学古斋画廊“面对面”金阳平个展
2014年11月20日下午，金阳平个展“面对面（FaceTime）”在M50艺术园区内的学古斋画廊开幕。本次展览展出艺术家近两年的新作，作品不肖像和身份有关，表达了艺术家对当下人们所处的状态、身份和自我认知的思考。
金阳平，1971年生人，1997年毕业二中国美术学院油画系，现仸教二中国美朮学院油画系第四工作室。作为中国当代艺术的中坚力量，金阳平一直兰注着社会现象，并努力揭示隐藏在这些表象背后的真实状态。他早先的作品将焦点放在人们所处的城市中，而近两年，瞬息万变的社会以及人们对自我身份认知的变化使金阳平把目光转向城市的主体——人，他的作品从城市景观的迷幻延伸到人物肖像的强调，他用绘画、影像等多重方式捕捉我们所处时代的瞬间镜头，并将之以不浮躁的现实截然不同的沉静的方式呈现出来。他不断打破绘画语言的束缚，尝试用作品引导我们以一种“面对面”的方式直面和反思自我身份。
展览现场
金阳平说：“我的绘画过程围绕着：状态，对视，观念，对抗，明晰，模糊，确立，问题，时间，叠积，迫压的关键词展开。这些关键词链接起来的绘画关系，也表现出了我的绘画语法。”
作为一次新作展，也看的出他由前期绘画的城市景观延伸到城市主体关于自我与身份解读的一个状态面，可以深刻地勾勒出那些寄居城市生活的人们，面对现实与虚拟、焦虑与自然地冲突中，被喻指多重意义的那根红色条线。
展览围绕“身份”这一线索和“面对面”这一主题，分三个部分展开。第一部分为“面对面”，由一组正面的肖像和正面的身体系列绘画组成，自我在日常对视中切入身份并相互观照；；第二部分是“发言人”，由册页和影像构成，权力的图像不声音日益强化，大众的民主性不断缺失，身份趋渐模糊；第三部分是”除四害“，由一组四害三部分是“除四害”，由一组形象的系列绘画构成，被指定与划分的阶层符号在身份、权力、制度之间被运动着。这三部分都是以”我“为主客体的面对面。面对自我的疑问而进行求证，艺术家以脸谱式的图样绘画出人与物的自身写照，紧张而痉挛的笔触书写出自我在日常状态的照视中身份的困惑于身体的疏离。
展览现场
在金阳平看来，“面对面”是他与自身之间的对抗关系，这种关系时常是不确定的与模糊的，甚至是暴力的，紊乱的状态段落时而出现，双方对抗与压抑的心理神经会被不断地残暴的扣挖出来。
对于金阳平的这次全新的展览，策展人王春辰认为，金阳平近来的绘画不断关注人的自我意识和自我身份，这不仅是题材选择所致，更是当代艺术涉及到的重大课题。金阳平一直试图去挖掘生活表面背后的内涵，也不断去打破绘画语言上的约束。他的绘画从城市景观的迷幻，延展到人物肖像的强调，实际上是他的艺术思考的延伸。他曾经游历西方，近距离观察了当代艺术的诸多特征，再反观中国的语境，使他的绘画表现更加抓取历史节点下的瞬间镜头。这些面对面的人物，不再是麻木冷峻，而是瞬间沉静，这是这个时代与人要求的，也是身临其境的人的自我写照。面对面不仅仅是一个展览的名字，更是一种直面自我身份的反思，它意味着多重含义，意味着多重价值。对于金阳平，他面对面的，是让绘画直面现实生存的意义，从而也使自己直面艺术的未来挑战。
据悉，本次展览将持续至12月14日。在举办本次个展的同时，金阳平还参加了由王春辰担任策展人、正在美国密歇根州立大学布罗德美术馆举办的群展“未来的回归：来自中国的当代艺术”。2015年也将在今日美术馆举办其个展。
