经纪人这一角色，在各行各业都发挥着重要的作用。或许你不曾与他们打交道，但他们的知识和专业却会对你的生活和发展有很大作用。举个出镜率最高的演艺行业的经纪人例子。一个演员从默默无闻到大红大紫，身后必有经纪人或经纪公司运作，他们的合作关系很简单，我把你捧红，你的出场费高了，我拿到的就多，演员名利双收，经纪公司还能树立一个良好的口碑，或者说品牌。演员跟经纪人分工也很明确，经纪人负责给演员找戏，联系剧组，争取好的角色，谈报酬，还要给演员树立良好的公众形象，甚至演员结婚生子的私人生活，也要由经纪人对外公布。演员要做的很简单，按照经纪人的规划，把戏演好，出席经纪人为其安排的各种社会活动。经纪人从演员获得的报酬中抽取部分，做为回报是其谋生手段。
美术圈也需要经纪人，他们联系艺术家和藏家，手上还要有媒体资源，场地资源，策展人和学术支持等资源，认识形形色色的人，只要对推广艺术家有利，他们就得扑上去。不论是早些年的四大天王F4还是最近冒出来的8G艺术家，他们在上升阶段都不乏经纪人身影，如张晓刚之佩斯，8G之沈其斌。与青年艺术家不同，中年艺术家大多在社会上混了很多年，阅历很深，感受过没钱的困苦，也知道合作的重要性，看的相对较远。在他们与经纪人的合作中，大多懂得如何处理利益分配。青年艺术家则不这么认为。
我跟美院在校生和毕业几年的青年艺术家打了两年多交道，对他们的想法非常了解。他们的想法往往很单纯，理想而又不切实际，经常让我感到很无奈。首先是短视的行为，这主要表现在对价格的把控，自己非常混乱，两件差不多大小的作品，仅仅以为艺术家本人的喜好不同，价格差异竟能达几千甚至上万。请注意，买家也是有喜好的，如果艺术家喜好的作品恰好是买家不喜欢的，而买家喜欢的又是艺术家不喜欢的，那艺术家的差价理由未免牵强，甚至有哄抬个别作品价格的嫌疑，对自己价格的上升和市场的稳定非常不利。
另外，艺术家私人出售作品和画廊机构的标价存在很大差异。比如同一件作品，有人向青年艺术家直接购买，就是10000元，有的狮子大开口50000元，但放在画廊或展览上，标价就是30000元，那能告诉我你的市场价到底是哪个?差别也太大了，你让机构怎么想，以后还推不推你?你让买家怎么想，价格都稳定不了的艺术家有多大前途?
其次，对市场价格完全不了解，不知道什么样的作品在什么阶段该卖多少钱。我经常遇到本科在校生漫天要价的颇多，大概60*2000px的风景敢要一两万的。对于那些不熟悉的艺术家，我轻易不会提供建议价，事实证明过多次，即使我提供的价格符合市场行情，也往往遭埋怨，卖不出去，艺术家埋怨经纪人把画价报高了，卖出去了，哪天道听途说可以卖更高，也会埋怨经纪人压价，把画卖便宜了。所以，作为经纪人，我更愿意为有过良好合作和相互信任的青年艺术家提供咨询和帮助。与此同时，不懂行情的艺术家往往因此丢了机会，毕竟在艺术发展的起步阶段，任何一个展览或销售机会都可能改变你的一生。
再次，一些青年艺术家的如意算盘打的太差。现在的展览多是商业性的，必然卖画，有些艺术家既想参展，又不想卖画，于是把画价标的很高，远远偏离市场价。商业性展览都是有场地，宣传等成本的，卖画是收回成本，获得利益的途径。艺术家想白白占用场地，获得亮相机会，机构就让你失去机会，直接枪毙，把机构当傻子的青年艺术家当不了好厨师。
吕澎给各个美术学院毕业生一个建议：“別想当一个艺术家，赶快去找一份工作挣钱养活自己和未来的家人。在今天这个时代，想当一个艺术家无异于想当一个骗子，或者无异于想死!”笔者认为，能当艺术家的毕竟是少数，美院学生不必因为自己会画画就把自己当艺术家。别人叫你艺术家只是出于一种尊重，不少人有艺术家的范儿，没有艺术家的命。即使你有艺术家的命，如果不懂经营自己，也没有自己的经纪人或经纪顾问，那也可能胎死腹中，在起步阶段没有良好的规划而让自己为生计发愁。事实上，艺术家规划自己是件很费时间，精力的事情，你需要做的就是好好画画，其余的交给经纪人，前提是你必须信任他。
艺术经纪人在整个艺术市场上扮演了重要角色，这一职业也是美术学专业毕业后的一个就业方向。美术学专业学生在校期间如果能积累起造型专业的学生资源，是迈向经纪人生涯的第一步，而造型专业学生在校期间能跟美术学系学生交流，也能获益匪浅，至少，美术学专业学生有已成为经纪人的学长学姐资源!
艺术经纪人在艺术家与藏家之间牵线搭桥，促成交易。但是，一些艺术家总是不理解，为什么凭一张嘴就从画款里抽成，却不考虑经纪人经营人脉，各方面关系的付出，只是看到了从经纪人手里出售的画是自己的有形的劳动成果。这种心理不平衡现象倒是古已有之，“车船店脚牙，无罪也该杀”正是此理。市场经济下，如果还是这种思维，非常要不得。
