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保利香港明日开展 焦点拍品抢先看

来源:99艺术网 作者:冯明明综合 2012-11-22

林风眠 京剧系列:霸王别姬 HKD 3,000,000-5,000,000

林风眠 京剧系列:霸王别姬 估价:HKD 3,000,000-5,000,000

林风眠,在中国现代艺术历史发展脉络中,是最为重要的奠基者和开发者之一,奠定了中国现代艺术的发展方向和艺术高度。他的参考京剧,创造了一种能同时表达空间变化和时间行进的艺术形式,揭示时间与空间相续相辅的微妙关系,这是西方现代艺术家如毕加索、杜象都在思考的问题,林风眠则在他的京剧形式提供一种从东方艺术文化而来的答案和范式,迄立于世界艺术之高度。

保利香港2012秋季拍卖会将于11月24日在香港君悦酒店开拍。举锤前两日(23日、24日)为预展活动。99艺术网整合了相关拍品供您预览,还未动身的你们可以略窥一二。

11月25日 现当代中国艺术专场

本次香港现当代方面汇集了常玉、赵无极、朱沅芷、吴冠中、朱德群、庞均、张晓刚、王怀庆、周春芽、刘野、刘炜等近50件佳作,从现代艺术发展之初至当代明星艺术家作品,可以说是中国艺术发展史的脉络呈现。

赵旭介绍:“在油画板块所选择的48件拍品中,当代艺术部分仅7幅,不超过15%。其余选择的是更经典、市场较稳定的艺术家作品,例如朱德群、常玉、王沂东等。其中最高估价为朱德群1959年创作的《构图No.39》,在800万-1600万港元。”

徐悲鸿 飞马图 估价:HKD 7,200,000-9,200,000

马,是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材,此图绘一骏马急驰飞奔的情景。徐悲鸿画马注重写生,特点鲜明,常在马的头部留一道空白,或者施一笔白粉,表现出头部的高光,以增强立体感和质感,马的颈部和腹部弧线粗重,表现肌肉的力度,而鬓毛和马尾在运笔施墨上杂而不乱,表现出马奔跑时鬓毛飞扬的潇洒。而徐悲鸿晚年绘马技术更是达到炉火纯青的地步,此幅图中马的轮廓以线塑形,线条勾勒准确,笔墨淋漓洒脱,展示出徐悲鸿深厚的线描功力。

11月25日 中国书画专场

此次香港保利首拍的近现代书画部分,云集了大量近现代书画史中不容忽视的画家画作——齐白石、张大千、李可染、林风眠、溥心畬等人,均位列其中,所上拍作品,不仅是能够代表各家水准的精品,且作品来源纯净,或是原藏家直接得自作者本人,或是有着较早时期的出版,可靠程度极高。更加难能可贵的是,其中绝大多数作品未曾在市场上出现,相信此次香港上拍的150余件作品,定能引起广大海内外藏家的高度关注。

清乾隆 仿汝釉双耳抱月瓶 估价:估价:HKD  3,000,000-4,000,000

清代仿汝釉器之烧制始于雍正六年唐英督陶之后,以乾隆朝最为成功。乾隆时期瓷器素以精细的艺术风格而着称,颜色釉瓷的烧造品种繁多,制作精湛,仿烧宋代五大名窑的色釉达到了“仿古暗合,与真无二”的程度。此瓶直口,粗颈,颈中央饰有凸起弦纹一周,扁圆腹;抱月瓶腹部呈圆月形凸起,颈肩饰双耳,又称云耳。通体施仿汝釉,有细碎鱼子纹开片;色泽雅致静穆,光泽厚润柔和,圈足露胎处胎体坚质细腻,并拟宋器“香灰胎”之造法。

11月25日 中国古董珍玩专场

香港保利首拍古董珍玩部分将甄选历代艺术佳构百余件,是面向国际多元市场的初步探索,注重拍品的传承有绪和新鲜感,荟集了香港本地和台湾地区、日本、北美以及欧洲的旧藏,也是我们高频率海外征集成果的集中展现,同时以多元化的选择贴合国际化品位,门类、题材涉及广泛,在兼顾传统重要明清宫廷艺术的同时,引入高古玉器、唐宋陶瓷、青铜器等项目,希望能与北京拍场形成有益互补。

