今日美术馆馆长高鹏
挖掘青年艺术家要覆盖点线面99艺术网：今日美术馆每年会做很多当代艺术的展览，对于“当代性”您是怎么理解、怎么看待这个问题的？在这个问题当中您最注重哪些方面？
高鹏：首先当代性这个词来源于西方的“Contemporary Art”，这个词到目前为止我保持一个中立。目前为止在我个人看来当代艺术其实就是用对当下的语言、对当下的材料来表示当下的情感，其实这就是当代艺术，在任何一个情况下我们都可以形容为当代艺术，只是从潮流的分流来说，特别是在西方现代主义和后现代主义已经成为一个过时的词的时候我们暂时找不着一个新词，就先用“当代”这个词来表达一个新的潮流，这个词只是一个临时的应用，只是一个符号。
第十届大学生提名展现场
99艺术网：今日美术馆馆做了很多青年艺术家的项目，包括大学生提名展、今日英才推荐、 “找朋友”的项目，这些项目对于青年艺术家的关注有什么样的区别？
高鹏：最大的区别就是分类不一样，大学生提名展是更关注在读的学生和毕业不久的学生，基本上属于扶持型的，可以没有任何的背景，没有很好的展览履历，基本上属于资金扶持型的。
“关注未来艺术英才”后来慢慢延伸到“七天艺术项目”，从去年的厉槟源到今年的双飞艺术小组，其实是给那些已经在社会上摸爬滚打具有一定社会资源和创作、展览履历艺术家的一个平台。因为今日美术馆的主馆（1号馆），我们最大的概念是只有最顶级的艺术家才有可能在这儿展示。我们从每年的展览档期中切出七天来，这七天从入馆的第一分钟到最后一分钟可以随便的搞，搞成什么样都行，其实是对这些相对有名气的艺术家是一个特别大的挑战，因为他不是把以往的作品放在这里边，而是他必须要为这七天的每一分钟，每一个顾客，每一个来的观众来想办法，其实是对他的一个新的提升挑战，就是推动他更具有发散性和挑战性。
七天艺术项目——厉槟源“谁的梦”展览现场
“找朋友”项目其实打破了一个传统的体系，因为传统体系的展览还是有一个周期性的，展览时间并不一定那么长，而“找朋友”是一个全年的项目，滚动时间已经做了快两年了，每一年大概有二十四个场地，一个月一个。我们给有限的资金，不到一万块钱，艺术家可以专门为这个橱窗来做，而且作品不够都没有关系，他可以专门来做。另外，他的方式不是专家推荐型的，也不是公开的，而是由艺术家自己生态进行链接的，朋友推荐朋友。你会通过这条链找到很多以前我们根本不可能发掘到的艺术家，他可能是很好的艺术家但是很宅，根本不知道有这个境界，而且他也不认识任何的策展人，在传统的几种方式里面他都是不可能被我们发现的。
目前为止我们保留的只有这三个青年艺术家的项目，所以面对不同的层面，不同的方式去挖掘和寻找、推广他们。
大学生提名展十周年颁奖典礼
艺术之路 贵在坚持
99艺术网：当今社会有很多不同的青年艺术家项目在做，您怎么看待这些不同的展览包括奖项这些现象。
高鹏：现在最大的问题就是太多了。优点是给很多青年艺术家前所未有的机会，他们可以得到很好的，只要他作品够好、够活跃，其实你会发现有太多的平台和机会让他们展露出来。问题就是，很多获奖艺术家变成一个获奖专业户，所有获奖全是这些艺术家，反倒是最后又成了一个新的相对来说封闭的一个系统，导致很多艺术家不会通过这种青年艺术家的发掘把他们发掘出来。再一个是包括可能刚毕业没多久的艺术家，可能迅速在这一两年里边因为几个奖项得奖就变得特别的火，展览需求非常多，但是作品跟不上，再加上可能在整个艺术环节、生态环节当中没有特别好的导师带他，可能成为流星式的艺术家，两三年之后就消失了。过早通过青年艺术家太多的展览项目出名，也会面临这个问题，就是没有办法特别冷静下来，规划自己的一辈子，因为如果立志做一个职业艺术家，这是一生的时间，不是一年、两年、三年、五年。
