趁此机会，我们有幸亲耳聆听到了这些在当今全球艺术界举足轻重的大师们的所思所虑。而我们更与芝加哥艺术学院院长琼斯和柏林艺术大学副校长斯密茨两位大师，进行了一次面对面的对话。
托尼·琼斯：
执掌全美最好的艺术院校
他执掌美国最好的造型艺术学院近20年，他曾为BBC主持纪录片普及艺术，他被英国女王授予了英国最高级巴斯爵士称号。他就是美国芝加哥艺术学院院长托尼·琼斯教授。
近日，琼斯教授专程来到杭州，与其他世界知名艺术院校的校长一起，祝贺中国美术学院80周年华诞。4月9日，在中国美术学院象山校区，琼斯校长在“境遇与策略：当代艺术教育与传播”高峰论坛上发表演讲后，坐在了本报记者的面前。
近20年当家芝加哥艺术学院
成立于1866年的美国芝加哥艺术学院，被认为是“全美最具影响力的艺术学院”。谈起自己从1986年至1992年、以及1996年至今担任校长的芝加哥艺术学院，琼斯教授的眼神中透着一股子骄傲，他特别强调，芝加哥艺术学院“是美国最好的造型艺术学院”。造型艺术，简单地说，它与音响艺术相对，凡是通过视觉感受的艺术都属于造型艺术的范畴，包括建筑、雕塑、绘画、设计等。
同时，芝加哥艺术学院博物馆也举世闻名，它是美国第二大博物馆，也是世界上最伟大的艺术博物馆之一。博物馆的藏品包罗万象，从古典艺术到现代艺术，尤为著名的是它广泛地收集了印象派、后印象派、现代派和晚现代派的全方面艺术作品。“真是太大了，让人既吃惊、又羡慕。”一位美院的老师这样告诉记者。
在担任美国芝加哥艺术学院院长之前，琼斯教授是英国最好的艺术学院英国伦敦皇家美术学院的院长。他还是大阪艺术大学的名誉校长，威尔士大学名誉教授，被授予“奥地利十字”、“富布赖特学者”称号，并由英国女王授予英国最高级巴斯爵士的称号。荣誉的背后，是琼斯教授对国际艺术教育的贡献：“我将我的全部精力投入其中。”
主持纪录片是“伪装的艺术”
作为校长，他没时间完成自己的艺术作品。于是，62岁的琼斯教授选择了另外一种方式——主持电视节目，他称这是“伪装的艺术”。
琼斯教授曾为英国广播公司(BBC)主持过一系列有关艺术的纪录片。其中一季六集节目，主要介绍英国画家，名叫《绘画龙》。“龙是英国古代凯尔特人的图腾，但现代画家对于龙依然兴趣依然不减。我想通过这个电视节目，探讨历史是如何影响现代艺术家——全世界的艺术家，他们来自世界各地，从不同的历史中走出，他们的艺术有什么不同之处。”
“这是伪装的艺术”，琼斯教授说完哈哈大笑，“我太忙了，没有时间做自己的作品。只能通过电视节目，来让观众知道，向大众展示艺术家怎样思考、怎样工作，还有我对艺术家的尊敬。作为学院院长，我的艺术作品就是给艺术家们提供空间。”
怎样成为一个艺术家?“你必须学会孤独。你必须要有激情，这种对艺术的激情应该永远存在心中，你每天起床，想到的第一件事应该就是艺术，而不是名誉或金钱。对设计师而言，不光要有激情，还要有责任感。这种责任感是一种精神力量，为了寻求美感的力量，还要为大家服务，提高大众的生活质量。艺术家为自己而活，设计师不仅要为自己而活，还要想到别人。”
中国艺术品真的很HOT
琼斯教授1985年第一次来到中国，首先去的是香港。最近几年，他数次造访上海和杭州，“但还没去过北京”。
“1924年，芝加哥艺术学院就迎来了第一个中国留学生，”琼斯教授说，“当然，那时还不是新中国。现在学校里有很多中国学生。十年前，中国学生还是处于封闭中。但现在完全不同了，在全球化背景下，英特网应运而生了新一代中国留学生，他们在设计、艺术上已经跟上了当代节奏。”
谈到当代中国艺术品，琼斯教授立即兴奋起来。“真的很火，十年之前，中国的当代艺术品无人问津，可现在，我们看到价格嗖嗖地上去了。”他边说边用手比划出一条陡峭的上升线，“我们的博物馆里收藏了很多中国艺术品，以古代艺术品居多，但现在也有了收藏中国现代、当代艺术品的计划。现代中国艺术品投资是个热门话题，所有人都对中国艺术品感兴趣，很多人都已经参与进来，包括艺术家、投资商、拍卖行。特别是投资银行，他们的介入，正是看中了中国艺术品的升值潜力。”
他从包里拿出了一张《纽约时报》，指给我们看艺术版整版文章的标题——《中国的艺术教育》说：“你看，这是美国最大的报纸，它在用整版报道中国艺术家的个人经历和中国的学校怎样培养艺术家。可见中国的艺术家已经引起了世界关注。”
博克哈特·斯密茨：
一把享誉全球的椅子在他手中诞生
有一把名叫Mirra的办公椅，一出生就斩获设计界数项大奖，如今在网络上更是享有盛名，被网友们称为“坐多久都不会累的超级人体工学椅”。
