2023年的全球经济仍处在不确定的困境中，但就《2023年全球金融与发展报告》显示，中国仍是经济增长最大动力源。在艺术品市场中，随着近年来大中华地区藏家的持续发力，国际艺术市场在向中国倾斜的同时，中国当代艺术家及其作品也越来越多地出现在国际市场上。
在经济走势不甚明朗的当下，更是考验二级市场信心的时刻。针对市场规律、藏家购藏倾向、作品结构所进行的专业分析与调整，是确保拍行更好地面对市场挑战的关键。以永樂2023春拍现当代艺术为例，在国内经济形势正遭遇剧烈波动的时期，依然取得了总成交额2.04亿元，4件拍品过千万元成交，40件过百万元成交的优异成绩。这其中离不开永樂拍卖大到对市场格局、趋势的精准把握；小到对每一件拍品的精心挑选和学术梳理。
本季秋拍，永樂拍卖继续以三大专场的布局为藏家呈现重要艺术家的重要作品：「览胜——现当代艺术夜场」，囊括从二十世纪艺术到当代艺术的名家、大家经典佳作；「现在即未来——全球视野中的新绘画」，涵盖了当下兼具学术高度与市场热点的备受关注的新绘画代表艺术家之代表作品；「现当代艺术」则通过三个特色专题，深入不同媒介、不同观念和表现方法的艺术作品，将更多新面孔、新风格的作品带给藏家。
2023永樂秋拍现当代板块将于11月29日正式举槌。本季秋拍继续延续“代表艺术家之重要作品”和“全球化视野、艺术史视角”的整体策略布局，在溯源现当代艺术史的同时，也呈现不同代际和时代背景下的艺术家作品之差异和独特性，为藏家提供观看与收藏现当代艺术更为宽阔的角度和方向。
同时，著名当代艺术收藏家、哈哈当代美术馆创始人汪海涛先生，为本次秋拍提供多件精彩藏品，分布在各个专题中。11月5日-12日，永樂拍卖在永樂艺术空间为其藏品举办了展览“欢乐颂——汪海涛的快乐收藏”，展出了60余件现当代艺术作品，与大家共同分享一份对于艺术经久不变的初心与热忱！
览胜
现当代艺术夜场
「览胜——现当代艺术夜场」取义尽览中国当代艺术之胜景之意。这也是永樂拍卖现当代艺术板块的一大特色专场。自该专场创立以来，屡屡突破高价纪录。在艺术史中重要艺术家的代表作是保证该专场辉煌表现的关键，所以，在本季秋拍中，「览胜——现当代艺术夜场」延续这一策略，精选艺术大家、名家的珍稀之作，为藏家呈现的作品均为极具艺术史价值和传承价值的经典佳构。
二十世纪美术大家
中西艺术融合与创新的开拓者
在二十世纪现代美术部分中，本季秋拍，永樂拍卖呈现了吴冠中、吴大羽、陈逸飞、朱沅芷、关良、卫天霖等艺术大家的作品。作品数量不在多，而重在精。
这些艺术家一方面拥有着极高的个人绘画造诣；另一方面也在不断地冲破传统束缚，在“笔墨当随时代”的历史课题中，寻找将中国传统绘画中的意境和文人精神，与西方现代绘画技法和思想相结合的开拓之路。
吴冠中
lot 2001
吴冠中(1919-2010)
春雨
1989年作，布面油画，38 × 44.5 cm
签名：荼 八九 Paris
出版：
《吴冠中作品收藏集 I》，人民美术出版社，2003年，P126-127
《生命的风景：吴冠中艺术专集 II》，北京三联书店，2003年，P44-45
《吴冠中全集 III》，湖南美术出版社，2007年，P264
《风筝不断线——缅怀吴冠中先生经典作品收藏大展》，保利艺术博物馆，2010年，P135
展览：
吴冠中巴黎叙情展，西武画廊，东京，日本，1989年
吴冠中巴黎叙情展，香港法国领事馆文化部，香港，1992年
风筝不断线——缅怀吴冠中先生经典作品收藏大展，保利艺术博物馆，北京，2010年
纪念吴冠中先生逝世一周年精品展，保利艺术博物馆，北京，2011年
估价：CNY 2,800,000-3,800,000
无论市场如何变化，顶尖作品永远是硬通货。近年来，吴冠中的作品已然成为二级市场的信心所在。本季「览胜——现当代艺术夜场」呈现了吴冠中的两件作品——《春雨》、《嘉陵江》，代表了吴冠中的两种风格和创作方法。
《春雨》创作于1989年，该作充分体现了吴冠中的“中西融合”理念。二十世纪八十年代是吴冠中的油画风格的转型期，在经历了五十、六十年代的初步探索，七十年代的乡土写实主义阶段以后，他开始尝试将油画、水彩画和水墨画的技法融合起来。
在《春雨》中，吴冠中不仅在技法上，更在精神与意境层面中西融合。虽然使用的是西画的材料和抽象的元素，但他却突破了西方绘画规则的框架限制，在画面中营造出一番春江水暖、柳绿莺红的中国传统文人画趣味。三段式构图和留白将画面推向不求形似求神似的意境空间，寥寥数笔间勾画出的是悠然淡泊的内在情感。《春雨》无论在色彩、构图、形式方面均为这一时期的代表性作品。
lot 2002
吴冠中(1919-2010)
嘉陵江
1979年作，布面油画，95 × 65 cm
签名：荼 七九
出版：
《吴冠中全集 III》，湖南美术出版社，2007年，P143
《吴冠中作品》，保利艺术博物馆，2010年，P54-55
《吴冠中油画风景范本》，湖南美术出版社，2019年，P87
估价：CNY 15,000,000-25,000,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
《嘉陵江》则代表了吴冠中艺术作品的另一个面貌。在吴冠中的作品中，70年代的油画作品是目前市场上最受认可的，代表了吴冠中将中西方艺术进行融合并在此基础上进行创新的高峰，创作于1979年的《嘉陵江》便是该时期的重要作品。
《嘉陵江》通过中国传统山水画的三段式构图，描绘出了一幅波澜壮阔的嘉陵江风景。吴冠中将中国文人画中的寥寥数笔间的神似与西方绘画的抽象表现相结合，创作出了独特的个人绘画语言。大片的留白，是对中国传统绘画中的“空”的体现，在给人以无限遐想的同时，也似乎是将蕴藉风流的艺术风格与胸中丘壑融合一处，真正实现了人与山水的精神共通。
二十世纪七十年代末中国油画正处在重要的历史转折期。吴冠中一方面不愿受“社会主义现实主义”的拘束，而寄情于山水题材；同时，又没有全盘吸收西方现代绘画的形式和观念，而是结合中国传统绘画精神，创造出自己的艺术语言和系统。所以，创作于这一时期的《嘉陵江》不仅是吴冠中艺术探索和风格成熟过程中的重要作品，也是中国油画在七十年代末的变革浪潮中的代表性作品。
吴大羽
此次拍卖，永樂拍卖为藏家呈现了3件吴大羽的布面油画作品。吴大羽在中国近现代美术史中举足轻重，他是二十世纪将西方艺术引进中国的第一批旅欧画家，更是作为老师，培养和影响了吴冠中、赵无极和朱德群等现代艺术大师。吴冠中称其为“被遗忘、被发现的星”，吴大羽和他的艺术被历史埋没了近半个世纪重新走进大众视野。
lot 2003
吴大羽(1903-1988)
枝色
约1960年代，布面油画，40 × 32.2 cm
签名：吴大羽(背面)
出版：
《吴大羽 1903-1988》，大未来画廊艺术有限公司，1996年，P36
《吴大羽画展》，台北历史博物馆，2001年，P78
《吴大羽》，上海教育出版社，2003年，P58
《吴大羽》，大未来画廊艺术有限公司，2006年，P69
《吴大羽作品集》，人民美术出版社，2015年，P47
《飞羽掠天——吴大羽作品集》，商务印书馆，2020年，P49
展览：
吴大羽及其杭州艺专学生展，大未来画廊，台北，1996年
吴大羽油画艺术回顾展，上海美术馆，上海，2003年
估价：CNY 4,000,000-6,000,000
lot 2004
吴大羽(1903-1988)
京韵 46
布面油画，53.5 × 38.5 cm
出版：
《吴大羽 1903-1988》，大未来画廊艺术有限公司，1996年，P115
《吴大羽画展》，台北历史博物馆，2001年，P104
《吴大羽》，大未来画廊艺术有限公司，2006年，P125
展览：
吴大羽画展，台北历史博物馆，台北，2001年
估价：CNY 5,800,000-7,800,000
lot 2005
吴大羽(1903-1988)
无题 29
约1960年代，布面油画，45.3 × 32.7 cm
出版：
《吴大羽画展》，台北历史博物馆，2001年，P88-89
《吴大羽》，上海教育出版社，2003年，P73
《吴大羽》，大未来画廊艺术有限公司，2006年，P36
