每个人对事物有不同的观察方式，比如喜欢戴着有色眼镜看世界，喜欢从门缝里看世界，而几位当代艺术家都不约而同地用俯视的视角俯瞰生活，并把这种特殊的观察感受表达在他们的艺术中，让观众站在“上帝的角度”审视我们的世界。
岳敏君是玩世写实主义最重要的代表人物之一。岳敏君的艺术创作有着一种张扬的叙事理想：放纵想象、沉醉自我，以嘲讽的语调质疑现实的生存，以荒诞的形式凸现存在的本质。他2006年的新作《迷宫》就是用俯视的角度注视着无数内设有各类儿童玩具格子组成的迷宫。意在表达，“这个世界每个人都在迷茫，未来模糊不清，成年人给儿童做迷宫游戏，其实是他们自己对很多东西思考不清楚。”
杨少斌是中国先锋艺术家的重要代表，在其新作《I’m wondering No.1》中同样选择了俯视的角度表达出三个人在努力寻找着什么。而观众站在居高临下的视角上，却同样困惑于三人的困惑。
章剑描绘的似乎平淡无奇、波澜不惊、静如止水的后海中，则表达了章剑在类似上帝死亡之后的此时此刻的复杂心态。在读章剑的“后海”时，感觉是和他站在一起，并且用同样俯视的目光和角度观看平静的后海。
青年艺术家周金华只是希望自己有一个更广阔的视野，就像摄影，常规摄影的方法拍摄一片景物的时候，可以用超广角镜头，也可以用宽画幅的摇头机来取得最大的视角。但这对周金华来说还是有限制，因此他继续向四周不断地扩张，最后终于找到了一个俯瞰的最高视角。他的《我们》系列中，“我们”被“夸小”成“点”。有时候，我们看一些庞大建筑的缩微模型，在感觉有些可笑的同时，建筑物的一起一伏都了然于胸。周金华的点点就具有这样的特征。简化到了平面的背景之上，几何化的构图，再辅以俯瞰视角下的人物形象，似乎整个世界都跟着哲理化起来，也让人的头脑分外清醒。