上周，这把超级椅子的设计师之一博克哈特·斯密茨来到了杭州，不过，此行他用的是自己的另一个身份——柏林艺术大学副校长。拥有超过300年历史的柏林艺术大学，是德国最著名、规模最大的高等艺术学府，与中国美院一直保持着良好的合作关系，两所学校还共同拥有一个硕士项目。
世界一流的椅子设计专业户
在中国美院举行的“国际当代艺术教育与传播高峰论坛”期间，记者见到了斯密茨教授。灰卷发、娃娃脸、灿烂的笑容……年过半百的斯密茨看起来比实际年龄年轻得多，而他丰富的面部表情、孩子般的手势动作，更是在瞬间颠覆了我们对德国人的刻板印象。
从美院提供的简历上，我们了解到斯密茨教授是德国著名设计工作室——柏林7.5工作室的一员，是世界一流的工业设计师，于是我们的采访也围绕着这个话题展开。
斯密茨教授1983年在柏林艺术大学获得工业设计硕士学位后，便开始了其工业设计师之路。1992年，他与克罗迪亚·皮利卡特、尼古莱·诺伊伯特以及卡罗拉·兹维克三位设计师一起，共同成立了柏林7.5工作室。后来，卡罗拉的弟弟罗兰德也加入了进来。在这个工作室中，五位设计师平起平坐，没有头衔，不分等级，不设规矩，每个人都可以在自己感兴趣的项目上自由发挥。
作为一个工业设计师，斯密茨教授设计过许多东西，而他设计得最多也最喜欢的，就是椅子。“椅子是除了衣服之外，与人接触最密切的东西，”斯密茨教授告诉我们，“我们所设计的不仅是一把椅子的外表，更重要的是它的功能。我们很在意椅子的物理表现，因为美丽不仅仅是您所看到的，还应该是您所感觉到的。”
斯密茨教授自认为最得意的作品，就是他与伙伴们在2003年共同为世界第二大办公家具制造商——美国著名的赫曼米勒(herman miller)公司所设计Mirra办公椅。斯密茨告诉我们，这把办公椅由248个小部件组成，采用了八九种材料，完全依照人体工学原理进行设计。
2003年，Mirra办公椅在美国芝加哥国际办公家具及室内装潢展(NeoCon)中获得了“Best of NeoCon”金奖。次年，它又获得了世界最权威的三大工业设计奖项之一——IDEA工业设计杰出奖。
在得奖的同时，这把椅子也获得了消费者的广泛好评。只要在Google上搜索一下“Mirra chair”，就会发现Mirra在全球的“粉丝”，远比你想象的多得多。
中德硕士项目的第一批老师
斯密茨教授第一次到中国，是在2005年。那时，他是作为赫曼米勒公司的设计师到上海进行考察。
如今，赫曼米勒公司已经在上海成立了国家设计中心，又在宁波建起了制造中心。而对斯密茨教授来说，中国也成了他常飞的国家之一。当我们问他曾几次来华时，斯密茨教授挤挤眼睛笑道：“这个问题，或许得翻翻我的护照才能数出来。”
除了做设计，斯密茨的另一个重要身份，就是柏林艺术大学的副校长。从1993年至今，斯密茨已经在这欧洲著名的艺术院校中当了15年的教授。
作为全球著名艺术和音乐高校合作交流网络(NICA)的发起者，柏林艺大已经与世界上100多所艺术院校建立了合作关系，中国美院也是它的合作伙伴之一。在德国学院学术交流服务机构(DAAD)的帮助下，中国美院与柏林艺大于2002年3月、2002年9月和2003年10月在杭州成功地举办了三期夏季学院，引起了全国美术界的广泛关注。在多年精诚合作所累积的丰富经验基础之上，两校又合力打造了中德美术学硕士项目。该项目经教育部批准于2006年9月正式启动，是目前中国美术教育中外合作办学学历层次最高的项目。
而此时刚刚出任副校长一职的斯密茨，因其丰富的教学经验，而被选为中德合作硕士项目第一批来华的德国教授之一。他在中国美院进行了三周的教学，这也是他在中国逗留时间最长的一次。
“在中国上课与在德国相比，自然要困难得多，语言是最大的问题，”斯密茨教授谈到他在中国的教学经历时说，“不过，好在我教的不是文学，相对于文学而言，艺术的教育在沟通上就容易得多了。”他说：“不同国家、不同民族的人对于艺术设计、对于美的感受是同样的。就譬如你不懂日语，你同样可以欣赏东京街头的雕塑，哪怕你是生活在遥远北极的爱斯基摩人也一样。”
“当了三周中国美院的老师，那你觉得中国的学生如何呢?”
面对我们这个问题，斯密茨教授并没有急着说话，而是竖起了大拇指，并且给了我们一个迷人的笑容，“在这里上课的感觉很不错，我和当时的学生都建立了很好的感情，回德国后也常常有联系。他们总问我，什么时候能够再来，可我却总是有很多事走不开，真的很希望能再给他们上上课……”
事实上，他的这个愿望已即将成真，中国美院的一位老师告诉我们，中德硕士项目的第一批学生经过在美院的三个学期学习后，在第四学期就将飞赴德国，在柏林艺大进行3个月的研修。届时，便是师生重逢之时了。