陈世英 凌波 估价:HKD 2,800,000-3,800,000

“凌波纤步,轻盈欲飞。”美人步履轻盈,如在水上行走,就是“凌波”。“凌波”又与“宁波”同音,那是梁山伯与祝英台相恋化蝶的地方。阳光下,蝴蝶飞舞之时,其翅膀色彩与风交缠,在风中流动的光线被赋予色彩,造就了蝴蝶翅膀上扭动的线条,像一曲光谱里的华尔滋。《凌波》的奇幻衣裳,表达人与大自然之间的感通,这色、光、形、态的互动,凭心意会而来,并以工艺展现。这里有阳光,这里有微风,这里有蝶儿翩翩,在眼波流转里跟你我追逐,像一首情诗─美不能在风光中静止。蝴蝶的身躯由彩钻和彩色刚玉排列而成,舍弃传统金属爪镶的做法,以小刚玉为爪与彩钻互扣镶嵌,保留宝石的完美状态,如此细腻的镶法,是精湛工艺的极致表现。

11月24日 珠宝-钟表 “蝶变专场”

作为保利香港2012秋拍首拍的一大亮点,珠宝钟表部鼎力推出享誉世界的大师级珠宝艺术雕刻师,陈世英巴黎双年展新作“蝶变”专题拍卖,以象征大致然的美丽蝴蝶,融合华丽钻石,彩色刚玉以及水晶等,再配以人手雕刻艺术,创作出一系列栩栩如生且富动感的瑰宝,娓娓道出一个个景点浪漫的故事。

以下为焦点拍品图集:

11月25日 中国书画专场

 李可染 襟江阁 估价:HKD 3,800,000-5,800,000

本幅作品以厚重沉郁的笔墨表现出清远沉静之桂林山石。位于画面中心的是以遒劲笔力勾勒出的襟江阁之景,交错于山间小径之中的台阶为淡赭色晕染而成,与全画的浓墨黑重形成对比,赋予画面整体一种真实的呼吸感。

齐白石 自家栗树 估价:HKD 220,000-350,000

1919年,齐白石开始了著名的衰年变法,他的《白石诗草》云:“余作画数十年,未称己意。从此决定大变,不欲人知”,从此画风力求超凡意趣,在似与不似之间,尽得笔墨精髓。此幅作品作于1923年,工写兼具,用笔入神,虽描绘寻常景物,然笔锋含情,构图有致,极有韵味,白石老人变法之成可见一斑。上款人仲孚为胡佩衡亲戚,曾于北京西城警局工作。20世纪初,齐、胡两家过往甚密,胡佩衡对齐白石多有盛情相助,仲孚亦然。

李可染 达摩 镜心 设色纸本

李可染《达摩》一画中有一种难以名状的妙处,据目前所知此画或为其平生唯一达摩像,以疏荒简劲的笔法勾勒传达出达摩沉思静坐的境界,干湿并重的墨色勾线揭示人物轮廓,而后以淡墨逸笔表现达摩闭目冥想的面部表情,高鼻长须,面目沉静。淡赭色平涂表现出人物的肤色,淡墨侧锋挥洒出人物坐垫位置,置人物于一种真实、极具空间层次感的视觉所在。此画中冷峻孤高的线条与泰然处之的构图,似让人捉摸不透,而当观者真正用心去体味时,左下角钤盖的一方“莫名其妙”之印,又让人有顿悟、释怀之感。正是这种若有似无的时空虚境赋予画面一种极简的艺术魅力。

 

潘天寿 天风闻妙香 估价:HKD 450,000-650,000

题识:凉月明秋水,天风闻妙香。晓峰仁弟鉴可,三十年岁秃寿。

张大千 番女掣庬图 估价:HKD 7,200,000-9,200,000

刘姓实业家兄弟所旧藏《番女掣庬图》为难得一见之精品,此画完成于“甲申嘉平”,即1945年,与张大千“血战古人──张大千的绘画”中展出的《番女掣庬图》如同双胞,两件的差异微乎其微,只在题款上略有不同。刘氏所藏之本题曰:“番女掣庬图。甲申嘉平。大千张爰。”后一件所题则为:“番女掣庬图。甲申嘉平月。蜀郡张爰大千父。”钤印两方亦均相同,显见成画时间相当接近。
 

李可染 雨势骤晴山又绿

此作取南宋华岳《骤雨》一诗中“慌忙冒雨急渡溪,雨势骤晴山又绿”之诗意。水牛悠然前行,牧童手抓牧绳回望群山,似乎还未从之前大雨骤至的慌乱中回神,雨止风收,水汽氤氲于山间,更显翠绿。李可染精湛的绘画技法与高超的艺术表现力在此作中淋漓尽致地展露无遗。水牛以中号笔蘸重墨在纸上皴擦,墨块结实,笔痕有力;再以细笔蘸浓墨勾出牛角、眼、嘴、蹄以及牛尾,水牛稳重强健、倔强可爱的形象呼之欲出。牧童姿态灵活,天真纯朴,空山新雨,烟霞迭翠。一半山水,一半牧牛,结合完美,诗情画意,爽朗清新,美不胜收。

