展览开幕式现场
2015年11月14日下午，“墨戏毕加索”艺术家刘采水墨画展在798圣之空间艺术中心盛大开幕。此次展览由杨卫策展，邓平祥担任学术主持，水天中、郎绍君、刘晓纯、徐解、徐虹、王端廷共同学术支持。
展览开幕式现场
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关于将“墨戏毕加索”作为刘采个展的主题辞，邓平祥表示，盖因毕加索的图式是刘采水墨画灵感的动因，同时，他的这些作品也呈示了他与大师精神的碰撞，沟通，还有戏谑，或者会心一笑。
展览现场
研讨会现场
在当下的水墨画潮流中，刘采是别具一格的，也是别开生面的。刘采的艺术表达方式，最终归于水墨，其实与他早年的艺术表达有着一种逻辑的关系，虽然早年的工具材料是油画，但他的油画实质是一种消解了经典“油画性”的一种异类性油画，根本点在于他超越了油画的世俗性和现实性，而赋于了油画语言一种超诣的，超现实的语言感觉和形态，另一方面刘采早期的油画在题材内容上浸淫着他的故乡的楚巫气象，甚至给人以某种灵异世界的感觉，而在经典油画的色彩语言表达上，他采取了压缩、简化的方式，这些独特的表达方式，实质上，就暗示了刘采今天的水墨表达归宿，这应该属于一种形式的逻辑关系，当然它的动力因素是来自精神的。
艺术家刘采展览作品
艺术家刘采展览作品
“童心”是刘采艺术的一个情感的主题。“天下致文，莫不出自童心焉。”这是明代思想家李贽的一句名言，童心在这里的含意是精神的纯贞和心灵干净，看刘采的水墨画这种感觉非常明显，无独有偶，西方艺术史家在评论以毕加索为代表的西方现代艺术的精神法则时就明确指出：儿童艺术是现代艺术的三大来源之一。由于刘采艺术中的童心，我们在欣赏他的作品时常常会有心灵受到清泉洗涤般的感觉，于是精神上一种快慰就会从心田升起，继之则是一种超然于浊世的返璞归真的体验。
艺术家刘采展览作品
艺术家刘采展览作品
也许刘采的笔墨法则，不合乎囿于成见的传统水墨笔墨的构成法度，但如果超越传统到艺术的本体和本源去找根据，好的笔墨，或曰有价值的笔墨，不就是艺术家的主体精神通过眼睛和手，再通过工具材料的一种形式创造吗？在这里完美和真率的形式呈现是评价标准的核心，舍此其他都是枝蔓。说到这里，刘采笔墨的价值性和合理性也就顺理成章了。
艺术家刘采展览作品
谈到笔墨，刘采的书法也是应该特别指出，在书法上，刘采与水墨画同理，他并没有临习过碑帖，但他对书法极喜爱，有很好的感受性，他爱碑帖、看碑帖，尤以行草为甚。近年来，他信马由缰地写起了书法，一上来就是行草，他靠的也是记忆性的书写方式，近年渐入佳境，他亦喜欢在画上提写款识，兴趣来了甚至有与画面争地盘的势头。当然，他属于才气书法和性情书法一路，要讲功夫和传承，他似乎无意于此途。如果要评价他的书法，我要用的话语仍然是和他的水墨画艺术一理。
艺术家刘采展览作品
在当代水墨艺术的格局中，刘采超越了新文人水墨、实验水墨和抽象水墨等等形式，他自成一格，别开生面，虽然他尚有很大可能性，前路也无穷期，但他的开局是很成功的，也是很精彩的。
据悉，此次展览将持续到11月22日。
