苏富比（北京）2014春拍预展现场
2014年5月29日下午，苏富比（北京）2014春季拍卖会媒体预展在北京国贸三期大酒店率先拉开帷幕。此次苏富比（北京）参照去年秋拍模式，开启拍卖会，私人洽购，各类讲座和西方大师展览并行模式，不过春秋拍之别，此次将重心放在了“现当代中国艺术拍卖”春拍本身及一场主要以西方绘画大师带来的纸品私人洽购上。而这一东一西的结合，加之春拍选件少而精的市场观念，恰好也将苏富比的国际化路线展示的淋漓尽致。
据悉，苏富比（北京）2014春拍将于6 月1日在北京国贸大酒店举行，并于5月30日至6月1日期间，同时呈献一场私人洽购展——“品纸——大师艺采：从毕加索到常玉”；一场私人收藏展——“汇通典藏——中国经典写实绘画展”，以及一系列汇聚蘇富比环球专家及国内顶尖学者的艺术专题讲座与论坛。
目前可以不是国际的 但不阻止这是未来方向
此次苏富比（北京）春拍带来的50件拍品均为市场成熟的艺术家作品，不仅印证了几年前苏富比公开强调的“我们做的是二级市场的事情，一级市场的事情留给画廊”这句话，同时这种成熟的少而精的选件观念也是苏富比试图将中国艺术家带入国际化的必经之路。正如苏富比（北京）拍卖有限公司总裁温桂华所说：“随着全球艺术品价值与价格的一体化趋势，中国拍卖市场更为热忱地接受拥有全球资源的交易平台。本季拍卖依旧保持既定的长远设计，即循序稳健地推动东西方交流的概念，尽力保证拍品具有全球流通与鉴藏的国际水准。”而从已经在国际市场占有一席之地的赵无极、朱德群等艺术家代表作品到王沂东、刘小东、赵半狄等中国市场中坚力量艺术家作品，再到韦嘉等代表中国新兴艺术市场发展力量的年轻艺术家作品这种2：3：1的作品搭配比例也体现出苏富比的选件智慧：用内地市场最大买家群体关注的现当代中坚力量艺术家作品为主线聚集买家，以在国际市场成熟的20世纪中国艺术家为副线吸引买家，引出市场新兴力量，发现并培育买家。
焦点拍品方面最受瞩目的依旧是苏富比的“拍卖明星”赵无极。一件其作于“甲骨文时期”经典之作《夜之森林》，其同一时期的《抽象》曾刷新赵无极的世界拍卖纪录，本季借之以怀念这位去年长眠于蒙帕纳斯墓园的巨匠。而朱德群、王沂东等不同创作风格时期的代表作品也将现拍场，拍卖会同时精选刘小东、赵半狄、周春芽、毛焰、李贵君等著名当代中国艺术家的优秀创作，涵盖抽象和写实画风;而刘丹、徐累、李津、田黎明等当代水墨杰俊之作亦将亮相这次专场。
从西方艺术品私人洽购“选定”非中国艺术品买家
多年前，受《拍卖法》限制，中国内地拍卖行未敢涉及私人洽购业务，而这项业务恰恰是拍卖巨头苏富比和佳士得培养买家群体的重要途径，也是其业务重点之一，且增长迅速，仅从苏富比方面的数据显示，其2013年的私人洽购销售额高达93.6亿港元，较2012年上升30%。当苏富比和佳士得进入内地后，也将这种业务带入，且不约而同选择了西方艺术大师作品为主线，而这种不期而遇并非无理，也不是单纯试探中国买家对西方艺术品的接受度。来自苏富比的数据显示：自2010年，于苏富比全球拍卖竞投”非中国艺术品”的内地客户数目增加54%。2010至2013年11月，共660位内地客户参与竞投逾7,800件非中国艺术类别之拍品。自2010年，530名内地买家在苏富比购买”非中国艺术品”，总成交额超过3亿7,800美元。
