第二届中国民营美术馆发展论坛第二单元“民营美术馆与公众互动的方式及公共价值体现”
荷兰梵高博物馆馆长Mr. Adriaan Dönszelmann
【编者按】2014年9月12日上午9时，由99艺术网发起并承办，文化部艺术司、上海市文化广播影视管理局作为指导单位，上海市浦东新区文化广播影视管理局和龙美术馆联合主办，以及由上海喜玛拉雅美术馆、震旦博物馆、今日美术馆、民生现代美术馆、华侨城当代艺术中心、尤伦斯当代艺术中心、浦东时报等共同协办的第二届中国民营美术馆发展论坛（2014o浦东）在上海龙美术馆(浦东馆)开幕，本届论坛主题是"中国民营美术馆的战略定位与运营策略"旨在搭建国际民营美术馆领袖、行业精英对话的高端交流平台，整合国际美术馆行业领袖思想，为推动中国民营美术馆的可持续健康发展提供解决之道。在论坛第二单元"民营美术馆与公众互动的方式及公共价值体现"中，荷兰梵高博物馆馆长Mr.Adriaan Dönszelmann发表了主题演讲。
女士们、先生们，下午好！我是梵高博物馆的馆长。非常荣幸今天能够参加"第二届中国民营美术馆发展论坛"，我演讲的主题为"民营美术馆与公众互动的方式及公共价值体现"，就美术馆的公众互动与数字化媒体对美术馆的影响方面，与各位分享一些经验。
什么是我心中的博物馆？
首先，什么是博物馆？牛津字典对"博物馆"的定义是一栋用于储存和展示历史、科学、艺术和文物的楼宇。那么根据这个定义，虚拟博物馆就不能称其为博物馆了，因为它并不属于传统意义博物馆范畴。当然，牛津字典对于博物馆的定义，也是在互联网创立之前的那个时代所设立的。
纵使虚拟博物馆永远无法面对面的与受众接触，我们仍应当顺应高科技的潮流，通过互联网让观众获取信息，激发他们对于艺术的兴趣，从而真正迈进博物馆的大门。用技术的手段与这个世界发生更美好的关联，虚拟博物馆正是这样一个极端的例子。
目前，大多数的博物馆都建立了自己的网站。我们可以将开馆时间、门票等资讯公布在网站上，还可以将馆藏数码化，以便网友欣赏。如果只单纯是为了建网站，互联网的价值是得不到体现的。那样只是在网站上重复过去印刷在纸质刊物上的博物馆介绍册而已，其实还是一种单向的传统交流方式，这并不足以去吸引全世界的访客。所以如何用好互联网去吸引访客，这很关键。
ICOM（国际博物馆协会）认为博物馆是一种非营利的永久的机构。服务社会并推动社会的发展，面向公众开放，并且收藏、保护、研究展示这些有形无形的东西。这与1946年最初的定义版本相比，其实还是很相似的。这也意味着ICOM其实不仅仅是关注博物馆这座大楼本身，同时也在探寻不同的方法，考虑如何才能更有效的接近公众。
所以，我们所使用的渠道变得尤为重要。刚才在演讲中，我已经几次提到了"互联网"这个词。当然，互联网本身并不是解决方案，只是其中的一种渠道。接下来，我们再来谈谈美术馆与公众之间的互动。
梵高博物馆的"互动之道"
如何才能吸引观众走进博物馆欣赏艺术品呢？首先，博物馆应当要有一些具体存在的作品。博物馆的目标就是要到达它的目标受众。对于博物馆的受众群，有可能存在于世界上的任何一个区域。最终能否真正的跨进博物馆来进行参观，取决于光中的兴趣爱好、经济状况，地理位置等等。
