中国当代艺术家吴山专近期的曝光率相当高，7月刚在广东美术馆举行了个展，9月马上又要参与即将开幕的广东三年展。尽管被称为当代中国最重要的观念艺术家之一，但吴山专毫不掩饰对日常生活、一日三餐的迷恋。家在德国汉堡，但一年中大部分时间住在上海的吴山专拒绝去北京，因为“上海是享受生活的好地方”。
7月，由高士明策展的吴山专个展“吴山专，(但仍然是红的)国际红色幽默”在广东美术馆举行。与展览一起问世的，是一本创作了10年，经艺术家本人删减后依然有十几万字的长篇小说《今天下午停水》，其初稿据说达90万字。这本所谓的小说是从“向阳居委会主任”王发根同志贴“今天下午停水”的通知写起的。王发根是一个“脑子里的词汇特别公文式、掌管居委会红印”的基层老革命，也是小说中的吴山专小学同学王玉珍的父亲。
个展刚刚结束，记者在上海见到了这位据说是“85美术新潮”最重要也最低调的艺术家。他穿黑衣、戴墨镜、扎长发，胡子编成一根小辫的形象多年不变。
采访开始时，他刚刚结束了每天上午必须进行的游泳，兴高采烈地说，今天学会了蝶泳中的一个新动作。每天游泳的吴山专腹部平坦，不见赘肉。他说，每天游泳让他感觉“通透”，体重减了10公斤，曾困扰他的脊椎不适症状也几乎消失。
家在德国汉堡，但一年中大部分时间住在上海的吴山专，生活很有规律：上午游泳，下午做作品，晚上读书看报。目前，他正在为下个月开幕的广东三年展做准备。
“国际主义”的“红色幽默”
艺术家邱志杰在文章《吴的问题或者问题的吴》里，称吴山专是“当代中国艺术中埋在极深处的引擎”，并称“不愿意过多地历数有多少种流行的思潮和现象是从这台发动机获得推动力”，因为这样做也许“太帮他得罪人了”。
1985年，还在浙江美术学院读书的吴山专创办了一个快乐“机构”—红色幽默(1990年赴欧洲后，“红色幽默”更名为“国际红色幽默”)。充满国际主义和幽默精神的“红色幽默”贯穿了其20多年的创作。1986年浙美毕业后，26岁的吴山专被分配至舟山群众艺术馆(在小说《今天下午停水》中简称“群艺馆”)工作。他在家乡结交了很多朋友。这些朋友热衷夜生活，开办迪斯科和澡堂，在街上贩卖香烟或者赌博、走私、打架。
大部分时间，吴山专都跟这群人一起混，以至于《今天下午停水》中，“向阳居委会主任”王发根同志忧心忡忡地劝告刚刚参加工作的吴山专“少喝酒，不要把工资全部花光了”。这段时间的生活听上去夜夜笙歌，同时，舟山群众艺术馆的工作间里诞生了《大字报》、《开会》、《红75%黑20%白5%》等作品。创作于1986年的《大字报》被视为其早期代表作，把日常生活语言、街头大小字报融为一体。在年前举办的尤伦斯当代艺术馆开幕展上，这件中国当代艺术中“政治波普”潮流的先驱作品，成为最抢眼的展品之一。
1989年2月4日，吴山专在中国美术馆分配给他的展位上卖起了对虾，象征着其出国前的艺术实践达到高潮。他在朋友的帮助下，从舟山弄了200公斤对虾到首都北京，并在中国美术馆里打出如下广告—“亲爱的顾客们：在举国上下庆迎蛇年的时刻，我为了丰富首都人民的精神生活和物质生活，从我的家乡舟山带来了特级出口对虾(转内销)。展销地点：中国美术馆价格：每斤9.5元，欲购从速。”前来观看展览的观众们踊跃购买。这次行为艺术被禁止后，吴山专随即在美术馆的黑板上写下：“今日盘货，暂停营业。”用吴山专自己的话说：“进入博物馆，如同走进早点店。我要把艺术当作盐放在海里去。我要把原来是谁的还给谁。”买卖持续了半个小时，殿堂成为市场，美术馆的意义被改变了。
“买就是创造”
1990年12月10日及11日，在冰岛首都冰岛雷克雅未克，吴山专把作为艺术家的自己(产地：Made by lovemaking in China)打折25%后，在黑市市场出卖了。通过这次艺术行为，吴山专试图反思艺术家在现代生活中扮演的角色。吴山专眼中的艺术家，与安迪·沃霍尔眼中的艺术家有些类似。后者认为，艺术家是那种“生产人们不需要的东西，但他自己却由于某种原因，认为给别人这些东西是个好主意”的人物。因此，人们有机会质疑艺术家的身份及其艺术。
在冰岛不到一年的时间里，吴山专结识了后来成为他妻子的女艺术家IngaThorsdottir。1991年，两人前往德国汉堡艺术学院读书。在一个著名的行为艺术作品《天堂们》中，他和Inga并排裸体站在在汉堡的超市里，Inga手里握着苹果，仿佛丢勒1504年的作品《亚当和夏娃》。在此次广东美术馆个展开幕式上，两片叶子遮盖了《天堂们》中“亚当”和“夏娃”的生殖器。不少观众跑去揭开那两片叶子，最后叶子终于掉了下来，亚当和夏娃的身体又生机勃勃地裸露出来。
欧洲期间的吴山专和Inga开始标价出售“二手水”。在这个系列的作品中，吴山专和Inga让柏拉图帮他们做广告。柏拉图走到井边对打水的妇女说：“可以给我一点水么？”妇女盛了一碗水给他，柏拉图说：“真好喝，谢谢你的二手水，我需要给你多少钱呢？”妇女说：“听说你擅长讲故事，你就给我讲一个故事作为报酬吧。”吴山专还给出了一句口号“在二手中我们相信”—在这个全球一体化的世界里，我们能够亲眼看见的毕竟太少太少，因此，我们只有在二手中相信。
其后，他和Inga把《人权宣言》“修改”成《物权宣言》，这件作品在2006年上海青浦举行的“黄盒子”展览上展出。他们还联手推出了“资本主义的真理”—买就是创造。在广东美术馆个展上，”买就是创造”印上了男士皮夹和女士手袋，赠给来宾。
虽然被称为当代中国最重要的观念艺术家之一，但吴山专毫不掩饰对日常生活、一日三餐的迷恋。2003年至今，他生活和工作的重心由汉堡移到上海。现在他住在番禺路上的一幢小房子里，做菜给朋友们吃、蒸桑拿、游泳、常回舟山看看。很多朋友劝他去北京，对此他不予考虑。他说，上海是享受生活的好地方。 （文章来源：外滩画报 ）
艺术家档案
吴山专，上个世纪60年代出生，毕业于浙江美术学院。1986年，正当“85新潮”兴起之际，他的关注点投放在对抗制度和意识形态的束缚上，创作了一系列诸如波普语言艺术、伪造汉字等游戏、反讽语言符号和意义指称的实验艺术作品。他的作品为观念艺术开辟了新的篇章，是在中国前卫艺术运动中影响深远的艺术家之一。1990年，他移居欧洲，在德国和冰岛生活工作了10多年，并于2005年回到中国。20余年来，他的伪字、物权、二手水、完美的括号、观光者信息、鸟先于和平等充满了讽刺意味的语言游戏、符号游戏，荒谬可笑，但意义严肃深刻，其作品编织出令人着迷的幽默和讥讽，完全超越了任何形象的再现和符号象征性的既定模式，他充满智性的复杂给人以迷宫般的魅力。
【编辑：贾娴静】