林风眠 海涛  估价:HKD 3,000,000-5,000,000

此幅《海涛》,有两次可靠出版记录,是林风眠颇具代表性的风景画作品。画面描绘海边小景,灰暗的天色、柔美的海岸线、阴沉的海面、孤单的房屋、沉郁的礁石、激荡的白浪,共同营造出舒缓沉静而寂寞隽永的诗之意境。云霞、水波、海岸等物象均以横向线条向画面两边伸展,海浪则似心潮起伏,使人沉静、引人深思。在生活经历的坎坷曲折与社会背景的动荡起伏中,林风眠创作了许多抒情性质的风景静物作品,寄托浓郁的人文关怀,吟诵生命的诗意。这类作品也大多体现着林风眠对超越时空、具有永恒性的审美价值的追求。此幅沉静隽永的《海涛》,无疑为其中的杰出代表。

傅抱石 关河一望萧索 估价:HKD 4,800,000-7,800,000

此图未署年款,仅题“抱石蜀中写”。可知这是他20世纪40年代初在重庆金刚坡所作。从画面所绘来看,表现的是“关河一望萧索”题材。“关河一望萧索”原为北宋词人柳永《曲玉管•陇首云飞》中的一句,此句包含着丰富而复杂的人生情味。清末海上大家任伯年就曾以此为画题进行过创作,然与任画之简疏空旷相比,傅抱石此幅《关河一望萧索》的画面意境更显真切,全篇为层迭河山所占据,人物与马被置于右下一角,傅抱石在皮纸上以淡墨着色挥写河山,水、墨、色浑然一体,元气淋漓,苍茫辽阔,境界邃远;近景人物作唐人装束,腰挎宝剑,倚马凝望关山。

黎雄才 松瀑图  估价:HKD 1,000,000-1,800,000

 11月25日 现当代中国艺术专场

 常玉 侧卧裸女  HKD 5,000,000-8,000,000

常玉 侧卧裸女  估价:HKD 5,000,000-8,000,000

《侧卧裸女》创作于50年代时期,正值常玉的创作高峰。作品采非常独特的构图方式,以从下而上的平视的视角来捕捉裸女侧卧酣睡之态。奇特的透视方式,使裸女卷曲的双腿有局部夸张的变形,占据了整个画面,而她的左肩膀及脸容则相对显得细小,隐然座落在画面上角,比例奇特夸张。整个躯体构成从右下到左上的斜角线,使景深一直向画面深处延展,使观赏者联想到无限悠远的空间感,充满写意与表现性。

红肥绿瘦(构图 No. 39)

朱德群 红肥绿瘦(构图 No. 39)  估价:HKD 8,000,000-16,000,000

据《朱德群八十八回顾展》中艺术家早期作品的手绘稿所示,1965年之前以红色为主的抽象的油画创作仅有二十余件,大都以他所惯用之对称构图为主,如曾创下艺术家世界拍卖纪录的《第53号构图-红雨村•白云舍》,或许来自于书法与汉字方正结构的影响。相对之下,只有两件作品属于上下与左右的不对称构图,《红肥绿瘦(构图 No. 39)》即为其中之一,朱德群在此跳脱了既定的框架,直接呈现线条的运动形式,构图上的重要创举可说代表了他孜孜不倦创作中的突破,作品之珍贵稀有可见一斑。

赵无极 1.4.82 HKD 12,000,000-16,000,000

赵无极 1.4.82 估价:HKD 12,000,000-16,000,000

赵无极从1960年代开始纯粹抽象的线条表现,1973年时重拾水墨,至1980年代以油彩渲染在构图上产生极大的变革,综观他这二十年来的创作历程与风格演变,《1.4.82》不论是在形式元素或色彩表现上均可说是集大成的代表作。

刘野 张曼玉  HKD 2,500,000-3,500,000

刘野 张曼玉  估价:HKD 2,500,000-3,500,000

2002年以后,刘野创作了全新的女性肖像系列,以中国旧上海迄今的名流、明星、文艺女性为题造像,曾描绘的人物包括:阮玲玉、张爱玲、邓丽君。当代情境下入选的惟一人,就是本季香港保利的作品《张曼玉》(Lot 119)。

罗中立 飞燕

罗中立 飞燕 估价:HKD 2,000,000-3,000,000

《飞燕》在色彩风格上,大量运用蓝、白及灰色,有别于1980年早期的泥黄、棕黑色彩,是80年代末至90年代初这阶段的全新色彩风格。作品之笔触风格也是这时期所独有,有别于前期的厚重粗实或后期的狂放粗犷,趋向于纤细精巧,以更为轻清绵密的笔法细细勾勒画中少女的民族布裙及底部的石块。深遽而细密的笔触风格,特别能传达乡土情怀,表现凉山彝族少女的质朴、柔顺的个性,与乡间生活的古朴淳厚风貌。

