毕加索、莫迪利亚尼、夏加尔、马蒂斯……1920年代，全世界着名的画家汇集在巴黎，其中有一位大放异彩的画家。日本打响太平洋战争后他曾创作了很多战争绘画，日本战败，他又被批评为"赞美战争"。后来他再赴巴黎，加入法国国籍，创作了许多宗教类画作。
藤田嗣治
"被历史大潮捉弄的巨匠"。在日本，人们一直这样称呼画家藤田嗣治（1886-1968）。
然而，他是否真的"被时代大潮捉弄"，关于这一点我是抱有疑问的。藤田并非被时代嘲弄，而是时代跟不上藤田的步伐吧。每当看到他的优秀作品我都觉得非常感动。这样的日本画家实不多见。
《FOUJITA》
最近在日本有一部提及藤田的电影上映，名叫《FOUJITA》。导演是过去曾在戛纳电影节上拿过大奖的巨匠小栗康平。我去看了这部电影，说实话内容上稍微有些不如预期。导演太过于重视艺术表现，藤田本人的人物形象和故事性并没有充分表达出来，这一点我颇感遗憾。但对我来说这部电影还是有收获的。因为电影里面明确讲述了藤田绝不是被时代所捉弄或被时代大潮所左右。
为了在巴黎出名，藤田去参加通宵彻夜的派对，和漂亮的模特们恋爱。据说这样做的原因是他觉得"首先必须得让人们记住我名字，否则作为亚洲人，我的画根本卖不出去吧"。
藤田嗣治作品
这是藤田对他一位朋友吐露的话语，而这位朋友对藤田的生活态度持有疑问。实际上，藤田的作品多用被称作"藤田白"的独特的乳白色描绘美人的肌肤，确立了独具一格的画风。藤田拥有压倒性的技术和画感，只要看一幅那个时代的画就能充分理解这一点。即揉入了日本画的传统，又开辟了新境界。身在日本的藤田当时很不受日本绘画界喜欢，各类画展上他总是落选。那时日本绘画界只注重模仿欧洲流行的印象派。可是藤田的画在法国却大受欢迎。
藤田嗣治《阿图岛玉碎》
从日本进入战争状态的1940年代开始，回到日本后的藤田支持日本政府的战争行为，逐渐成为战争题材画家中的代表性人物。但藤田创作战争画也更多注重艺术性的表现手法，竭尽自己的全部精力去完成作品。在战争画中，被视为藤田杰作的《阿图岛玉碎》是部非常精彩的作品。一幅画里几十人横七竖八叠在一起，命丧战场。很明显这并非在赞美战争，而是描绘士兵的苦难，在电影里藤田本人也说到"我内心也变成了一个士兵的心情，画完了这幅画"。但他的视线不在于命令士兵们走上战场的那一方，而在于卷入战场丧命的庶民一侧。
据说当时看过《阿图岛玉碎》的日本人里，不少人深受震撼，甚至不堪打击而晕厥。藤田满怀一颗爱国心，用画笔描绘为国送命的士兵们的苦难，所以就连军部也不能打压他了。
到了战后，藤田作为"支持并协助战争的日本画家"被绘画界大加批判和打压。和藤田一起创作战争画的人们也都纷纷把责任推给他。甚至流传出毫无根据的谣言称他被判为战犯。逐渐的藤田没法在日本生活下去了，1949年他再次来到巴黎，接受基督教的洗礼。开始了过去他没有画过的宗教画、街道风景等，有关这些深沉静谧的世界留下了诸多优秀作品。
在欧洲人们对藤田的评价始终未变，而日本社会依然对藤田的作品态度冷淡。不久后他加入了法国国籍，成了法国公民。据说当时他讲了这样一句话：
"不是我抛弃了日本，而是日本抛弃了我。"
归化后的藤田获得法国政府赠予的骑士称号。藤田说：
"我希望作为一个日本人去闯荡全世界，这样的话我也能作为一个世界人在日本生活。"
藤田的影响了和业绩，远远超出日本人所想象的程度。可是，日本人直到最后的最后也没能看清楚藤田的价值。给藤田授勋，是在他死后。
日本人十分注重"和"。这是可取之处，但对于那些不适应"和"的人却彻底冷淡对之，这也是缺点。另外对于不满足自己那一套评价标准的人极力视而不见。这样一来世界对藤田的好评却被日本社会一直抹杀。日本对藤田的评价终于像欧洲那样大概是在最近这10年。
从道德伦理上批判藤田支持战争画是一项自由。讨厌藤田的裸体画低俗也是自由。这是在一个大的时代背景下，对于作为一个人而欲生活下去的藤田的人格充分理解后所应该考虑的事情。作为画家藤田真诚的面对选题，竭尽了全力。
藤田嗣治自画像
我非常尊敬藤田，因为他无论身处任何环境都能坚持描绘令自己所感动的主题。以我现在的审美观点来看，藤田的每一幅作品都是深入灵魂的一流艺术品。
藤田是作为一名法国人而离世。藤田不再是日本画家了。对此日本人应该是更懊悔的。藤田作为20世纪日本最杰出的画家之一，应该受到更高的评价。
