中国街画艺术家齐兴华
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关于创作,从地面3D到巨幅泼墨飞龙,您作品的题材和风格似乎有一些转变。这个转变是怎么来的? 齐兴华: 05年我从央美壁画系毕业的时候,当时我就找了一个比较偏门的方向,就是街画。从3D画开始,我去了很多地方画画,一直做了大概200多张吧,后来也参加了像迪拜世界3D绘画艺术节。 也算是个契机吧,在迪拜展览的时候我就有一种感觉,大家虽然对我的画挺感兴趣的,因为这个画本身内容上存在一些具有中国特色的,像熊猫啊什么的元素。但是我自己有个横向的比较,我是觉得在3D画的那种绘画语言里面,还是西方的一种文化语言。我觉得可能我们自己的民族性,东方的民族性并没有表达得非常好。 然后我就一直思考这个疑问,正好我回国的时候有两个电视广告片的拍摄,当时导演就说请我来画一个画。大概4米多高,有快10米那么长。因为录制节目,每一分钟都是在花钱。所以他给我的时间就只有12个小时,那么我就必须得采取一些比较非常规的方法,可能过去我就拿刷子比划,但那一次我就只能用大的滚布拖布,这样铺大颜色就快。 铺完之后我就拿笔站着这么画,导演在这拍,拍了两小时,我还是站着画。他说齐老师这不行,你老站着的话,我们左拍右拍都是一个角度。我说你说怎么样拍?他说齐老师这一桶颜料你给我泼上去吧。行吧。 哗的一泼,他说太好了,镜头感太棒了。然后就是各种角度泼颜料,大笔蘸着颜料一抡。然后我再看这画,它确实出现了跟拿笔画不一样的感觉。 所以我就开始把这种边画边泼的方式,慢慢地去进行自我总结。这种方式有一种随机性,尤其是有像这种爆炸感的线条,是很难用笔触可以直接去表达出来的。你真的拿笔画出来那个线是死的,但是你泼出来那个线,它是很自然的那种灵动,是有力学美感的。 《乾·天行健》4.5x4.5m墙面丙烯 TopHolder: 那您接下来的创作,有什么样新的序列产生? 齐兴华: 是这样的,随后我就展开了这种泼墨式创作。研究出来这种画法之后,你也看到到迄今为止,其实我的画的内容还是非常广泛的,从熊、鹰、马、龙、虎、鹤什么的,(中国元素的)东西还是挺多的。像山水什么的也有很多。但是我在接下来的一段时间里面,可能会相对比较集中的去以龙为主的这种创作。 TopHolder:那么这个龙的形象对您有什么不同的意义? 齐兴华: 其“龙”从小对我影响就非常深刻,因为我的家乡在黑龙江。所以,我就一直认为我们这个地方的“江”里面,它就是有“黑龙”存在的。从小这种有崇拜龙的潜意识就会很深,尤其咱们华夏文明是龙的传人。随后我从黑龙江来到北京,还被大家起了一外号,就叫“黑龙”。就更深的影响了我。我也把我的英文名写成:“Hey Loong”。《紫气东来》5x5m 墙面丙烯
TopHolder:提起黑龙,红色和黑色在您作品中占比很大,请您谈谈作品中的这些色彩意义是什么? 齐兴华: 其实我可能说上大学或者上大学之前,我对中国画的体会非常深。因为从小家里的文化氛围比较浓厚,所以我们家从小就有这种教育,也比较着重来培养我画中国画。所以对于墨,我还是比较有感情的。我是觉得我画什么东西,如果拿墨来画,我觉得还是比较清楚的。 所以我画的东西里面我比较愿意用墨色来画,就是黑颜色的。你看主体物往往来讲是以墨为主,然后整个画面完全就是一个黑白的,它是失去一些情绪表达的力量和张力的。所以我就采用了一些红颜色比较多的元素去画。 我觉得这样它就会有比较血性的那种情绪表达,有种英雄主义,而且充满生命的活力。这可能就是我愿意展现的东西。《狮子 》3.6x1.8m 画布丙烯
TopHolder:想问一下您的这些创作都非常有创意,想知道你平常的那种创作灵感是如何收集的? 齐兴华: 实际上从专业层面来讲,无论是做设计还是做艺术或者做音乐的人里面,我觉得可能都没有“灵感”的这个词。包括我上大学,包括我遇见的很多人,其实我们专业做这个来讲是没有“灵感”这个词的,为什么说没有? 是因为我们每一天都在想这个事情,就每一天无论是吃饭睡觉还是看电视,或者逛街,我每一天脑子都是在想这个东西怎么画。所以更多的可以说是一个累积性的推导。比如说这张作品,我可能构思过程就是首先想画一个特别有奔放有力量的东西。那么力量的东西我选择什么?我可能选择了马,然后马跟什么结合,我感觉跟龙来结合组成一种龙马精神。 那么你看它这是一个推导过程,所以可能更多的画家灵感的形成来源于推导的过程。其实很少有说突然有灵感了怎么样的,就是一个厚积薄发的过程,更多的还是推导。《龙马》3.6x1.8m 画布丙烯