梵高博物馆在吸引目标受众这块进行了很多投资，并试图在观众真正跨入博物馆之前就对这里产生兴趣。博物馆的参观人数位居全球前25名，每年大概接待150万名访客，其中85%都来自境外。根据调查，其中相当多的观众均为首次走访博物馆，因此，走访之前对博物馆有所耳闻显得尤为重要。另外的15%访客来自荷兰本土，这也意味着每年有二十二万五千名的荷兰本土访客参观博物馆，这一数字与荷兰其他博物馆相比，也是位居前列的。是什么使得本土访客多次参观梵高博物馆呢？我想，这与他们的兴趣爱好是分不开的。
为什么要与访客进行互动？特别是他们踏进美术馆之前。原因是多方面的，首先，在网站上向访客提供资讯，他们才会有备而来而不是随意路过。此外，提供开馆时间、门票预订功能，也使得他们不用排长队去买票。对于访客而言，博物馆事先提供足够的信息可以使得他们更好的规划行程，这也就意味着他们有更多的时间在博物馆内逗留。另外，通过互动的方式博物馆也可以在网站上吸取访客的意见和建议，做出更合理的安排。当然，这些都还是比较传统的做法。我们的网站已经建立八年之久了，并且与网上购物商店相链接，这一块也做的比较不错了。此外，从网站的访问数量来看，2012年有150万访客，到了去年有390万的GooglePlace（谷奥）的粉丝。可见，这也是一个提供信息的良好渠道。
梵高博物馆的使命是向尽可能多的人介绍文森特-梵高的生平、艺术作品以及他那个时代的艺术，激发、丰富观众的心灵。因此，我们非常注重将梵高博物馆的内涵向公众展示。除开观众实地参观博物馆，与艺术爱好者在线上产生互动也是我们注重的点。
我们不仅通过网上的活动与受众接触，而且跟他们不断的保持联系。通过建立这种虚拟的群体，博物馆就可以担任新的角色，成为社会当中更丰富的影响力量。因此，在网站的用户体验以及与网友的互动交流这块，我们投入了很多精力，尽量从第一刻开始就给访客友好、愉悦的体验，使得整个浏览过程变得轻松愉快。
此外，我还想提及博物馆新入口处的设计。入口处较之之前更加宽敞，这也能给用户提供更优越的空间感。毕竟，观众的满意度也是与展品展示，观众的舒适、愉悦程度相关的。当你走到一个干净、舒适的洗手间时，那也是一个美好的体验。
远不止如此，梵高博物馆应该是由内而外的一种美，与世界接轨，和别的国家的博物馆共同组织一些展览，通过大学合作伙伴更充分的拓展知识的分享，不断的拓宽范围，使得世界各地的人都可以体验到梵高博物馆的美，更多的受众可以接触到梵高博物馆的艺术精髓。
中国美术馆如何"取经"
其实在与公众的互动交流上，梵高博物馆和中国的很多美术馆也有相似之处。首先，观众数量都是庞大的，因此我们要考虑到"人"的要素。人们对于文化的重要性意识已经越来越强，这不仅仅局限于大城市，那些有闲暇时间的人。让更多的人可以用他们的闲暇时间访问博物馆，变得尤其重要。想象一下，如果几百万人都来参观博物馆的典藏精品，那定是件非常愉快的事。
中国有数量众多的美术馆，完全可以借鉴过往的经验和教训，更好的推进中国美术馆的发展。特别是民营美术馆，可以更加的灵活，充分利用现有知识，利用经过证明后那些行之有效的方法以及通过合作伙伴一起来推进，在文化和经济价值之间找到平衡。
通过今天的经验分享，希望梵高美术馆能够给大家提供很多的借鉴意义。重要的一点在于，博物馆的物理的存在的确是其重要的组成部分，但同时也希望大家可以思考一下其他的方法。走出博物馆，走进观众，并主动进行展示，而不是在博物馆里等待观众。走进观众当中，与他们进行互动，这样一来可以大大的拓展我们的空间。通过虚拟博物馆的方式，使得那些没有时间和金钱到另一座城市来旅行的人们，从互联网上就能很好的了解到这座城市的博物馆，这也极大的拓展了文化、艺术的空间与维度。