99艺术网：您认为过多的青年艺术家的展览项目、奖项是否会提前消费掉青年艺术家的未来？
高鹏：会有。今年“大学生提名展”十周年我们做到了两个单元，一个是“前”，一个是“后”，我们在追踪，回过头来追踪这十年已经获过奖的学生他们在做什么。我们和很多最早几个奖项的创始人谈过，通过这些奖项出来了很多艺术家，同时，大家发现很多得到资助的艺术家，可能在几年之后完全转行，不做艺术了，大家都觉得有一点失望。就是我早期提供了这样一个无条件义务的资金资助、平台资助就是希望你可以坚持走下去，最后你不做了，浪费掉了。所以今年十年的回顾其实就是在看哪些艺术家通过这些奖还在坚持艺术道路。
所以从明年开始大学生提名奖会做一点改变，一个重要的改变就是在追诉这个艺术家不是新星，不是只有一件作品就可以获奖，他至少要拿出五年甚至十年，也可能中间停了都不要紧，至少有五到十年一个完整的履历，真正美术馆在扶持的，包括这些资金在扶持的，是那些至少有坚持精神在坚持创作的艺术家，我觉得这个是未来大学生提名展很重要的一个方向。
“找朋友”项目第三期展览现场
保持奖项的新鲜度
99艺术网：现在有很多展览项目，可能做两年就不做了，大学生提名展已经做了十年还会继续往下做，您认为如何去保持一个展览项目的活力，让它继续往下走。
高鹏：要保持活力就是首先不能为了坚持而坚持，要不断地调整。就像今年如果我们还是做这些扶持，会发现有很多比我们奖金还多的。十年前，十万块钱是很大的一笔钱，现在十万块钱对于很多艺术家来说根本不算钱了，所以这就是为什么我们会做不同的回顾、不同的调整，包括明年我们也会继续做一些，其实没有任何东西是一成不变的，特别是在目前的中国。所以保持一个奖项的新鲜度，就跟艺术家的创作一样，既要有自己的风格和自己的品牌效益，同时也要不断地变，不断革新内容的产生，而且要顺应当下的话题，不能在十年后还在探讨十年前的话题。
真实体现中国的学术判断
99艺术网：学术水平上今日美术馆是一直怎么在做呢？像徐累老师跟随大学生提名展十年了。
高鹏：大学生提名展比较真实地体现了目前为止中国的学术判断，从06年到现在基本上一线艺术家全都给我们冠过名，这是他们真实挑选的，即便有一些非常忙的艺术家，全世界做巡展，没有机会来，他们都是真实地收到了我们发过去所有的文件，根据文件一点点挑出来的。另外，评委结构里面从来不是只有艺术家，每次都有策展人，评论家，基本上都请遍了。他们选出来的也是一个真实的呈现。
七天艺术项目——双飞艺术中心个展“双飞荒蛋奖”现场撞鸡蛋
青年艺术家最大的问题是迷茫
99艺术网：今日美术馆保持了三个青年艺术家项目，在未来里还会如何关注和扶持青年艺术家？
高鹏：我们基本上还是会把这三个做好，一直推下去，我们觉得就可以了。三个展览，一个是独立性的，七天的，偏个展型的，而且是更实性、更具创造性；一个是全年拉动性的，线索性的；一个是具普及性的，具有一定的海选性的，基本上点线面都覆盖到了。
99艺术网：你也是“80后”的年轻人，做了这么多关于青年艺术家的展览项目，你怎么看待现如今青年艺术家的创作状态？
高鹏：其实现在不是创作状态的问题，青年艺术家最大的问题是迷茫，没有很好的平台，没有很好的机构建立起彼此信任的关系。其实有足够多的画廊、足够多的经纪人，但是青年艺术家和他们建立不起最基本的信任，因为这种信任的危机，导致艺术家其实是一种迷茫的状态，他在创作过程中要考虑到生存、考虑到出名，考虑到一些很现实的问题，包括父母辈对他们的要求，希望可以找到一个稳定的职业不要做一个职业的艺术家。这些问题困扰着他就是困扰着他的艺术创作，好的艺术家是把这种状态可以表达出来。其实艺术就是表达自己不同阶段的问题、矛盾和纠结，有一些艺术家可以很好地转化，有一些艺术家转化不了，最后就走向放弃。