TopHolder:您是什么时候开始关注NFT的? 齐兴华: 我大概应该说是三年前,我有一些搞区块链技术的朋友,给我推荐过一些关于NFT的文章。但是当时国内是没有人在做这个事情,所以我那会儿就没有继续去关注这个事儿。最近我整体了解了一下,觉得它其实无非就是一个加密技术。 举个例子,就是我们现在做的艺术好比是传统照片,那么NFT它无非就是电子照片。传统照片来讲就是你有获得感,但是传播不便利,但是电子照片那就是传播很便利,而且永不褪色。 之前的纸质到数字影像时期,其实有点像我们现在所出的NFT时期。我们现在还在把一张张的这种传统画去扫描成电子版,然后再做成NFT,再去网上交流,跟我们当年用纸板、照片、扫描仪扫成电子版,然后再发到互联网上,其实是一个道理,我觉得这个道理是一样的。 那么曾经还有很多公司做过这样的一些软件,或者是衍生品,就是把用数码相机拍的照片,上传到他的个人App或者小程序上,可以打印出实体照片让他寄给你。但是所有做这些App的人都死了,因为在他的印象里面,数码照片它终究不是一个不好保存或者易损的物品,肯定有大量的人去需求,然后把这个照片洗成实体照片。所以他们都会预测这是一个巨大的市场。所以很多人在开发App或者是像百度网盘相册什么都有提供打印服务,但实际上最后你会发现打印服务最后被大家整个抛弃了,没有人去买这个单。所以其实我觉得未来艺术的也是一样的。 TopHolder:您参与了TOPHOLDER平台的NFT发行尝试,您认为NFT会成为一种新的创作媒介或艺术形式而产生价值吗? 齐兴华: 我们要知道画所指的并不是这张布,画所指的是画布上所承载的信息,也就是图像,也就是这个图像所承担所展示出来艺术家的想法。这个信息图像是核心,而这个载体并不是核心。也就是说这本书,我们现在的实体书本身并不是核心,就像书和电子书一样,电子书没有必要还原成实体书,它可以还原但它没有必要。我最终写的目的不是要写一本实体书,而是我要传递这个信息,我只要把信息传递出来了就行了。 所以我觉得对于艺术家创作来讲也是一样的,最终你是要传递你所要传递的信息,而你所画的这张画它其实只是个载体。有价值的并不是载体本身,最重要的是后面的表达。而实体的话好处是有获得感,但是它最大的弊端就是交易摩擦太大了,中间会有一些耗损,对中间的耗损太大,从经济学来讲就是交易摩擦太大。 那么也就是说有人想买我的画,我得想怎么样把这个东西打包邮递给他过去,他还要等着,他还有可能担心别在运输途中出现问题,拿不到画怎么办。而且他还要考虑我拿到画,这么大一幅,我怎么样挂墙上,从墙上掉下来怎么办?我搬家的话我怎么拿走,或者说这话20年以后他会不会就发霉了?这都是非常巨大的问题,但是如果他买一张我的NFT他不会考虑这个问题,他所买即所得,他只要买了瞬间就到账了,他也不用考虑任何保存问题。 所以我觉得可能未来的艺术品交易,大胆预测一下,我认为可能99.5%都是NFT的艺术品交易。只有那种我真的需要实体挂在这儿,我有功能需要才需要这个画。如果没有功能需要就是投资需要的,所有投资收藏,或者自我喜好的这种收藏,我觉得应该是绝大多数,应该都会选择NFT的这种方式。 TopHolder:对NFT和艺术以及社交媒体的融合,把作品发到微博上,然后把微博生成NFT,这种社交化NFT的创作形式,它能给艺术家和艺术创作带来哪些新的可能性。 齐兴华: 我觉得可能最大的好处就是使得艺术家的微博或者是微博本身增值,这可能是带来的第一大好处,而且现在来讲,这个方向还是比较便捷的,容易实现的。 它解决了一个展示的问题。比如说我的艺术品,我的画。比如说我做了20个NFT,结果你把二十个买走了,但是你只能保存在你的密钥钱包里,其实你是无法展示出来的。 但是微博NFT它有个最大的好处就是,我们构想当你买完之后是展示在「我的微博」里边的,它有一个权属,证明这条微博是属于你的。微博社交化NFT最大的好处解决了一个展示问题。 主持人:那么非常感谢齐兴华老师能抽出宝贵的时间来参与此次专访,这次真的是给我们带来了很多艺术上的感悟和启发,也增强了大家对于NFT社交化无限可能的向往。 齐兴华:谢谢,TopHolder未来是有无限可能的。 图文提供:齐兴华工作室; 责任编辑:李依霖 陈晓竹; 主持人:刘军、陆乔筠 TopHolder首席推荐官: 大家好,我是TopHolder的首席推荐官,我将为大家发现一些有价值的社交化NFT随时推荐给大家。 艺术家齐兴华微博NFT作品主页:https://topholder.cn/creators/1530262710 微博NFT推荐 1、齐兴华 X《守护天地间》 2、齐兴华 X《御风》 TopHolder小助手: 大家好,我是TopHolder小助手,关于TopHolder的任何问题都可以联系。 新浪微博:@TopHolder头号藏家 了解TopHolder:https://topholder.cn/ 申请成为TopHolder创作人:https://topholder.cn/creators