明《黄花梨雕螭龙纹方台》
2015年12月8日凌晨，保利十周年古董珍玩之夜，备受关注的“禹贡”专场中，明《黄花梨雕螭龙纹方台》在经过多番激烈角逐后，最终以2250万元落槌，加佣金成交价为2587.5万元。据悉，此拍品此前估价1500万至2000万。
明黄花梨雕螭龙纹方台，取形于正方形方台和长方形方几，在结构上完全以直模仿建筑轮廓，人以庄穆之美。设计严格遵守称均衡法则，纹饰内容分为两组，正面与背面一致，左侧与右侧相同，细部雕刻，也由中间向左右均分。为了表现纪念碑性的装饰效果，利用雕刻和凹凸象征权威，取材石雕建筑上如柱头、扶壁柱、檐板和饰带常见的魑龙、卷草作为方台正面的表面装饰。螭龙身尾呈草叶纹与拐子纹组合状，二螭相对，象鼻，头部有演变成花草之势，中间卷草纹亦呈方折。这种纹饰频繁出现在明代嘉靖、万历经天启、崇祯时期的瓷器、玉器和家具上。构造上部近似方台，四壁凹入，浮雕双螭捧寿，用栽榫与下面的大方几联结。大方几外貌似分两截，上截像一具鼓腿彭牙的雕花矮边几，惟牙子下挂，锼出垂云。此下又造成三弯腿落在托泥上。实际上两截相连，四腿都是一木连做。四面腿间空间随着腿子的曲线打槽装板，浮雕螭纹。用料可谓不惜工本，台面厚度达6厘米，腿部直径竟达13厘米，下料之大，用材之费，耗工之多惊人。庄重威严气势之外，又有曲线的柔软之感，整体造型自台面往下弧度凹凸转变流畅，曲线精准不失弹性。细部雕刻围绕双螭捧寿的主题，铲地浮雕，刀法行云流水，一气呵成。雕塑般的稳定结构，“力拔山兮”的英雄气概，带有某种象征性的意蕴内涵，陈设于殿堂之上把阳与刚之宏美表现得淋漓尽致。这种有意而为之的“某种象征的意蕴或内涵”则应有具体的对象，即被纪念者——帝王、神祇或祖先。
中国人宜室宜家的传统观念，推动外园林、内陈设的起居经营长期持续的发展，在明代中期达到最高点，同时也开创了许多家具制作新方向。其时经历近两个世纪太平岁月，工匠过着稳定自足的生活，并大量出现了从经济支持到参与设计和制作的使用者。这些使用者通过传统自省，指导能工巧匠实践创作了大量引人注目的作品。
关于使用者的身份，主要分为皇家官方和精英文人。皇家的突出代表是明天启帝朱由校，他不仅是单纯的指导工匠，更是亲自操刀弄斧且技巧娴熟，“斧斤之属，皆躬自操之。虽巧匠，不能过焉”。且天启即位之时，正值辽饷给明朝的财政造成了巨大的负担，朝廷不得不压缩开支。天启朝几乎没有烧造官窑瓷器，内府作坊的主要精力放在了为新建的皇极、中极、建极三大殿作朝堂陈设大器上。在台北故宫博物院藏《天启皇帝朝服像》中，他的御用家具及家具上的陈设要比明朝其他皇帝量多而精美，其宝座两侧各摆放高大朱漆供几，几面上置青铜器等，供瓶插花，珠翠围绕。不同的制器理念下，产生的家具风格自然迥异。明代文人日常生活起居崇尚文心匠艺，较之前代更加追求闲情逸致的生活情调。他们积极地参与到生活方式的经营，追求趣味、清韵、脱俗的闲赏生活，由此产生的明代文人家具古朴简练，与文人追求虚静孤高的心境暗合。而与文人家具不同，明代皇家更注重装饰陈设对于显示帝权的作用。为了使自己的权威和荣誉炫耀于世，强调一种能够体现皇权威势的纪念碑性风格。这种意志将青铜器的庄严、石雕的雄伟和文人家具的趣味都吸收进来，具体实物我们只能从罕见存世的寥寥巨制中管窥一二。