《吴大羽作品集》，人民美术出版社，2015年，P76
《飞羽掠天——吴大羽作品集》，商务印书馆，2020年，P50
展览：
吴大羽画展，台北历史博物馆，台北，2001年
估价：CNY 4,800,000-6,800,000
吴大羽的绘画艺术，经历了逐渐从具象到意象再到抽象的演变过程。在短暂的具象风格之后，吴大羽的绘画开始向意象和抽象过渡。从此次上拍的三件佳作中可以看到，吴大羽对抽象艺术的理解没有停留在西方绘画方法上，而是在实践中与自己的情思与中国传统艺术，尤其是书法艺术相融合，建立了一套属于他自己的方法论和美学观。
他的作品尺幅通常不大，但却给人以磅礴之气，这与他提出的“势象”理论有着很大的关系。“势象”讲究动、力、势、变，是吴大羽将中国书法笔法引入抽象绘画的实践。除了“势象”，吴大羽的作品中还包含了形与色、光与影连结的“光色”，以及体现中国传统绘画气韵的韵调。这些元素都让吴大羽的作品在具有形式美感的同时，也在突破中西方绘画融合的问题上更近了一步。
作为中国现代抽象绘画最重要的奠基者与开拓者，吴大羽作品的美术史和收藏价值不言而喻。此次上拍的《京韵48》、《枝色》是吴大羽最具代表性的“京韵”和“花卉”系列，这两个系列也是吴大羽探索抽象形式的重要载体。而《无题29》是吴大羽晚年的重要作品，此作似乎已经超脱了具象和抽象的限制，艺术家将自己的精神世界交付与绘画，笔意自由、直抒胸臆，具有方寸之间见天地之气象。
关良
lot 2008
关良(1900-1986)
苹果与梨
1924年作，布面油画，33 × 38 cm
出版：
《关良百年诞辰展》，大未来艺术有限公司，2000年，P67
《关良》，上海人民美术出版社，2009年，P124
展览：
关良百年诞辰展，大未来画廊，台北，2000年
估价：CNY 1,500,000-2,500,000
关良是中国近现代画坛中最早将西方现代派绘画理念引入中国传统水墨画，并创造出别具一格戏剧人物的画家，其作品在二级市场中的表现一直优异和稳定。在中国近现代美术史上，关良是难以归类的艺术大师，绘画题材和笔法风格都独具一格。
关良的存世作品以戏剧人物和风景画为主，相比之下，其早期的油画作品尤为珍罕，此次上拍的《苹果与梨》即为这一时期的油画佳作。关良的早期油画受梵高、高更的影响颇深，画面中的形象概括、简洁而又形神兼备。
卫天霖
lot 2009
卫天霖(1898-1977)
桃子
1970年作，布面油画，41 × 55 cm
出版：
《卫天霖油画集》，湖南美术出版社，1998年，P56
《孤独中的狂热——卫天霖传》，首都师范大学出版社，2012年，P295
展览：
卫天霖遗作展，中国美术馆，北京，1980年
来源：
卫天霖第五女卫迹
估价：CNY 2,000,000-3,000,000
现代艺术部分中，另一件重磅静物作品是来自卫天霖的《桃子》。
卫天霖各个时期的作品中都能看到印象派的影响。在印象派和后印象派之间，卫天霖有选择地吸收了二者的长处，比如科学色彩观。不同于印象派追求刹那间的印象，卫天霖笔下之物因鲜活而隽永的活力而具有了永恒的时间质感。
创作于1970年的《桃子》，原为首都师范大学美术馆旧藏，后经协商退还卫天霖第五女卫迹保存，是目前市场上仅存的三件由首师大美术馆退赔艺术家家属且可自由流通的晚期代表作品之一，尤为珍罕。
陈逸飞
lot 2012
陈逸飞(1946-2005)
仕女图
布面油画，123.5 × 178 cm
签名：Chenyifei 陈逸飞
估价：CNY 3,000,000-5,000,000
朱沅芷
lot 2007
朱沅芷(1906-1963)
我亲爱的中国朋友之肖像
约1920-1930，木板油画，50.5 × 38 cm
签名：YunGee
出版：
《朱沅芷》，大未来画廊艺术有限公司，1995年，P35
展览：
朱沅芷，大未来画廊，台北，1995年
永乐·中国艺术品大展，幻艺术中心，北京 / 湖畔大学·大礼堂，杭州 / 平安金融中心，深圳 / 上海展览中心，上海，2020年
估价：CNY 800,000-1,800,000
陈钧德
lot 2010
陈钧德(1937-2019)
百合诗情
2012年作，布面油画，75 × 63 cm
签名：2012 钧德 cjd
出版：
《生命交响——陈钧德绘画艺术展作品集》，宁波美术馆，2022年，P93
《上海的早晨——陈钧德》，势象空间，2023年，P35
展览：
生命交响——陈钧德绘画艺术展，宁波美术馆，宁波，2022年
上海的早晨——陈钧德，势象空间，北京，2023年
来源：
直接得自艺术家家属
估价：CNY 600,000-800,000
罗尔纯
lot 2014
罗尔纯(1930-2015)
女人像
2006年作，布面油画，100 × 80 cm
出版：
《罗尔纯》，百雅轩画廊，2012年，P107
《回归沧浪——罗尔纯作品集》，河北教育出版社，2012年，P189
《大美至朴——20 世纪中国油画名家 罗尔纯》，中国美术馆，2015年，P160
展览：
罗尔纯新作展，上海美术馆，上海，2012年
大美至朴——罗尔纯艺术展，中国美术馆，北京，2015年
来源：
直接得自艺术家家属
估价：CNY 600,000-800,000
中国当代艺术中坚力量
在本季「览胜——现当代艺术夜场」当代艺术部分中，呈现了罗中立、周春芽、毛焰、刘炜、曾梵志、张恩利、丁乙等艺术家的作品。在该部分中，永樂拍卖集合了中国当代艺术最具代表性的中坚力量的重要或者转型之作，在确保稳定的市场表现的同时，为新的纪录埋下伏笔。
周春芽
本季永樂秋拍呈现了数件周春芽创作于不同时期、不同风格的佳作。
lot 2017
周春芽(B.1955)
山石图
1992年作，布面油画，100 × 80 cm
签名：1992. 周春芽
出版：
《周春芽》，东八时区，2010年，P174-175
估价：CNY 2,000,000-4,000,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
作为把传统和当代糅合得最好的少数几个艺术家之一，无论是西方的，还是中国的，周春芽都是谨慎和思辨的。他始终认为，不管是哪个文化体系下的艺术，都不能照搬挪用，而是要有自己的文化提炼。他将新表现主义的形式与中国传统艺术的语言相结合，自成一派，创造出了独具一格的新时代中国知识分子的绘画图式。
“山石”系列是画家从德国留学归来后的第一个创作系列，代表着一种崭新的个人风格的出现与确立。此幅《山石图》创作于1992年，虽然描绘的是一块山石，但却给人以一整座高山的巍峨之感。这种磅礴的气势来源于艺术家对笔法力量的表现。周春芽将水墨大写意式的用笔运用到这件油画作品中，收放自如，直抒胸臆的同时又斟酌推敲画面中的每个细节，让这件作品远观近看均具韵味。
lot 2018
周春芽(B.1955)
山水精神
1998年作，布面油画，100 × 80 cm
签名：1998 周春芽 zhouchunya
估价：CNY 950,000-1,500,000
周春芽曾说：“我并没有像国画家那样在材料属性和图式形态上去理解，而是按照我的表现意图去寻找那些令我觉得陌生又能带来惊喜的东西。”这一观念在其作品《山水精神》中得到了充分的诠释。
《山水精神》创作于1998年，可以看作是周春芽“山石”系列的延伸。在这件作品中，周春芽打破了中国式山水图式的构图和传统表现方法，将笔墨付诸于精神的自由流动。
周春芽的作品自1994年首次进入二级市场，至今经历了29年的拍卖历程，伴随中国当代艺术的崛起与转向，他已成为中国当代艺术的领军式人物。
lot 2023
周春芽(B.1955)
盈盈含笑
2011年作，布面油画，149.3 × 200 cm
签名：周春芽 Zhou Chunya 2011
估价：CNY 4,500,000-6,500,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
作为周春芽最具代表性的系列作品“桃花系列”始于2005年3月，彼时的周春芽在成都龙泉山春游时被漫山遍野的桃花所吸引。桃花恣意忘情地盛放触动了周春芽的情思和灵感，由此开始了这一系列的创作。
