说到超现实主义，许多人脑中想起的第一个人就是达利。
萨尔瓦多·达利 (Salvador Dalí，1904—1989) 一直比其他画家更声名显赫，或「臭名昭著」，他本人则一本正经宣称：
「我和疯子的区别在于我不发疯。」
达利应该是个坏男人？
查证后我震惊了：除了胡子不好好刮，太爱画小黄画之外，达利竟是绝世好男人+模范艺术家。
爱老婆
一辈子的缪斯都是她
加拉是达利好友保罗·艾吕雅（法国超现实主义诗人）的妻子，遇到达利前，她除了丈夫还有一个公开的诗人情人。达利却毫不介意，他带着女神私奔了。
比起同样高调的毕加索，达利非常非常痴情。他给加拉买城堡，还需要加拉的许可才能进（因为加拉一直在养很多小白脸），顶着绿帽的他依旧一心一意对她无限柔情。
他画里出现的女人几乎都是她！
La Madone de Port Lligat，1949
圣母是她，丽达也是她。
Leda Atomica (Leda atómica)，1948
但也是加拉的爱，治好了达利的歇斯底里。达利表白：
「我爱加拉胜过爱我的母亲，胜过爱我的父亲，胜过爱毕加索，甚至，胜过爱钱。」
爱科学
艺术生痴迷核物理
1945年8月第一次原子弹爆炸实验成功后，达利对原子核物理学产生了浓厚兴趣，并将原子描述为：
美味的思想食物。
意识到物质是由不相互接触的原子构成后，他试图在作品中呈现悬挂的、不相互接触的物品。
Galatea of the Spheres, 1952
还是加拉，《原子加拉》是达利以原子手法创作的最具代表性的作品之一。加拉的脸部由不连续的球体组成，这些球体在画布的轴线上体现出了奇艺的三维空间感。
为了表现原子特性，他甚至不惜对猫下手。
Dalí Atomicus by Philippe Halsman，1948
当年没有万能的PS来辅助他肆无忌惮的想象力，为了一张悬浮效果的照片，他可以耗时一整天，他的助理泼了28次水、扔了28次猫，加拉一直得举着那个椅子，才得到了达利想要的画面。
据说猫后来生气地溜了......然而他才不是虐猫狂魔呢喵。
爱动物
动物最懂他的心
达利画作里有很多动物的意象，例如大象。
The Temptation of St. Anthony，1946
长脚大象最初出现在达利1946年的油画作品《圣安东尼的迷惑》中，三只长脚大象走在沙漠里，第一只身上背着女人，象征性欲；第二只背着尖顶方碑，象征权势；第三只背着豪宅，象征财富。依照达利的说法：圣安东尼并没有免疫，还是受了世俗的迷惑。
达利刻意拉长了大象的脚，让它看起来随时会摔倒，这意味着，男人只要是碰这三样东西，就像大象长脚一样，随时会发生问题。
而正常的大象和天鹅也是他很爱用的意象，组成了他最著名的 「双重影像」。
看得懂
连小孩都觉得好玩的 「双重影像」
Swans reflecting elephants，1937
天鹅优美的轮廓，倒映在水中变成笨拙的大象，是达利著名的双重形象之一。
画面围绕着湖与悬崖打转，远方的火表现的炽热，与水的清凉形成强烈的意象对比，画面的左边则有个男人，双手插在腰间。隐喻人们内心深处的一个梦境，梦境中是矛盾的纠葛与渴望。
你可以对这幅画中奇怪的现像作出多种解释。达利大部份的作品都创作出一种假象，一种视觉的幻景，甚至是一种简单的图象游戏。
小孩子也能看懂的奇思妙想，让达利一见难忘、大受欢迎。
Invisible man，1932
《看不见的男人》是另一有趣例子。
达利以他特有的方式控制形状、大小、色彩等布局，用随意放置的雕塑与物体，如同一组记忆的碎片一样共同组合构成一个不太明显的男人体。更奇妙的是，这个男人的脖子、右肩、右上臂又组合成一个祈祷的女人体。
超现实主义代表
比课代表还帅气的，是一个流派的代表
如果我们问达利什么是超现实主义，他会回答：