王沂东 风停了 HKD 6,000,000-8,000,000

王沂东 风停了 估价:HKD 6,000,000-8,000,000

沂蒙山区的人与事一直为王沂东提供创作的主题及美感来源,但在每个阶段,艺术家围绕沂蒙题材,揉合不同的表现风格,从写实,发现到古典写实,更进而减弱作品的文学故事感而转向形式美感的抽象美,代表风格持续的发展和圆满。创作于1991年的《风停了》(Lot 121),即来自是此阶段的创作之一。这时期的创作以白色与棕色为画面主调,有别于1990年代中后期以后的红与黑。作品最早于90年代初出现在佳士得香港拍卖会,是艺术家首幅出现在拍卖市场的作品,在创作历程有着特别的纪念意义与重要性。

吴冠中 清水江边 HKD 6,000,000-8,000,000

吴冠中 清水江边 估价:HKD 6,000,000-8,000,000

作品系艺术家于生前赠送予原藏家秦元魁先生(原贵州省美术家协会副主席)

周春芽 风景系列

周春芽 风景系列 估价:HKD 1,500,000-2,500,000

《风景系列》以风景的解构与重组,透露了周春芽对于自然环境的独特观点。画面中的山石彷佛凭空而生,并非依照现实世界的秩序排列组合,不以明暗强调体积与量感,而是泛着宝蓝、暗红、鲜绿等富表现性的瑰丽色彩。画面上方暗褐色的背景向下油彩逐渐稀薄,隔着中央的山石似乎彼此已不相连,我们不得而知山石之间与背景是否处于同一个空间,因而拉开了广阔的距离与景深。

叶永青 鸟 估价:HKD 400,000-600,000

中国文人画里,花鸟是一大科目。鸟在中国文化里,寓意或富贵或高洁,有一种明志的象征。但这套东西在当今却早已灰飞烟灭,鸟在某些语境里甚至成了骂人的词。我觉得这种调侃的意味和我绘画的态度是可以有联系的。所以我就开始画鸟,题目一语双关,就叫『画个鸟!』不光是讨论今昔之变,更多的是对于传统审美的改写。这也是我整个艺术生涯里进行最长的一段探索。——叶永青

刘炜 风景与兔 估价:HKD 2,000,000-3,000,000

这些画画的都是我的生活。我经历过的,看到的和感觉到的。我生活在这里头,画的也就是这里头的东西。画画就是顺着我的生活,不拘于定式,不被外界羁绊所束缚,就是我以我手画我心。画画必须要有感觉,要对得住自己的心。只有内心鲜活,才能保持创造力的鲜活,也才能使画永远鲜活。—— 刘炜

11月25日 中国古董珍玩专场

明或更早 铜错金银蟠龙纹双耳壶 估价:HKD 1,500,000-2,000,000

此件拍品之形制器物以明清时期较为多见,而宋代则多在窖藏、墓葬等考古发掘中发现,量亦少矣。明朝高濂在《遵生八笺》中评论当时的铸铜名家徐守素所制的仿古铜器时写到:“精致无让,价于古值相半,其质料之精,工夫所到,继以岁月,亦非常品,忽忽成者置之高斋,足可清赏,不得于古具,此亦可以想见上古风神”,初读此段描述,令人将信将疑,观此尊,方信其言不虚。

 

清雍正-乾隆 杨季初制紫砂泥绘唐人诗意笔筒 估价:HKD  3,200,000-5,200,000

器身以宜兴本山绿泥为体,敷以嫩黄泥为表,泥绘并浮雕色泥于外壁,口沿略成泥鳅背。画意用唐代诗人崔护的名作《题都城南壮》:“去年今日此门中。人面桃花相映红。人面不知何处去。桃花依旧笑春风”为题;底部为璧式足,器底钤印杨季初篆书款。此器为描绘春夏之景,构图采取鸟瞰式取景,远山起伏,层峦迭嶂;近景用小斧皴兼以苔点,描绘出春山嶙峋的质感。

唐 三彩加蓝“胡旋舞”扁壶 H14.5cm

备注:日本户粟美术馆旧藏;伦敦苏富比,2006.07.12,Lot6210

其它已就位的精品如日本秘藏的清乾隆 仿汝釉带孔方瓶,器型源自高古铜器和玉器,器壁镂空双孔以束带,工艺奇巧。釉色仿宋代汝窑风格,极为莹润。
 

 


【编辑:冯漫雨】

 

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