相比描绘一片桃花源，周春芽常常更偏爱见微知著地用近景放大的形式，透过一枝或数枝盛开的桃花，引发对画面未能所及的桃之夭夭，其叶蓁蓁的诗意联想。《盈盈含笑》创作于2011年，题目取自邓丽君的名曲《人面桃花》中的唱词“盈盈含笑舞春风”。
lot 2024
周春芽(B.1955)
桃花盛开的季节 2005 年作品 No.1
2005年作，布面油画，250.3 × 200 cm
签名：2005 周春芽 Zhou Chunya
出版：
《周春芽》，东八时区，2010年，P454-455
估价：CNY 2,000,000-3,000,000
毛焰
本季秋拍，永樂拍卖呈现了毛焰的两件重要作品：《灰的玫瑰——马余的青年时代》、《椭圆形的托马斯肖像 No.1》。
毛焰的绘画天赋，骨子里的感性与魄力，在艺术史范畴变与不变的试验中，构成了一个多重指向的精神景观。
lot 2020
毛焰(B.1968)
灰的玫瑰——马余的青年时代
1996年作，布面油画，200 × 100 cm
签名：Mao Yan 1996
出版：
《肖像性质》，中央美术馆学院画廊，1997年，图版
《毛焰》，湖南美术出版社，2007年，P68-69
展览：
首届当代艺术学术邀请展 96-97，中国美术馆，北京，1996年
肖像性质——周春芽、毛焰作品展，中央美术馆学院画廊，北京，1997年
估价：CNY 7,000,000-12,000,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
虽然说毛焰的作品几乎都是人物肖像，但他笔下的肖像已经脱离了肖像本身的表现力，而更多的是一种时代精神的表征。正如他自己所说：“我的绘画是具有肖像属性，但是所有东西都是一个载体，如果说只是一个简单的肖像画，对于我来说，是没有任何意义的。我的兴趣和愿望就是在这个里面，从这里去提炼哪怕一点点东西。我自己的真情实感，是我觉得最为精彩的概念。”
作为中国最早的灰色肖像的创作者，毛焰在他的绘画中将色彩、符号、题材等进行提纯，构成了绘画语言本身的魅力。
创作于1996年的《灰的玫瑰——马余的青年时代》是毛焰在九十年代中期的肖像语言成熟期的作品。虽然艺术家并没有有意交代画面的叙事性，但画面中人物被刻意放大的头部、迷幻的色彩、不知所指的手部动作以及捉摸不定的眼神，都给这件作品增加了解读的复杂性。
毛焰对删繁就简的兴趣，以及对单一色调的实验，启发了2000年以后的“托马斯肖像”系列，《灰的玫瑰——马余的青年时代》当之无愧地成为了一件具有承前启后重要意义的杰作，预示着毛焰的创作从古典写实主义走向表现性的精神探索领域。
同时，毛焰的一些高价作品均出自其创作于90年代的肖像绘画。可见他这一时期的作品在学术和市场上均具有重要其稳定的价值。
lot 2021
毛焰(B.1968)
椭圆形的托马斯肖像 No.1
2012-2013年作，布面油画，150 × 100 cm
签名：毛焰 My 2012
出版：
《毛焰》，佩斯北京，2013年，P16-17
展览：
毛焰，佩斯画廊，北京，2013年
估价：CNY 2,200,000-3,200,000
刘炜
lot 2022
刘炜(B.1965)
家庭
1992年作，布面油画，100 × 100 cm
签名：刘炜 Liuwei 1992
出版：
《典藏投资》，2013年5月刊，No.67，P128
《艺术版权》，2013年8月刊，No.5，P91
《Super Sonntag》，2015年6月13日，P6
《嘉德二十年精品录 油画雕塑装置卷》，故宫出版社，2014年，P389
《超现实——刘炜》，路德维希美术馆，2015年，P28-29
展览：
超现实主义的现实——季大纯、刘炜、牟柏岩，路德维希美术馆，科布伦茨，德国，2015年
估价：CNY 10,000,000-15,000,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
刘炜是最早被西方了解的中国当代艺术家之一，在上世纪90年代接连参加了威尼斯双年展与圣保罗双年展等国际艺术盛事，也被栗宪庭誉为中国最具“才情”的画家。
刘炜在1990年正式开启了“家庭”的创作，因极具个人化及表现力的绘画风格，一举成为“玩世现实主义”的旗手，并迅速奠定了其国际声誉。该系列前后历时不过三年，作品数量亦十分有限，但却成为了刘炜公认的创作高峰，受到学界及收藏界的极大推崇。
这件《家庭》构图巧妙，左侧没有画全的人脸，像是截取的一个镜头片段，与右边侧身站着的军人形成了一种怪诞的互文关系，增加了画面的时间运动感和瞬间抓取感。红艳盛开的花朵、军人衣着的绿色、中山装的蓝色和人物夸张的红色嘴唇成鲜明的对比，通过色彩的关系隐喻了军人家庭对至高无上的荣誉的看重和追求。这是对现实的真实描绘，也是最真实的审视和调侃。
lot 2048
刘炜(B.1965)
无题
2006年作，布面油画，50 × 70 cm
签名：刘炜 LiuWei 2006
出版：
The Lime Light of Chinese Contemporary Art 周春芽、刘炜作品展，Artside Gallery，2006年，P35
展览：
The Lime Light of Chinese Contemporary Art 周春芽、刘炜作品展，Artside Gallery，首尔，韩国，2006年
估价：CNY 500,000-800,000
张晓刚
lot 2050
张晓刚(B.1958)
重复的空间 4 号
1990年作，纸板综合材料，54 × 38.5 cm
签名：张晓刚 1990
出版：
《张晓刚作品、文献与研究》，四川美术出版社，2016年，P186&262
展览：
艺术北京，全国农业展览馆，北京，2013年
坐标：2000年以来的中国绘画之变，山西省当代美术馆，山西，2023
估价：CNY 600,000-800,000
刘野
lot 2036
刘野(B.1964)
静物
2003年作，布面油画，33 × 45 cm
签名：野 03 Liuye
出版：
《今日美术家：刘野》，河北教育出版社，2006年，P16-17&封底
《刘野作品全集 1991-2015》，汉杰·坎茨出版社，2015年，P142-143&P310
展览：
今日美术馆长期陈列展，今日美术馆，北京，2012年
估价：CNY 3,800,000-4,800,000
lot 2037
刘野(B.1964)
方格子的构图 2 号
1998年作，布面丙烯，24.3 × 24 cm
签名：98 YE
出版：
《梳理贰：寻找东方印》，索卡当代艺术有限公司，2015年，P31
《刘野作品全集 1991-2015》，汉杰·坎茨出版社，2015年，P279
展览：
梳理贰：寻找东方印，索卡艺术中心，北京，2015年
估价：CNY 2,000,000-3,000,000
刘野的艺术一向以稚拙的童趣和单纯的抽象形式而著称，其作品素材主要来源于温暖的童话故事或童年记忆，同时也涉及大量艺术史经典及当代流行文化。他从汉斯·克里斯蒂安·安德森(Hans Christian Anderson)的童话故事里和皮特·蒙德里安(Piet Mondrian)简化的调色板中获得灵感，将那些看似无害且稚嫩的“童真形象”，变身为对于成年人世界中的无奈、深沉、复杂与怪诞等现实问题的审视与批判性隐喻。
此次上拍的作品《静物》是最具刘野典型绘画风格的作品。画面左边是一个如俄罗斯方块的彩色结构，右边是一个绘有米菲形象的盒子。米菲是刘野绘画作品中最典型和最吸引人的元素。如静物画般的画面是艺术家有意抽掉叙事性因素的结果。整洁的画面和简单的背景突出了刘野对色彩、结构和经典形象运用的探索。
《方格子的构图2号》创作于1998年，是刘野在风格探索期创作的一件作品。菱形构图在刘野的作品中极为罕见。四个小女孩站立于如蒙德里安作品一样的格子地板的四角，在结构关系上达到了一种稳定的平衡。小女孩有着如天使一样的翅膀，但因阴影造成的些许诡异的笑脸为画面增加了怪诞的氛围。在这一时期，刘野并没有进入当时的主流艺术风格或流派，而是潜心探索自己的艺术语言和图式，这件作品即为这一时期的重要作品。
罗中立
