吴笛的空间装置《Flash of Light》
“从地铁到海滨”指向人的意识难以把握的瞬间,在这个瞬间的“形式”中包含了纷繁的生存经验,包括感官的、叙事的、思辨的或抒情的。吴笛把对这个“形式”的探讨呈现在宏源公寓的龙口空间内,而从展览的作品形式看,吴笛的空间装置《Flash of Light》占据了房间的整个客厅(别无他物),她用金箔纸铺满地面,阳台的三面玻璃也被暖色的玻璃纸贴满,在夕阳的照射下,空无一物的客厅里跳跃着金色的光线,变得坚决、纯粹。
而吴笛与张亭合作的影像作品《瞬间》则是拍摄了一段光线,把光投射在巨大的背景板上,背景板被悬挂在一条不到一米宽的巷道内。当观看这段光线时,随着光谱色彩的微妙变化,在色彩的瞬间流转与漂移之间,观者非常规的观看经验被提取出来。在狭窄的巷道内,时间、空间施与人的身体经验以色彩的视觉形式泄露出来。
吴笛(右)
吴笛与张亭合作的影像作品《瞬间》
第三个空间中是苏维埃波普的作品,这只电子乐队录制了一段空白的磁带,然后对这段声音进行提速和降速制作成多轨音频,来呼应展题“从地铁到海滨”所提示的在时空形式。与他们一直对声音的持续探索一样,通过波形的生产与修改,音调的弱化与消除、节奏的抽象与重复,提取出空间的远近关系、时间的进退关系。这件名为《四元数》的作品,从听觉上产生了展览标题中“从地铁到海滨”的感官效果。
此次展览的三件作品,在空间利用上严格分工,有宽敞的客厅,亦有狭窄的巷道,有闪耀着金色的房间,也有漆黑的纯听觉空间,以极为节制的“形式”将空间的压迫感、神圣感、盲目感与纯粹感统一为一件作品,所有的“感知”都潜伏在“从地铁到海滨”那漫长又短暂的时间之内。
此次展览将持续至7月30日。