达利就是超现实主义
超现实主义脱胎于“达达派”，以弗洛伊德的精神分析为基础，主要特征是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉。
以摄影般的精准描绘出令人不安、不合逻辑的场景，从日常物品中创造出奇怪的生物，以无意识表达自我。
The Persistence of Memory，1931
超现实主义虽不是达利首创，但上面这幅《记忆的永恒》应该是最广为人知的超现实主义画作了，特别那些软塌塌的钟。
不吸毒
对于那个年代的艺术家来说，简直太乖了
「I don't do drugs. I am drugs.」
-我不吸毒，我本身就是毒。
达利原话。你这样说，我就信了。
会做菜
差不多就该嫁了吧
达利还有新好男人必备技能——烹饪。1973年，他出版了精彩绝伦、莫名其妙、令人食指大动的烹饪书《加拉的晚宴》（Les D?ners de Gala）——书名中的加拉（Gala）既指他妻子的名字，同时也表示他所介绍的菜式奢侈至极。
在12个章节、136种食谱中，达利挑逗着我们的感官、想象和逻辑。每一章名字都别具一格——所有头盘都叫“侏儒的终极不安”（the supreme lilliputien malaises），肉类叫“被鸡奸的头盘-主菜”（the sodomized starter-main dishes）。
他甚至花了整整一章介绍催情药......这有点不乖，但人家章名“享用加拉”（the I eat Gala），这是专一的情趣啊！
自己替自己宣传
不用经纪人操心
「6岁想当拿破仑，结果没有成功
15岁我想当达利，结果成功了
25岁我想当全世界最轰动的艺术家，我成功了
35岁我想以成功肯定我的生命，我成功了
如今45岁的我想画一幅杰作
从混沌和懒惰中拯救现代艺术，
我会成功的！」
自恋的人那么多，有才华的人也不缺，但行动力又足的人却不多。
写自传，上节目，P图修颜，达利全部自己来！
30岁登上《时代周刊》的杂志封面，记者如此描述达利，“他吸引公众的能力会让所有广告宣传员妒忌。”
他擅长上演足够吸引人的表演，并能由此产生巨大的宣传效益。那上扬的胡子，他的装扮、文章、口才以及行为，他将超现实主义融入了自己的生活。
达利是世上第一个放纵地进行自我宣传的艺术家，他是第一个将粗俗的玩笑带进华而不实，却又真心实意的纯粹艺术世界的艺术家。他是后世超级明星艺术家的先驱，比如安迪·沃霍尔、杰夫·昆斯，还有达明安·赫斯特。
让你也买得起他的画
限量会升值
达利如今传世有颇多亲笔签名的限量版画，让你我都有机会拥有他的真迹。版画并不单纯是印刷品，石版画更需要耗费大量人力、制版、逐层上色印刷。
超现实主义油画隐藏笔触又细腻描绘的特征更特别适合版画制作。
面对那些“达利作品75%都是赝品”的鬼话，港真，一幅才几千美元，加上20世纪三大最伟大艺术家之一的签名，还怕不升值？
给名著画插图
只属于达利的《神曲》和《堂吉诃德》
上世纪50年代，在但丁诞辰700周年来临之际，达利耗时10年为《神曲》完成了特别版的插图。
他将但丁富有韵律的诗句、精心雕琢的人物、怪诞不经的惩罚方式融合超自然和精神性因素，将人物、天使、扭曲的身体结合在一起，加入了很多自己的个人符号。
例如 《地狱篇》第30歌的软塌塌的形象会让人联想到他最著名的那幅《记忆的永恒》。
《天堂篇》第14歌则让人联想到他极富争议的《十字若望的基督》。
他为塞万提斯《堂吉诃德》所作版画则更少见，同是西班牙人，达利本人气质和堂吉诃德也谜之契合。
达利本人当年更亲自上演街头行为艺术，找人 cosplay 堂吉诃德，而他自己则 cosplay 风车——当场示范《风车之役》是怎么画出来的。
这样的「超现实」乖巧男孩，你会不会更喜欢？