lot 2013
罗中立(B.1948)
荷花池
1994年作，布面油画，95.5 × 130 cm
签名：luozhongli 1994 罗
出版：
《罗中立画集》，中国美院出版社，1994年，P35
《'96 上海美术双年展》，上海美术馆，1996年，P21
展览：
罗中立比利时个展，国家历史博物馆，布鲁塞尔，比利时，1995年
96 上海美术双年展，上海美术馆，上海，1996年
估价：CNY 800,000-1,600,000
杨飞云
lot 2015
杨飞云(B.1954)
盛夏
1996年作，布面油画，115 × 90 cm
签名：飞云 1996
出版：
《当代名家艺术观——杨飞云创作篇》，河北教育出版社，2004年，P36
《杨飞云写实主义油画艺术》，中国民族摄影出版社，2003年，P24
《永恒瞬间——油画肖像教学讲座》，河北美术出版社，2002年，P116
《画廊》，第85期，2002年，P104
估价：CNY 600,000-1,000,000
曾梵志
lot 2026
曾梵志(B.1964)
无题
2007年作，布面油画，215 × 330 cm
签名：曾梵志 2007 zengfanzhi
估价：CNY 2,800,000-4,800,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
作为中国当代艺术新表现绘画的重要代表人物之一，曾梵志在“八五新潮”时期开始便尝试打破艺术只能再现客观事物的传统，更加注重用隐喻的方式对现实生活和社会问题进行表现。
在迄今为止的创作历程中，曾梵志一直在寻找摆脱具象与观念束缚的新的绘画方式。因为一次偶然事故的启发，曾梵志无意间找到了一种颠覆性的作画方法，“乱笔”系列也由此诞生。
在“乱笔”系列中，一个特殊的主题便是对经典戏剧的援引。他将那些观众耳熟能详，带有不同寓意的戏剧场景和交织的线条结合起来，建构出一个雾里看花般的时空隧道，进而展开对历史记忆的重新阐释。
创作于2007年的《无题》，其故事和人物都源于芭蕾舞剧《红色娘子军》，截取剧中《都有一颗红亮的心》这一家喻户晓的剧情桥段。画家将原来的剧情移植到画面中，再通过无数笔触对原有图像进行破坏和遮蔽，重构出一个暧昧而难以言说的当代寓言启示录。
张恩利
本季「览胜——现当代艺术夜场」呈现了张恩利数件重要创作系列的作品。
lot 2027
张恩利(B.1965)
水(2014-6 号)
2014年作，布面油画，300 × 250 cm
签名：2014 恩利
出版：
国家美术，2015年11月刊，图版
展览：
张恩利：四季，Hauser & Wirth，萨默塞特，英国，2015年
估价：CNY 2,500,000-3,500,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
“流动”是张恩利抽象作品中的一种突出的视觉表现力，而这种“流动”常常是与画面空间相关的。张恩利曾说：“其实绘画没有必要纠结在‘平面性’或‘非平面性’的问题，因为绘画本身就是在平面上呈现一种非平面性的‘错觉’，我一直在努力摆脱各种先入为主的潮流或概念所带给我的束缚，这其中也包括常规意义上的空间感。”
创作于2014年的作品《水(2014-6 号)》是张恩利用抽象来探索画面空间的一件重要作品。自由流动的笔触支撑起了画面的结构和力量；涌动的线条在意象上与水波的形象形成关联，看似不经意的留白，为画面空间增加了灵动的透气感。这件作品也是张恩利“水波系列”中的代表作。
lot 2028
张恩利(B.1965)
包裹(二)
2013年作，布面油画，179 × 199 cm
签名：2013 恩利
出版：
艺术收藏 + 设计，2016年4月刊，P90
估价：CNY 2,000,000-3,000,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
lot 2029
张恩利(B.1965)
历史
2012年作，布面油画，180 × 160 cm
签名：2012 恩利
出版：
《张恩利》，上海文化出版社，2020年，P204
《张恩利：会动的房间》，上海人民美术出版社，2021年，P94
展览：
融合：中国重要私人收藏当代艺术展，艺术北京，北京，2014年
张恩利：会动的房间，上海当代艺术博物馆，上海，2020年
估价：CNY 700,000-1,200,000
大约在2000年左右，张恩利开始从画“人”转向画“物”，从“人物肖像”走向“日常物”时期。关于这一转变，张恩利谈到，“我觉得物体也非常有生命力。这种转移代表了一种形象——从人到物体、从人的脸到物体的面目的转移。人物的面目很直接，而物体的面目更加纯粹。”
《包裹(二)》和《历史》将日常物与线条相结合。线条是张恩利创作生涯中反复描绘的主题之一。这些抽象的线条与具象的物体相互缠绕，为原本冷静的画面注入鲜活的动力。这些自由的线条也可以被看做是内化情绪的外在表现。
丁乙
lot 2030
丁乙(B.1962)
十示 92-3
1992年作，布面油画，140 × 160 cm
签名：Ding yi 1992(背面)
展览：
丁乙抽象艺术展，上海美术馆，上海，1994年
估价：CNY 1,800,000-2,800,000
lot 2031
丁乙(B.1962)
十示 99-10(双联作)
1999年作，丙烯格子布，198 × 134 cm × 2
签名：Ding Yi 1999
出版：
《中国当代艺术》，Flammarion，2004年，P97
《丁乙概括的·抽象的》，北京金城出版社，2011年，图版
展览：
概括的·抽象的——丁乙作品展，民生现代美术馆，上海，2011年
中艺博国际画廊博览会，国家会议中心，北京，2014年
来源：
尤伦斯夫妇旧藏
估价：CNY 2,600,000-3,600,000
作为中国当代抽象艺术最具代表性的艺术家之一，丁乙将对中西方绘画精神的融合转化为具有个人语言特征的内在精神关照。将不断重复、叠加的线条、色彩，与现实社会生活、哲学化认知等相关联，在有限的图像与空间中，连接更为宽广的宏观世界。
创作于1992年的节点性作品《十示92-3》是彩色系列的第三件，也是此系列里程碑式的重要开端。这件作品不仅代表着丁乙艺术风格的转折点，同时也奠定了其日后绘画语言的建立，这种自由的手绘方式延续至今，具有极为重要的开创性意义。这件先驱性作品曾于1994年在上海美术馆的抽象艺术展中展出。这一阶段的“十示系列”从标准的工业化转为自由的手绘，对原来固有的方格形状也进行了拆解与重构。由此探索出一种用色更加绚丽多彩、更加揭示社会现实的表达方式。
创作于1999年的《十示 99-10(双联作)》为丁乙现成品绘画阶段的一件重要作品。这一阶段作品的重要特征为在方格图案的布料上进行绘画。丁乙说“那时，我几乎每个月都要去布店选布。实际上，对材料的选择是具有观念性的，因为选择了什么样的布就会造成什么样的结果，所以，在开始选布料的时候，就是创作一件作品最起始的阶段。”将当代观念艺术融入抽象艺术的创作，也让丁乙的作品具有了更多画面之外的解读可能。
在丁乙看来，在30多年的时间里画同一个符号，这本身就是一种理性和精确。纵观他的艺术，从追求技巧上的精确，后来演变成一种精神上的精确，也是在经历一个创作不止、不断修正的过程。
尚扬
lot 2019
尚扬(B.1942)
M地
2000年作，布面油画，66 × 135 cm
签名：Shang
估价：CNY 500,000-800,000
魏东
lot 2025
魏东(B.1968)
浴马图
2018年作，布面油画，74.5 × 137 cm
签名：东 weidong
估价：CNY 400,000-800,000
陈文骥
lot 2032
陈文骥(B.1954)
天蓝·色页
2019年作，铝塑板上油画，84 × 175 cm
签名：陈文骥 CHEN WENJI 2019(背面)
估价：CNY 300,000-600,000
冷军
lot 2053
冷军(B.1963)
匙叉变奏曲
2000年作，布面油画，60 × 18 cm
签名：冷军 2000.5.
