图片均自本周展览现场报道中采集
本周，新展纷呈。上海美术馆以视象的凝聚回顾中国具象表现绘画20年；当代唐人艺术中心联手沈远展出布满荆棘的欲望之梯；林大艺术中心呈现黄木在艺术“理想国”中游弋……更多精彩，尽在99艺术网一周展览现场报道推荐。
上海美术馆:以视象的凝聚回顾中国具象表现绘画20年
本次展览由“存在的境界”、“具表的性格”、“视象的生成”和“南山的道路”四个板块组成，展示了中国美术学院具象表现绘画艺术家群体的创作成果，回顾中国具象表现绘画历经20年的探索历程。展出了布列松、雷蒙·马松、司徒立、许江、王澍、杨参军、井士剑、顾黎明等艺术家共32人的约350件作品。
当代唐人艺术中心：布满荆棘的欲望之梯
展览呈现沈远最新创作的重要裝置作品“天梯”，以及近年来的几件从未在北京展出的作品 “南岭史1957－2005”、“香料”和“地壳”。沈远的创作常游弋于日常生活的朴素的场景、语言隐喻及转换之中，在呈现大手笔和壮观场景的同时，浸入一种轻盈、细腻而深沉的特质，同时也透露出某种复杂信息和语义。
新时代画廊：视觉故事般的“证据”
青年策展人崔灿灿携艺术家王庆松、何云昌、庄辉、管怀宾、管勇、陆磊、姜波、冯琳8位艺术家的架上、影像、装置作品，用寻找“证据”的方式来探讨当下社会整体症候以及艺术家的独立立场。
三尚画廊：舞与线循环空间软雕塑
“舞与线循环空间软雕塑”——艺术装置与身体展”汇聚了波兰雕塑家Ludwika ogorzelec与中国舞者施晓娟，现场，施晓娟穿上上身衣袖与两面墙壁相连的衣服，在特邀嘉宾小松、张离、王凡奏起的音乐下开始舞动身姿，与Ludwika ogorzelec做的装置和整个空间环境融为一体。特邀嘉宾的通背拳表演，与之同时进行的还有希福的脚写书法。
林大艺术中心：黄木游弋在艺术的“理想国”中
在黄木的个展展出了架上绘画和装置作品，其中名为装置“玩笑”注入了黄木2年的心血，也是此次展览最核心的作品。这件作品的组合形式是貌似“扑克牌”的大小摆放，在最前端还有一个小桌、四只小凳子。有些观众就在现场坐下来，想尝试在一个展览上打牌“斗地主”，但又似不只是三个人的“牌局”。
杨画廊：“绘画课”第二季如约而至
“绘画课”是每年一次的系列展，继2011年策展人鲍栋在杨画廊推出“绘画课I——错觉或幻相”展览来讨论绘画的再现问题之后，今年的“绘画课Ⅱ”把风格作为观察对象及讨论主题，旨在继续延伸我们对绘画的空间和维度的讨论。此次展览的参展艺术家有：陈彧凡、董大为、段建宇、龚剑、关音夫、李姝睿、欧阳春、申亮 。八位艺术家呈现了对“风格“的不同态度与用法的艺术家，而他们展出的作品会形成一条风格观念的系谱，并构成某种策展论述。
凤凰艺都画廊：戴平均以“潜幻-悬浮”成就爱
作为70后油画艺术的新锐艺术家，戴平均的创作处在不断的探索当中。展览展出了《远方的回忆》、《野百合》、《37度》、《歌唱寂寞》等极具重要意义的作品。
红星画廊:当代艺术家跨界合作 “大众艺术”
艺术家周春芽与西班牙设计鬼才Jaime Hayon，于今年5月在台北发表首次跨界合作作品《ALIVE AND KICKING》，引起艺术与设计爱好者的讨论与关注。隶属于当代艺廊MOT/ARTS所推行的“ART FOR THE MASSES”计划，《ALIVE AND KICKING》随即与作品《ART TOYS》、《假山迭坞》进行全球巡回展览。首站已于6月在英国伦敦Hua画廊开展，今天移师至北京红星画廊，三套作品首次完整呈现在中国观众面前。
三潴画廊：以笔墨演绎的生活方式
展览由10名中国年轻艺术家杜小同、郝量、杭春晖、黄丹、刘琦、潘汶汛、彭薇、秦修平、孙浩、肖旭一同参与，纵观这10位艺术家的作品，在他们身上少了许多的宏大叙事，他们共同在表达的是自我在生活现实生活中的生存体验，而这早已脱离了媒介材料本身的限制，或者这正是本次展览中所提到的：墨是中国传统绘画必不可少的媒介，用墨是又是中国画造型的独特技法。一种艺术形态，必然是要随着时代的变化而变化的。西方文化体系冲击着我们，在传统的笔墨美学观承受着挑战下，中国传统绘画不断地在建构完善自己的形态。正在用笔墨描绘的这些艺术家们，就是他们在推动着这一进程。
上海多伦现代美术馆：王淑平女权主义诗意回归
“重建桃花源”继798悦•美术馆成功展出后，王淑平联手彭锋转战上海。架上作品虽沿用在悦•美术馆展出的作品，而展览主题则更加抽象，体现出艺术家与策展人对场域空间的把控能力。现场行为艺术表演《星球—G20峰会》，不但在服装上更加时尚、清新、国际化，在整体美学风格上也更科幻、未来，留给观者无限的想象空间。
798和画廊：吴晓科开创“国画欧派”的绘画风格
展览汇集了吴晓科近期创作的作品。作为一名常年旅居荷兰的籍华裔，吴晓科有着强烈的发扬中国文化的社会责任感。他在中国传统的自然哲学思想、儒道理论以及诸子百家的思想基础之上，开创了“国画欧派”的绘画风格，用西洋画法和中国画手法大胆改良，国画颜料和西洋颜料隨意发挥，让中国画冲出传统意识形态，溶纳百川，把欧人的透视、立体感观及多彩的艳丽皆溶入水墨及宣纸的浪漫中。
【编辑：冯漫雨】
