《线之道-樊洲水墨世界巡回展》继法国巴黎、德国波恩之后，2018年9月6日于中国上海宝吉祥艺术中心揭幕展出。此次展览精选了当代艺术家樊洲先生创作的水墨作品30件，作品中展示出樊洲先生对人生的体悟及最新艺术成果。上海宝吉祥艺术中心特别在展览茶会上安排了樊洲先生为大家演奏古琴曲《流水》，以古琴演奏为展览开篇的新形式完美如融合在画作之中。
“樊洲为中国文脉的承传者、韵律山水的缔造者、曲线交织画法的开创者”
----2014年中国文化报记者评论
樊洲先生于四岁开始学习书法，十三岁学二胡，十五岁习画，其后深入传统，遍习历代名家，探索书画艺术。曾任西安中国画院院委、西安文史馆研究员、陕西传统文化交流协会名誉会长。现任中国文化部中国艺术节基金会西安艺术中心主任。发心为复兴中国文化尽力，深研释道及历代文论经典，钻研古琴，实修“知行合一、情景合、天人合一”中国文化哲理，提出“物我相忘，因缘生发”的创作理念，以音律书法入画，开创了音画合一的艺术风格。作品有《彩墨山水》、《金墨交响》、《水墨氤氲》以及《线之道》四大系列。
今日在上海宝吉祥艺术中心的首展揭幕为四大系列之一的《线之道》,茶会于樊洲先生《上善若水》作品前展开，意味着水包容万物，幻化出各种姿态，艺术家以五幅并置的方式呈现出线条的万千变化，最终聚合成上善之水。艺术家总能体验生命的种种璀璨与黑暗,接纳所有的开心与悲伤融合在自己的生命之中,上善若水出自于老子,至高的品性应向水一样,不与世人一般见识,争利。做到至柔却能容天下的胸襟。
展区作品图
展览中，樊洲先生的30幅作品中无数蜿蜒游走的墨线或浅淡或浓厚，如舞动的青丝，交织成时而激昂时而舒缓的黑白乐章，带动着观看者的视线，搅动着观看者的心涟——这是墨线自由奔走的抽象图像，可视其为峰峦，也可视之如海浪。其笔下山石水月已跳出应物象形的藩篱而呈现出被抽象化的凝练线条，传统山水的面貌在其独创的“曲线交织”技法中，焕发出新的生机。它们不图物象之真，却写出了胸中之真，是艺术家胸中意象的高度挥洒。
天心月圓
水之韵
深水静流
澹遠
坤
樊洲先生的绘画理念萌生于古琴音律的长久薰陶，把终南山景致四季流转的自然变幻冥想为跌宕起伏的袅袅琴音，然后将音律的动感和节奏固化到宣纸之上，为使来宾能够相互呼应，此次特别安排以起伏优雅的古琴乐曲，将音符与影像完美结合。樊洲先生以音律、书法入画，创出音画合一的艺术表达形式，在空间无限性中探寻“万物皆流”，将自然界永恒的变化过程以独有的艺术语言保留下来。
展览茶会上邀请到台北故宫博物院前院长冯明珠出席鉴赏中国当代艺术之美。
“线之道-樊洲水墨世界巡回展”展期将从2017年9月6日持续至10月7日。