说明：冷军《匙叉变奏曲》系列唯一布面油画作品
估价：CNY 1,200,000-1,800,000
邵帆
lot 2034
邵帆(B.1964)
白兔肖像
2013年作，纸本水墨，175 × 75.7 cm
签名：少番癸巳
展览：
我看，麦勒画廊，卢塞恩，瑞士，2014年
估价：CNY 700,000-1,000,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
李真
lot 2011
李真(B.1963)
天火
2010年作，铜，124 × 41 × 54 cm
签名：Li Chen 6/8
钤印：李真
展览：
天燧——夜光盈昃新系列发表，ShContemporary，上海，2010年
出版：
《天燧系列：夜光盈昃》，亚洲艺术中心，2010年，P50-55 (不同版次)
《李真·大气——李真台湾大型雕塑首展》，亚洲艺术中心，2012年，P200(不同版次)
估价：CNY 1,000,000-1,500,000
本季「览胜——现当代艺术夜场」也囊括了一众国际知名艺术家的精品，包括奈良美智、凯斯·哈林、乔治·马修等。这些拥有不同文化背景艺术家，不仅在当下国际艺术市场上炙手可热，也因其极具个人特点的艺术语言，在丰富多维的国际当代艺术图景中，占有着重要的、不可替代的学术价值。
艺术创作的价值在于延续艺术史发展的基础上，艺术家通过与所处时代的对话，创新出有别于前代的艺术形式。秉持着这一观点，永樂拍卖在面对众多国外艺术家作品时，也在力求为藏家精选最能够代表艺术家创作高水准，同时也与艺术家所处文化和时代有所共鸣的作品。
奈良美智
lot 2038
奈良美智(B.1959)
无题(青眼)
2008年作，纸本铅笔，64 × 49.5 cm
出版：
《奈良美智作品全集 1984 – 2010 第二册》，东京株式会社美术出版社，2011年，P277
估价：CNY 1,200,000-1,800,000
凯斯·哈林
lot 2041
凯斯·哈林(1958-1990)
繁衍组画(一组五件)
1983年作，丝网印刷，横纹纸，纸板，106.7 × 127 cm × 5
签名：K.Haring 83 27/100
出版：
《凯斯·哈林纸上作品 1982-1990：出版作品全集》，汉杰·坎茨出版社，1993年，P30-33
展览：
凯斯·哈林：Falling Up，K11 Musea，香港，2020年
说明：
由纽约 Tony Shafrazi 画廊出版
估价：CNY 1,600,000-2,600,000
乔治·马修
lot 2043
乔治·马修(1921-2012)
内省
1990年作，布面油画，89 × 116 cm
签名：MATHIEU
出版：
《乔治·马修——野蛮时期 1989-1990》，Léon Dierx 博物馆，1991年，P18
展览：
乔治·马修——野蛮时期 1989-1990，Léon Dierx 博物馆，圣但尼，法属留尼汪，1991年
估价：CNY 1,200,000-1,800,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
达米恩·赫斯特
lot 2045
达米恩·赫斯特(B.1965)
悲惨的战争
2004年作，铜；版数：10，158 × 70 × 85 cm
签名：
底座后侧：Damien Hirst;10
底座前侧：Wretched War
出版：
《达米恩·赫斯特：痛苦与狂喜 1989-2004 选集》，威尼斯国家考古博物馆，2004年，P246(不同版次)
《第59届威尼斯双年展社论》，2022年4月26日刊，图版(不同版次)
展览：
达米恩·赫斯特:痛苦与狂喜 1989-2004，威尼斯国家考古博物馆，那不勒斯，意大利，2004年(不同版次)
第59届威尼斯双年展，威尼斯，意大利，2022年(不同版次)
说明：
本作第四版为苏格兰国家画廊收藏
估价：CNY 3,500,000-4,500,000
现在即未来
全球视野中的新绘画
从年轻一代艺术家的作品中洞见当代绘画之流变。永樂在这个专场中呈现的作品，放之整个当代艺术谱系中来看，不仅代表了艺术家个人创作的水准，也是对艺术家所处时代和社会问题的重要视觉图像记录与表现。在更为广泛的文化语境中，具有重要的研究与收藏价值。
本季秋拍，永樂拍卖在“新绘画”领域持续发力。在敏锐意识到艺术家在绘画中呈现出的丰富面貌、创造力，以及对艺术与社会的深刻思考已经成为当下中国当代艺术创作的重要未来走向的同时，永樂拍卖并非漫无目的的撒网式征集，而是从海量的作品中甄选出真正具有学术与市场潜力的拍品。
闫冰
lot 2054
闫冰(B.1980)
天空之下
2012年作，布面油画，40 × 80 cm
签名：闫冰 2012(背面)
出版：
《闫冰》，河北教育出版社，2016年，图版
《闫冰》，香格纳画廊，2019年，图版
展览：
农事诗——闫冰个展 ，白盒子艺术馆，北京，2012年
估价：CNY 350,000-550,000
lot 2055
闫冰(B.1980)
红色切口
2016年作，布面油画，50 × 70 cm
签名：闫冰 2016(背面)
展览：Art021，杨画廊，上海，2016年
来源：哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 350,000-550,000
lot 2056
闫冰(B.1980)
四个土豆
2012年作，布面油画，80 × 100 cm
签名：闫冰 2012(背面)
出版：
《闫冰》，香格纳画廊，2019年，图版
估价：CNY 800,000-1,200,000
闫冰通常会抽掉画面中的叙事因素，用显微镜般的视角，放大与凝视一件日常生活中的平凡之物。浑厚、凝重的色调赋予画面以庄严和崇高感。这也成为闫冰独特且具有高辨识度的绘画语言特点。
厚重的深色调天空下伫立着一排排农具，在《天空之下》这件作品中，闫冰赋予这些伴随人类农耕文明一路走来的最普通的农具以崇高感。被刻意隐去的画面下半部留给观者想象的空间：它们究竟是被人高高举起，还是孤独地被遗忘在干涸的土地中？它们在人类历史中扮演着普通到近乎卑微的角色，但连接的却是数万年的宏大人类生存史。
《四个土豆》创作于2012年，是闫冰最具代表性的作品之一。如天空和大地一样的背景中，绘有四个极具写实性的土豆。在闫冰构建的图像世界中，土豆、野菜、蘑菇等最普通的植物，既是养育与延绵一代又一代中国人生命的食材，也如丰碑一般标记着人们对土地文化的敬畏。
夏禹
lot 2057
夏禹(B.1981)
爸妈都是老党员
2014年作，木板坦培拉，120 × 200 cm
签名：夏禹 2014 (背面)
出版：
《果园》，蜂巢当代艺术中心，2017年，P94-95
展览：
叙事体：夏禹，蜂巢当代艺术中心，北京，2015年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 400,000-600,000
唐永祥
lot 2058
唐永祥(B.1977)
两个捋头发女孩的背影
2015年作，布面油画，138 × 138 cm
签名：唐永祥 2015(背面)
出版：
《唐永祥 2009-2017》，三川出版社，2018年，P17&P67
《Art Basel Year 47》，JRPIRingier，2017年，P340
展览：
唐永祥：唐永祥个展，魔金石空间，北京，2015年
香港巴塞尔，魔金石空间，香港，2017年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 400,000-600,000
王音
lot 2059
王音(B.1964)
无题(茶杯)
2013年作，布面油画，100 × 80 cm
签名：王音 13
出版：
《王音》，当代唐人艺术中心，2014年，P78-81
《王音：礼物》，新星出版社，2016年，P108-109
展览：
王音，当代唐人艺术中心，北京，2014年
王音：礼物，UCCA，北京，2016年
鼎韵收藏展，鼎韵艺术沙龙，武汉，2016年
估价：CNY 700,000-1,500,000
秦琦
lot 2061
秦琦(B.1975)
蕙兰家的大白鹅
2014年作，布面油画，250 × 300 cm
签名：qinqi 2014
出版：
《秦琦》，新星出版社，2015年，P108-109
《秦琦 2012-2022》，当代唐人艺术中心，2022年，P98-99
展览：
秦琦个展，站台中国当代艺术机构，北京，2014年
估价：CNY 700,000-900,000
