图片均自本周展览现场报道中采集
夏日正好。本周，99艺术网远赴各地，带来了最新鲜的现场报道：方力钧都灵个展“云端的悬崖”聚焦中国当代；青年艺术家实验季变身多媒介实验的艺术现场、关山月诞辰100周年暨关馆建馆15周年力邀美术专业媒体探讨“主体与推广”……更多精彩，尽在本周展览现场报道推荐。
都灵现当代美术馆：方力钧走出国门 “云端的悬崖”聚焦中国当代
当地时间6月21日，方力钧最新个展“云端上的悬崖”在GAM都灵现当代美术馆拉开帷幕，都灵的文化官员以及艺术界的同行云集于此，在这个夏日进行了中意两种不同文化的交流。展览展出的30幅作品均是艺术家方力钧创作于2006年至今的作品，一部分是从未被展出过的作品或专为此次展览创作的作品。尤其是极具代表性的近作表现了艺术家对于生命价值以及个体尊严的重新思考。据称，全部作品还会在中国美术馆展出。
“视界——中国当代艺术邀请展”曾于99艺术网上海分公司正式落户浦东之日在上海张江当代艺术馆开幕，后因西南地区的艺术家、藏家、艺术媒体人一直建议又移展成都K空间。展览由著名批评家、策展人李旭策展，丁乙、方力钧、叶永青、孙良、何多苓、李津、杨剑平、庞茂琨、周春芽、周铁海、郭伟、薛松参展。
本次展览共展出吴冠中先生捐赠给国内外各公立美术馆绘画精品的复制品20幅及其15位具有代表性学生王怀庆、王秦生、卢新华、闫振铎、任景钦、刘巨德、刘永明、杜大恺、李木、李付元、杨延文、林学明、赵士英、钟蜀珩、黄冠余的油画和水墨作品50幅。
青年艺术家实验季展出了细胞小组 （董勋+山羊）、邓悦君、实验工作坊（白小墨+陈建军+曹明浩+陈胄+李琨+史苏尧）的艺术项目。相较于其他展览，实验季项目更注重对于个人、艺术团体的艺术计划及工作方式的梳理与呈现。鼓励艺术家以更加自由的方式进行田野调查、通过沟通与交流获得介入社会的艺术表达的新途径。参与项目的艺术家从传统手段到新媒体技术，或到不可定义的实验方式，组成多媒介实验的艺术现场。
“千里之行”展览项目今年已经是第四回，展览延续了以往的原则与方法，参展的毕业生弓127名，其中包括获得优秀奖的研究生37名，及获得一、二、等奖的本科生90名。与往年不同的是，展览及画册除了涵盖所有实践类毕业生的优秀作品外，还开辟了人文学院优秀毕业论文部分。
本次展览是艺术家吴小琛长达两年艺术探索成果的一次集中展示，在展出的三组作品中，艺术家的血液成为了作品构成的重要元素，改变了图像长期占据架上绘画的统治地位。图像让位于构成画面的材料是艺术家吴小琛正在进行的尝试，在长达两年的时间里，吴小琛间断性的从自己的身体中抽出了4800cc的血液，并将这些血液与颜料进行混合，用以一组肖像绘画的创作。
关山月诞辰100周年暨关馆建馆15周年系列活动之一，“主体与推广——美术专业媒体高峰论坛”邀请了全国30余家美术专业期刊、网站和报纸，从大众媒体的艺术板块主编人责任，到艺术专业类的媒体负责人以及身兼多职的批评家策展人共同研讨：美术馆和美术传媒的关系与共性进行探讨，寻找在新的文化需求下美术馆和美术传媒之间的合作与共赢。特别是美术馆与媒体各自的问题以及二者的互为关系。
展出的作品是邓箭08年以来的20余件作品，其中几幅大尺寸作品是艺术家最近的一个系列“为一个淫幻制造者所保留的剧目”，在他的“保留剧目”里，性欲，性暴力成为永恒的主题。我们看到，幕布拉开后，所上演的戏剧极其凌乱，人物交错攒集一处，同性、异性的性爱在欢畅而剧烈地进行，带角的面具和翼翅让人物的表演有如重口味的化妆舞会。邓箭今的作品将人们引入那片令人狂喜而又备受煎熬的欲海，那个神秘而又暗藏危机的世界，而他自己却难以给出清晰的答案，抑或根本就没有答案。在这里，他只是一个冷静的观察者。
展览由中央美术学院空白诗社联合中央美术学院美术馆和人文学院老师的指导下策划的摄影展。空白诗社希望通过本次展览体现空白诗社所代表的青年人的艺术态度。展览呈现了5位青年艺术家的影像作品，在他们的影像里我们不仅可以直观感受到这种私密性的个人表述，而且还让我们看到了每个人通过带有私密色彩的活动影像所展开的与现实世界发生的某种特殊关系。在这个意义上看，这种私密性与现实性、个体性与公共性彼此参照，成为青年影像创作的一个重要表达，也成为青年人对当代影像艺术的一种态度。
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【编辑：冯漫雨】
