其为桃花源。
谁说女子亚于男
相比于瓦拉东和罗兰珊都是以女性自身的魅力在艺术圈占有一席之地外，加布里埃·香奈儿与弗里达却以相反的方式诉说着不一样的女性：
香奈儿
第一件女性西装的发明者加布里埃·香奈儿，18岁时长相出众：苗条、黑发、黑眼睛，肤色健康。她曾是夜总会的一名歌手，白而天是个缝纫工。她给自已取了个艺名“可可(Coco)”，是“coquette”的缩写，在法国是情妇的意思。在接下来的几年中，她真的成了一个情妇，和她的情人耶田·巴桑生活在一起。
身穿女性正装的香奈儿
1910年，Coco在巴黎开设了一家女装帽店子 ，凭着非凡的针线技巧，缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。随后她便进入了自己的设计生涯，20世纪二十年代，Chanel设计了不少创新的款式，例如针织水手裙、黑色迷你裙、樽领套衣等。而且，Coco从男装上取得灵感，为女装添上多一点男儿味道，在二十年代女性只会穿裙子。她又一改当年女装过份艳丽的绮靡风尚，例如，将西装褛 加入女装系列中，又推出女装裤子。这一举动让其大获成功，更让她超越了其他设计名师。
香奈儿电影剧照
Coco对时装美学的独特见解和难得一见的才华，使她结交了不少诗人、画家和知识分子。她的朋友中就有抽象画派大师毕加索、法国诗人导演尚．高克多等。一时风流儒雅，正是法国时装和艺术发展的黄金时期。
在服装上敢于突破的行为，让其在生活中也难以保守。情人的不停更换、间谍身份的猜疑、法庭的审判等都让这位新时代的女性充满了各种神秘的魅力。
弗里达
在弗里达的绘画中，始终有着很强的男性味道，这可能和她双性恋的取向有关。她是那个时代最著名的荡妇，她勾引她看上的每一个人。她和数不清的人们发生过关系，只要他们著名且长得漂亮，不管男女。在她眼中，男性本有的雄性也不外如此。
弗里达自画像
弗里达是个特立独行的女人，喜欢追求“惊奇和特殊”，会穿着华丽的墨西哥民族服装、戴着绚丽的头饰与耳环走街过市，毫不在乎别人的目光。她是美丽的，甚至“稍有瑕疵也恰好增添了她的魅力”。两条几乎连成一线的浓眉，上唇还微微有些胡子，这都是她最著名的特征。她纤小而热烈，有众多有名的男女情人和仰慕者，曾经一度和托洛茨基是极亲密的朋友，接受过共产主义的思想。而在她的情感生活中占据主宰的，还是她的丈夫——墨西哥著名壁画家迪戈·里维拉。“他们的每一次冒险，他们的爱、争吵及离婚、复婚”，都成为公众关心的话题。
东方独韵的大家闺秀
丘堤
相比于西方女性在艺术文学史上的强硬、反抗姿态；中国女性相对来讲要含蓄得多。她们没有西方瓦拉东、香奈儿那种底层生活经历，其大多数皆出自名门，或文化世家，也就是中国人常说的大家闺秀。其中顶多出个如潘玉良、陆小曼、张爱玲等有着现代行为思想的人，但相比于西方瓦拉东等人在“叛逆”上还是微弱一点。但也是这种大家闺秀的素养，使得中国女子的作品中有种特有的“矫情”。
丘堤静物画
丘堤便是其中的佼佼者。丘堤原名丘碧珍，少女时期就热情追求新文化新艺术和新的生活方式，进入福建女子师范后曾带头剪去老式发髻。上海美专毕业后与林默涵等人同在日本留学，回国后进入上海美专绘画研究所。她的画风接近后印象派诸家，洗练、大胆，富于个性特色。
丘堤静物画
丘堤的静物画委实动人；问则原因或许是画面所散发的韵味，有点像绘画界的林徽因，大气、干净、含蓄、高傲且雅致。少了潘玉良与关紫兰画中的野性，多了份内敛。画中静物自然流露出物体本有的属性，不加掩饰、更无刻意，恰当好处的反应在画面中，多了份绘画感。用笔不温不火，极少受情绪影响，画中静物无论何时都安稳自得，如同一位大家闺秀，无论周遭怎样迁移变幻，其都保持自身应有的气质。