秦琦画面中的现实，往往具有另类的幽默和语焉不详的寓言感。对各种艺术流派和题材的借用、浪漫主义的风景、历史民俗画的视角、现实主义的手法、立体主义、象征主义、装饰主义的语言都在他的画面中有所交叉。
贾蔼力
lot 2062
贾蔼力(B.1979)
孩子们的塞尚
2014年作，布面油画，198.3 × 168.4 cm
签名：JAL 2014
估价：CNY 3,000,000-4,000,000
贾蔼力的艺术风格自成一体，既有着对东西方艺术与哲学的深刻思考，又有着对时代、历史的反思与多维度的表现。工业文明、科技、战争……这些有关人类与生命的深刻问题都是贾蔼力关注的题材。从现实到梦境、建筑到废墟、局部到整体的描绘与刻画，贾蔼力的绘画以自由叙事的方式，消解了既定的图像语义与视觉符号。
《孩子们的塞尚》描绘了一个具有未来感的怪诞世界，是贾蔼力以其独一无二的个人风格向“现代艺术之父”保罗·塞尚致敬的作品。
整体来看，贾蔼力的作品数量较少，个展频率也不高，这也造成其市场“缺货”的局面，而他也是较早意识到与市场保持距离，惜售作品的艺术家。
刘晓辉
lot 2066
刘晓辉(B.1975)
无题 - 海边(三联作)
2015年作，布面油画，250 × 200 cm × 3
签名：刘晓辉 2015(背面)
出版：
《刘晓辉——西西弗斯之迷》，天线空间，2015年，P28-37&封面、封底
《真实的形状：刘晓辉》， 文化艺术出版社，2021年，P202-203&P229-235&P445
《刘晓辉》，马凌画廊，2023年，图版
展览：
刘晓辉——西西弗斯之迷，天线空间，上海，2015年
估价：CNY 1,500,000-2,500,000
刘晓辉的创作一直紧紧围绕其生活路径。最早画面中“女性背影”来自小津安二郎的电影《秋刀鱼之味》中一个女性背影的镜头。刘晓辉最大的特征是关注绘画语言本身，专注于形状与结构的变化。《无题 - 海边(三联作)》描绘了三位女性的背影，刘晓辉用极尽简化的手法，剥除了附着于主体形象上的一切叙事性因素，以此来探索形式与绘画语言本身的美感和意义。
lot 2067
刘晓辉(B.1975)
三角形的植物
2015-2017年作，布面油画，200 × 300 cm
签名：刘晓辉 2015-2017(背面)
展览：
两个动作——刘晓辉个展，香格纳画廊，北京，2018年
出版：
《两个动作——刘晓辉》，香格纳画廊，2018年，图版
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 900,000-1,800,000
王兴伟
lot 2068
王兴伟(B.1969)
无题(小桥)
2003年作，布面油画，170 × 177 cm
出版：
《打开天空——当代艺术展》，上海多伦现代美术馆，2003年，P73
《里里外外——中国当代艺术展》，广东美术馆，2004年，图版
《超越界限》，上海沪申画廊，2004年，P130
《CINA：PITTURA CONTEMPORANEA》，Damiain Editore，2005年， P134
《王兴伟》，麦勒画廊，2006年，图版
《王兴伟》，UCCA，2013年，P103
《王兴伟在上海》，上海当代艺术博物馆，2022年，P23
展览：
打开天空——当代艺术展，上海多伦现代美术馆，上海，2003年
超越界限，沪申画廊，上海，2004年
里里外外——中国当代艺术展，里昂当代艺术馆，里昂，法国，2004年
中国——当代绘画，博洛尼亚现当代艺术馆，博洛尼亚，意大利，2005年
表象的歧途，当代唐人艺术中心，北京，2012年
王兴伟在上海，上海当代艺术博物馆，上海，2022年
来源：尤倫斯夫妇旧藏
估价：CNY 1,300,000-1,800,000
谢南星
lot 2069
谢南星(B.1970)
无题 No.5
2014年作，布面油画，220 × 220 cm
签名：谢南星 2014(背面)
出版：
《谢南星 2009-2015》，麦勒画廊，2015年作，P90-91
展览：
无题三种——谢南星个展，麦勒画廊，北京，2015-2016年
估价：CNY 1,200,000-1,500,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
王光乐
lot 2071
王光乐(B.1976)
寿漆 090309
2009年作，布面丙烯，116 × 114 × 10 cm
签名：王光乐(环铁)(背面)
出版：
《王光乐》，汉杰·坎茨出版社，2018年，封面 & P97
展览：
王光乐，北京公社，北京，2009年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 1,500,000-2,500,000
在以“时间”为线索和创作方法的基础上，从2006年，王光乐开始了“寿漆”系列作品的创作。在这一源于民间习俗的系列创作中，他将绘画中的哲学性进一步提升，尽可能多地过滤掉了生活中的表象事件，探索生命和艺术最本质的东西。
“水磨石”和“寿漆”是王光乐最具代表性的两个系列作品。如果说“水磨石”表现是的是时间的广度，那么，“寿漆”讨论的更像是时间的深度。通过与刷棺一样的过程，王光乐将时间不断地压缩，并通过看似无意义的一条条地刷、一层层地覆盖的方法强调了个体生命在时间中的意义。《寿漆 090309》是“寿漆”系列中极为罕见的大尺幅、全彩色构图作品，可以说是该系列中最为重要的代表作之一。
梁远苇
lot 2077
梁远苇(B.1977)
无题
2013年作，亚麻布油画，158 × 184 cm
签名：梁远苇 2013(背面)
展览：
梁远苇——弓象之间，佩斯画廊，伦敦，英国，2014年
估价：CNY 4,500,000-5,500,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
作为当下最为炙手可热的女性艺术家之一，梁远苇的绘画展现出一种独特的设计美学风格，她的绘画综合了织锦花纹的视觉吸引力和美国极少主义的概念倾向，融合艺术家自我的精神修行，形成了极具个人语言特征的绘画图式。
创作于2013年的《无题》是艺术家风格成熟期的代表性作品，完美体现了创作过程的繁复与精密排布。在此系列作品的创作中，梁远苇会先将整个画布分为网格，逐格完成创作。同时，选用的油画材料一旦在画布上干了便无法再回笔，所以每一笔都需要精准。这种重复且精准的“劳动”，颇有种苦行的意味。重复式的工作方法，在梁远苇的创作生涯中扮演着重要角色。但通过重复完成的花的图案，也常常会让我们联想到工业设计的装饰花布——看似美丽但却无甚意义。梁远苇曾说：“我有意地让这些图像变得没有价值，花是最陈词滥调的装饰性的东西，在不断重复这些标签的过程中使它们变得越来越苍白。”以此对意义、价值等存在于艺术功能论中的问题提供了自己的阐释。
黄宇兴
lot 2078
黄宇兴(B.1975)
宝藏
2015年作，布面丙烯，125 × 200 cm
签名：HUANG YUXING 2015
出版：
《冲积——黄宇兴》，上海民生现代美术馆，2015年，P192-193
展览：
冲积——黄宇兴 2005-2015，上海民生现代美术馆，上海，2015年
估价：CNY 1,300,000-2,300,000
lot 2079
黄宇兴(B.1975)
河流 | 诗歌及气泡
2013年作，木板丙烯，145 × 190 cm
签名：Huang Yuxing 2013
出版：
《手感 2006-2013》，香格纳画廊，2013年，P45
《冲积——黄宇兴》，上海民生现代美术馆，2015年，P137
展览：
天线空间开幕展，天线空间，上海，2013年
估价：CNY 1,500,000-2,500,000
高瑀
lot 2081
高瑀(B.1981)
最坚强的泡沫(三联作)
2010年作，布面丙烯，172.5 × 92.8 cm × 3
签名：高瑀 2010(背面)
出版：
《为落选者干杯》，星空间，2010年，P43-44
《70后艺术的十个个案》，中国经济出版社，2010年，P89
《不现实——高瑀个展》，星空间，2012年，P56-57
展览：
为落选者干杯！—— 高瑀个展，星空间，北京，2010年
一个人的剧场——80 后艺术家作品展，何香凝美术馆，深圳，2011年
说明：附星空间开具艺术品保真证书
估价：CNY 1,200,000-2,200,000
高瑀的卡通作品中总是带着黑色幽默，通过戏谑的方式重新演绎经典和人们心里的既定形象，展现了现代人对历史和经典形象的解构和调侃。
从2010年开始，高瑀的创作不再局限以 “熊猫”为主要的视觉符号，而是对从晚清的点石斋画报、民国时期的张光宇漫画乃至西方传统图式进行深入研究，使其作品呈现出多重的视觉寓意与文化内涵。此幅《最坚强的泡沫》便是此阶段最重要的标志性创作，并作为旗帜性作品参加2010年北京星空间举办的“为落选者干杯——高瑀个展”。
