“视频：2014当代水墨论坛回顾”
本次论坛就主题“当代水墨的学术传承与理性收藏”分为三个议题方向展开讨论。分别是：多元文化与水墨艺术史之间的自省与自觉；当代水墨的当下思辨与未来潮流；当代水墨背后的学术困境和收藏隐忧。
我们身处多元文化并存发展的时代，受诸多文化影响，那么水墨艺术史极具中国传统文脉的艺术形式，著名当代水墨艺术家王天德有着他自己的内省思考，中国当代水墨在当下的思维中更加具有东方文化的内涵。二十世纪八十年代的中国社会，由于改革开放，西方现代政治、文化、艺术、观念潮水般的涌入，政治、经济、文化、艺术遭受着巨大的震荡。美术领域，一方面一部分人在措手不及的情况下，茫然的应对着西方现代艺术的冲击;另一方面，年轻一代的艺术家在备受挤压的过度之后激情澎湃，他们勇敢地、快速吸收着西方现代艺术的形式和观念，向禁锢已久的那些陈旧的艺术规范挑战。虽说有些茫然，但它是梦想，确实令人激动和振奋。于是，中国的“85’思潮”运动，在这样的背景下轰轰烈烈的开始，激荡着艺术家们的心灵向现代艺术挺进。
实验水墨，一方面作为水墨文化中的中国水墨艺术向现代转型的最后一个重要环节被关注。但另一方面却在喋喋不休地“笔墨论”与“非笔墨论”、“及是否具有当代性的论战中艰难的前进。在这样一个多元的环境中，西方大量的艺术机构进入到中国艺术市场，这种环境形成了一个更广泛的艺术结构及产业结构，由此中国的当代水墨在中西方文化碰撞中发展起来。
除此之外，著名当代水墨艺术家蔡广斌还谈到，在近几年“当代水墨”一下子火爆了起来，也夸大了“当代”的含义，个人觉得就“当代”两字从学术角度而言，只有一小部分艺术家在做当代的事情，国内对它在学术梳理上也有着很大的欠缺。
当代水墨的火爆程度相信大家都有目共睹，近几年当代水墨无论是在一级市场还是二级市场都吸引了很多人的关注，那么在上海地区的一级市场中，华府艺术空间一直在主推当代水墨，而华府艺术空间经理吴放则认为，“画廊其实是一直在夹缝中求生存，我们在考虑的是如何让收藏者理解什么是好的当代水墨作品，并推荐更多更好的作品给他们，那么他们需要面对的问题就是学习的过程。画廊在收藏者群体里起着非常关键的作用，画廊不能仅为眼前的利益炒作艺术品，而应该为中国当代艺术，及收藏爱好者切实的服务和推荐传播艺术价值观。”
玉衡画廊艺术总监于佳婕谈到，虽然玉衡画廊介入当代水墨市场不久，但是他们正是本着这种年轻的冲劲，希望为当代水墨的发展献出一份力量。他们现在一直在关注70，80年代的青年艺术家的水墨作品，关注新力军在中国当代水墨发展中更多的可能性。
对于当代水墨未来的潮流，几位嘉宾都很难做出预测，但是几位嘉宾都一致看好当代水墨在中国艺术市场中的发展。其中吴放女士认为，只要是优秀的艺术作品，它的市场肯定是会很好的，关于未来的潮流方向，无论如何都不会影响的艺术家，立足当下坚持自己，沉下心创作出更多优秀的作品与当下的社会对话。
论坛最后主持人提到，“经过一二级艺术市场的轮番轰炸，当代水墨背后的学术困境及收藏隐忧引起很多人的关注及担心。”
吴放女士认为，“收藏爱好者应该有个人的爱好，并做一些功课，不要人云亦云，慢慢培养一定的预测能力。”于佳婕非常认同吴放的观点，他谈到，“我们画廊的藏家中有很多80后的人群。他们也经常问我，这些作品有没有收藏价值，他们最关心的是作品能升到多少钱？那么，我经常给他们说到，收藏其实是一种心头所好，如何你不喜欢它，我还是会建议不要买。另外，我觉得收藏爱好者应该有自己的收藏喜好，比如，我的一位朋友喜好马，他现在就已经把所有当代水墨中画马的作品都有收藏。
结语：关于当代水墨中讨论的话题及展览还在不断的讨论及上演，如何想借于一场论坛把它讨论清楚确实非常困难，本次论坛的目的正是希望更多的艺术收藏爱好者了解当代水墨并发现它其中存在的问题。接下来，摆在我们面前的问题还有很多，那么就需要我们不断的从积累和学习中吸取经验和教训。
