泰特美术馆的当代艺术展“水花飞溅：完成后的绘画”上展出的大卫·霍克尼1967年画作《水花飞溅》（A Bigger Splash）
（99艺术网英国特讯 朱敏熙）泰特现代美术馆经常通过举办定期艺术展览及相关活动，为大众创造卓越的英国艺术、国际现代与当代艺术的奇妙体验，同时为世界各地的艺术家带来展现自己的机会。
在今年的11月14日于泰特美术馆开幕的当代艺术展“水花飞溅：完成后的绘画”（A Bigger Splash: Painting after Performance）中，由13个空间组成的展厅里，呈现的从20世纪50年代到80年代早期架上绘画和行为艺术之间的关系，进行了如何延展当代艺术绘画做出更多可能性的尝试。
一般来说，观看者仅有机会看到作品的完成版，无从得知艺术家当时是怎么样一步一步进行创作的，以及如何实现绘画手法的，而该展览就给了人们了解各种绘画创作过程的机会，并呈现了在70年代开始用身体作为媒介进行变装、化妆、拖曳人体等形式创作的一批艺术家们的作品。
其中，该展览现场呈现的一部分影像资料就记录下了大卫·霍克尼（David Hockney）的画作《水花飞溅》（A Bigger Splash）的创作过程。该作品描绘了一个在加州的游泳池中溅起的水花。在1964年-1971年期间，霍克尼创作了一系列以游泳池为主体的绘画作品，在该系列的每幅画中，他都尝试了不同的方案再现水面的变化。
另外展出的作品还有来自中国艺术家吴山专1987年的作品《公共水墨》（Public Ink Washing），该作品是吴山专在中国最早期的行为艺术，整个行为艺术作品都是在他自己私人的工作室内完成的，该作品想表达对于政治这一议题的最深刻表述。他的艺术创作呈现出一种个体的意识形态实践，并且为观念艺术的历史开辟了崭新的一页。
作品在该展览呈现的艺术家还包括有尼基·德·圣法尔（Niki De Saint Phalle），身为法国雕塑家、画家和电影导演的圣法尔，以射击艺术著称，她的大胆创作也得到了瑞士艺术家尚·丁格利的支持。她那独一无二、风格非常现代的创作方式是用卡宾枪向挂在白色雕塑上的彩色布袋射击，从而使雕塑沾上斑点。
据悉，该展览将一直进行至2013年4月1日，为期139天。
泰特美术馆的当代艺术展“水花飞溅：完成后的绘画”上展出的吴山专1987年作品《公共水墨》（Public Ink Washing）
泰特美术馆的当代艺术展“水花飞溅：完成后的绘画”上展出的艺术家Pinot Gallizio的1958年纪录片作品《工业涂装》（Industrial Painting）
泰特美术馆的当代艺术展“水花飞溅：完成后的绘画”上展出的艺术家Marc Camille Chaimowicz的作品
泰特美术馆的当代艺术展“水花飞溅：完成后的绘画”上展出的艺术家Helena Almeida的
1975年行为艺术摄影作品《居住绘画》（Inhabited Painting）
泰特美术馆的当代艺术展“水花飞溅：完成后的绘画”上展出的艺术家Ana Mendieta的
1978年彩色摄影作品《无题（带血的自画像》【Untitled (Self-Portrait with Blood)】
【编辑：刘娅】