陈可
lot 2082
陈可 (B.1978)
蜗牛的家
2006年作，布面油画，214.6 × 214.6 cm
签名：可 2006
出版：
《中国当代文艺复兴》，24 Ore Motta Cultura&Palazzo
Reale，2009年，图版&P194
《陈可》，Kehrer Verlag，2009年，图版&P77
展览：
陈可，Primo Marella 画廊，米兰，意大利，2008年
中国当代文艺复兴，Palazzo Reale，米兰，意大利，2009-2010年
估价：CNY 2,000,000-3,000,000
陈可始终钟情于超写实主义，同时又一直保持纯真童稚的理念，这是终贯穿她作品的两个特点。作为70后最具代表性的女性艺术家之一，陈可的作品近几年来在二级市场上稳中见涨，今年春拍其作品《斗牛士》以成交价908.5万元刷新艺术家个人拍卖纪录。本次上拍的《蜗牛的家》创作于2006年，是陈可在千禧年初“感性”阶段的重要作品，因其独特的象征意味和心理学特征在同时期的作品中独树一帜。
lot 2083
陈可(B.1978)
弗里达与画室(一组两件)
2015年作，木板油画，42 × 30 cm；42 × 59.5 cm
签名：可 2015
出版：
《密林——陈可近作展》，星空间，2016年，P36-37
《陈可：转折》，Hi 艺术，2021年6月刊，图版
展览：
密林——陈可近作展，星空间，北京，2015年
估价：CNY 800,000-1,200,000
欧阳春
lot 2084
欧阳春(B.1974)
王土(双联作)
2008年作，布面油画，130 × 190 cm × 2
签名：欧阳春 2008(背面)
出版：
《王》，德国柏林收藏家美术馆、奥地利国家美术馆，2011年，P148-149
展览：
王——欧阳春个展，柏林收藏家美术馆，柏林，德国，2010年，奥地利国家美术馆，维也纳，奥地利，2011年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 1,500,000-2,500,000
欧阳春的作品媒介囊括了绘画、装置和雕塑等多种形式，并从当代中国在剧变中产生的矛盾不安里汲取灵感。
2006年以后，欧阳春的创作进入到了全盛时期，在短短几年内的时间便创作出三十余件大型油画，并将其命名为《王》系列，描述了国王一生中的不同片段，如赢得胜利与遭受失败，经历爱情和死亡以及他所统治的人民。这其中既有真实历史的痕迹，也有精心虚构的故事。创作于2009年的《王土》(双联作)便是这一系列的开篇之作，具有极为特殊的意义。
韦嘉
lot 2086
韦嘉(B.1975)
你我各留痕III
2009年作，布面丙烯，170 × 229.3 cm
签名：韦嘉 09(背面)
出版：
《幽明微岸》，星空间，2011年，P97-99
展览：
幽明微岸——韦嘉个展，星空间，北京，2011年
70s 菁锐进行式，大未来林舍画廊，台北，2011年
估价：CNY 800,000-1,200,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
整体来看韦嘉的创作，也许可以分解出两条隐匿的线索，一条是关于他自己的，一条是关于众生的。迷茫、彷徨、无助、游离既可以被描述为韦嘉笔下这些“人”的状态；但同时，又会让我们感到，再轻飘的生命也是一段厚重的人生。
在《你我各留痕III》中，一尊如雕像的人物伫立于荒芜的废墟空间中，模糊和概括的身体和不甚清晰的面部，是对个体身份的确定性进行削弱的结果。画面整体上是飘逸的、放松的、灵动的，但同时也是有力量的，这种力量感不是依托于画面的结构和线条而构建，而是一种隐匿的精神，或者说是画家赋予其上的生命力。
从2008年到2012年，在情境和气氛上，韦嘉对接上了一些他早期做的古典油画部分的研究，这也意味着2008年以后，韦嘉的创作进入了一个新的阶段。同时，过去作品中感伤青春的忧郁以及简约的卡通式符号逐渐消失，而代之以一种极富文学性、象征性和神秘色彩的艺术风格。可以说，《你我各留痕III》便是这一转型期的重要作品。
宋琨
lot 2089
宋琨(B.1977)
南湖系列六——拖着铲子的少年
2004年作，布面油画，180 × 140 cm
签名：2004 宋琨 songkun(背面)
展览：
目光所及——后金融危机时代的中国新绘画，保利艺术博物馆，北京，2014年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 550,000-750,000
郝量
lot 2091
郝量(B.1983)
掠过(四联作)
2006年作，纸本水墨，188 × 101 cm × 4
钤印：量制
展览：
四川美术学院2006年毕业创作展，四川美术学院，四川，2006年
估价：CNY 2,000,000-3,000,000
郝量的创作巧妙得揉合了多样的艺术风格。这些元素上能追溯至欧洲文艺复兴、宋元经典、波斯印度之风，下能结合艺术史的新兴研究领域——医学艺术史，将水墨从单纯的墨色、笔法、皴法之中解脱出来，成为艺术家努力探索新领域的一种成果展现的方式。
本次上拍的《掠过(四联作)》创作于2006年，是郝量本科时毕业创作，亦是画家这一阶段中最重要的代表作。
作品描绘了5个青年，他们的动作和眼神皆没有交叉和互动，但将这5人关联起来的关键元素在于正滑动于画面空间中的纸飞机。这些纸飞机让几幅画面具有了时间的运动感，也让彼此疏离的几人产生了一些若有若无的关系。虽然这件作品是郝量在风格形成早期的作品，但已经可以在画面中看到郝量对当代水墨进行探索和创新的勇气和才华。
陈飞
lot 2098
陈飞(B.1983)
故事里的事说是也是不是也是 是也不是
2007年作，布面油画，121 × 199.4 cm
签名：陈飞 2007(背面)
估价：CNY 700,000-1,500,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
黄一山
lot 2099
黄一山(B.1983)
九鱼图
2013年作，布面综合材料，210 × 170 cm
签名：Huangyishan 2013
估价：CNY 500,000-800,000
黄一山通常通过挪用、拼贴、并置、转化等手法，建构一种精心设计的结构和框架。日常的生活状态和场景在黄一山的画面中成为一种戏剧性的梦境空间。
黄一山有多个代表性的作品系列，包括“室内剧场”、“画中画”和“TOY”系列。此次上拍的《九鱼图》是“画中画”系列的典型佳作。在这件作品中，一个装有九条鱼的鱼缸被放置在一个有着灰白色地砖和蓝色马赛克墙壁的空间中。极其规则的构图和对每一个细节打磨到毫无人工痕迹，展现了黄一山“工匠”式的绘画习惯。叙事逻辑的精心排布就像黄一山给观众设定的谜语，这种语焉不详的画面，很难不引发为什么要把鱼缸放在这里的疑问。游动的鱼，给了冷静到冷漠的画面一丝生命的温度，但同时似乎也在对池中之鱼无法摆脱被困命运的诘问。
叶凌瀚
lot 2101
叶凌瀚(B.1985)
Lucy-W-002(双联作)
2018年作，布面丙烯，300 × 150 cm × 2
签名：叶凌瀚 2018(背面)
展览：
叶凌瀚：LUCY 第二集 舞蹈 · 纹身 · 数据的狂欢，博而励画廊，北京，2018年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 220,000-420,000
在「现在即未来——全球视野中的新绘画」专场中，也囊括了一众国际年轻一代艺术家的作品，包括洛伊·霍洛韦尔、奇蒂·纳罗德等。
洛伊·霍洛韦尔
lot 2075
洛伊·霍洛韦尔(B.1983)
悬挂(细节)
2016年作，木板综合媒材，71.1 × 53.3 cm
签名：Loie Hollowell(背面)
展览：
母语，Feuer/Mesler 画廊，纽约，美国，2016年
估价：CNY 1,800,000-2,800,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
奇蒂·纳罗德
lot 2097
奇蒂·纳罗德(B.1976)
雨中的人
2019年作，布面丙烯，100 × 200 cm
签名：KITTI
展览：
寂静之声，当代唐人艺术中心，曼谷，泰国，2019-2020年
估价：CNY 200,000-300,000
现当代艺术
本季秋拍，永樂拍卖在「现当代艺术」专场中推出了三个特色专题，分别为“新浪潮”、“玲珑塔——小幅作品专题”、“回望与足音：二十世纪艺术集萃”。
此次「现当代艺术」专场着重将视野放之国际，在新时代语境中，网罗最具代表性的年轻一代艺术家优秀作品。从不同题材、形式语言和表现方法中，展现新一代当代艺术家的创作水准。紧随国际艺术市场收藏趋势，为藏家提供更多元的收藏选择和方向。
新浪潮
张子飘
lot 2202
张子飘(B.1993)
虎皮挂毯
2018年作，布面油画，175 × 140 cm
签名：张子飘 2018(背面)
估价：CNY 500,000 - 800,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
丹妮尔·奥卡德
lot 2204
丹妮尔·奥卡德(B.1985)
条纹连衣裙
2018-2019年作，布面油画，61 × 46 cm
签名：Danielle Orchard 2018-2019(背面)
估价：CNY 280,000 - 480,000
税
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卡罗琳·沃克
lot 2217
卡罗琳·沃克(B.1982)
清洁后
2017年作，木板油画，42.1 × 50 cm
签名：2017 Caroline Walker(背面)
展览：
卡罗琳·沃克:夜景，ProjectB 画廊，米兰，意大利，2017年
估价：CNY 400,000 - 600,000
税
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汤大尧
lot 2214
汤大尧(B.1984)
河
2016年作，布面油画，120 × 180 cm
签名：dayao 2016(背面)
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 120,000 - 180,000
梁浩
lot 2215
梁浩(B.1988)
一个叙事者和一个叙事者
2014年作，布面油画，72 × 148.5 cm
签名：lianghao2014
展览：
谁在——第二回展，桥舍画廊，北京，2015年
梁浩——停在眉毛上的时间，HI 艺术中心，北京，2015年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 60,000 - 100,000
张云垚
lot 2219
张云垚
形体习作
2019年作，石墨毛毡，305 × 230 cm
展览：
张云垚：皮肤 手势 身体，东画廊，上海，2017年
估价：CNY 360,000 - 460,000
毕建业
lot 2223
毕建业(B.1985)
海岛
2015-2016年作，布面油画，120 × 160 cm
签名：bijianye 15-16
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 90,000 - 180,000
关音夫
lot 2229
关音夫(B.1975)
11 2015
2015年作，木板丙烯，180 × 200 × 10 cm
签名：2015 关音夫(背面)
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 250,000 - 400,000
闫博
lot 2232
闫博(B.1970)
无题
2021年作，木板，亚麻布丙烯，综合材料，244 × 116 × 16 cm
签名：YAN BO 2021
展览：
我在——闫博个展，安居客艺术中心，北京，2021年
估价：CNY 150,000 - 250,000
谢墨凛
lot 2234
谢墨凛(B.1979)
棘 No.26
2017年作，布面丙烯，126 × 84 cm
签名：谢墨凛 2017(背面)
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 120,000 - 180,000
陈彧君
lot 2237
陈彧君(B.1976)
无题
布面综合材料，200 × 142 cm
签名：陈彧君
估价：CNY 220,000 - 320,000
赵赵
lot 2238
赵赵(B.1982)
星空
2018年作，真丝刺绣，200 × 160 cm
签名：赵赵 2018
展览：
赵赵：一秒 · 一年，当代唐人艺术中心，香港，2018年
估价：CNY 350,000 - 450,000
贺勋
lot 2245
贺勋(B.1984)
家的样子二
2016年作，木板油画，120 × 180 cm
签名：2016 贺勋(背面)
出版：
飞地丛刊第二十四辑，飞地艺术空间，2019年，封面
展览：
贺勋：望京，天目里游牧画廊，北京，2021年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 150,000 - 250,000
韩建宇
lot 2247
韩建宇(B.1981)
失控的边缘之二
2014年作，布面油画，185 × 185 cm
签名：hanjianyu2014
展览：
视次第——韩建宇个展，空间站，北京，2015年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 100,000 - 150,000
韩冰
lot 2250
韩冰(B.1986)
叠加
2017年作，亚麻布丙烯，185 × 255 cm
展览：路径，节点和飞地，天线空间，上海，2017年
估价：CNY 300,000 - 600,000
熊宇
lot 2260
熊宇(B.1975)
恶魔
2007年作，布面油画，230 × 170 cm
签名：熊宇 2007
出版：
《找自己》，东八时区，2008年，图版
展览：
塔罗——熊宇个展，环碧堂画廊，北京，2008 年 / 四川大学美术馆，四川，2008 年
对应——南京、成都 2008年
青和美术馆学术交流展，南京青和当代美术馆，南京，2009年
估价：CNY 150,000 - 180,000
尹朝阳
lot 2263
尹朝阳(B.1970)
凝视
2007年作，布面油画，178 × 149 cm
签名：朝阳 2007(背面)
出版：
《尹朝阳：重建理想 1995-2021》，当代唐人艺术中心，2022年，P105&370
估价：CNY 400,000 - 600,000
玲珑塔
小幅作品专题
季鑫
lot 2289
季鑫(B.1988)
十六个球体 -1
2014年作，布面油画，40 × 40 cm
签名：JiXin2014
展览：
夜莺：季鑫个展，蜂巢当代艺术中心，北京，2014年
来源：
哈哈当代美术馆创始人、收藏家汪海涛
估价：CNY 60,000 - 100,000
仇晓飞
lot 2294
仇晓飞(B.1977)
养蜂人
2007年作，布面丙烯，30 × 40 cm
签名：仇晓飞 Qiuxiaofei 2007(背面)
估价：CNY 200,000 - 400,000
段建宇
lot 2298
段建宇(B.1972)
疯狂的购物袋 NO.1
2022年作，水彩纸丙烯，53 × 79 cm
签名：DJY2022
展览：
以老耿为理由，Riverside 空间，杭州，2022年
估价：CNY 100,000 - 200,000
回望与足音——二十世纪艺术集萃
吴冠中
lot 2320
吴冠中(1919-2010)
补天
纸本水墨，56.5 × 67.5 cm
钤印：吴冠中印
出版：
《烈士暮年·吴冠中晚年水墨书法浅析》，吉林美术出版社，2011年，P47
估价：CNY 700,000 - 1,200,000
常玉
lot 2321
常玉(1990-1966)
仕女
纸本水墨，44 × 28 cm
说明：
此作品已登记于财团法人立青文教基金会，登录号码为 D2365
估价：CNY 100,000 - 200,000
税
此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。
宋步云
lot 2327
宋步云(1910-1992)
玉带桥
1953年作，布面油画，45 × 55 cm
签名：宋步云 1953
出版：
《宋步云画集》，山东美术出版社，1991，P124
估价：CNY 300,000 - 500,000
吕斯百
lot 2329
吕斯百(1905-1973)
桃林
1955年作，布面油画，29.5 × 39.5 cm
签名：1955 斯百
展览：
纪念吕斯百遗作展，江苏省美术馆，南京 / 甘肃省玩物馆，兰州 / 中国美术馆，北京，1996年
估价：CNY 200,000 - 300,000