而在苏富比看来，私人洽购的方式是引导中国买家进行非中国艺术品购买的最佳方式，理由则是一，中国买家对这类非中国艺术品并未像对中国艺术家作品那样熟悉，他们需要更多的介绍和思考时间，而拍卖的方式并不会给买家太多时间去考虑，二、无论中国买家现在对非中国艺术品关注到何种程度，相对整个市场来说依旧占少数，没必要为了少数买家的爱好去动用大家都在关注的公开拍卖。而私人洽购中首选西方绘画大师作品则是苏富比引导买家“正确”选择非中国艺术品的途径，其中的“正确”就是许多人口中的“在买家入门的时候，可以从国际知名度最高的艺术家的代表作开始，因为这些艺术家的辨识度高，市场流通率也高。”
苏富比（北京）2013年秋拍第一次将私人洽购引进内地，据悉成果颇丰，用苏富比亚洲区行政总裁程寿康的话说“至少够我们付租金啦”。虽然具体数字苏富比方面不便透露，但程寿康坦言“在北京的私人洽购会以西方艺术大师作品为主。”且为了满足不同口味的收藏群体和其不同的购买力，苏富比会尽量避免带来过多类型重复的作品。“例如去年在私人洽购部分，苏富比带来了西方艺术家的小幅油画作品，此次春拍则以艺术家的纸上作品为主。”由于依旧处在中国买家对西方艺术品购买的入门级别，苏富比对选件的价格也有其自己的标准，据透露，此次春拍私人洽购作品的价格范围为3万到13万美元不等。
据悉，苏富比将于北京春拍期间举行一场独特的图像艺术及纸本作品私人洽购展，呈献多位二十世纪艺术巨匠的精彩作品，包括亨利 . 德 . 杜鲁斯 . 洛特列克(Henri de Toulouse-Lautrec)、马克 . 夏加尔(Marc Chagall)、胡安 . 米罗(Joan Miro)、亨利 . 马蒂斯(Henri Matisse)、巴布罗 . 毕加索(Pablo Picasso)和常玉等。展览作品囊括主要艺术概念及主题，如艺术家与模特儿、裸女、抽象主义、色彩及线条等;创作媒介既有墨纸本，也有设色纸本;作品主题则常为与艺术家关系亲密之人物肖像画。
二十世纪许多伟大艺术家均擅长制作版画及纸上艺术品，他们于其艺术生涯的黄金时期内，创作出数千幅图像艺术及纸上作品。对他们而言，版画与素描带来无限可能性，令其可以采用多样技术，创作出单一画笔无法描绘出的作品。
【焦点拍品推荐】
赵无极(1920–2013)《夜之森林》
1955年作，油彩画布，91.8 x 72.9公分
估价： 1,600万至2,400万人民币
《夜之森林》为赵无极创作成熟颠峰之甲骨文时期的经典代表作。在本幅靛蓝的画布中，一股神秘的光晕由上往下地浸染，若月儿散发的生命之光，燃亮了夜晚的森林。由黝黑的线条所形构之古老中国文字，似幻化为精灵般在林间跃动，当中丰沛的符号与画境，勾起观者无穷的想象。画作中央的红彩画龙点睛，若营火的闪现，更添秘意。透过此作，观者可感受到艺术家丰厚温柔的想象世界，及其心眼中敞开的宇宙。《夜之森林》来源珍罕，早年为美国堪萨斯威奇塔州立大学”乌利希美术馆”(The Ulrich Museum of Art, Wichita State University, Kansas)所珍藏，后辗转由亚洲重要私人藏家所收纳，在过去逾六十年来完好保存，今再度现身拍场。
赵无极(1920–2013)《31.10.79》
1979年作，油彩画布，145.5 x 113.3 公分
估价：900万至1,200万人民币
赵无极70年代晚期的作品呈现一种悠然自得的心境与闲情。以《31.10.79》为例，艺术家采用淡雅柔和的用色，画幅中上部分出现一抹明媚的山水盛景。赵无极以宽阔的排笔沾染黑褐的颜料刷染成山石，翠绿的色彩言说着春天的气息，而橘红与蓝彩交互辉映，在明暗的变化下更添空间感。画作下半部绵密的层次与肌理处理若水波的痕迹，整张画布晕染着浓厚的中国文人山水特色与东方美感，并以熟练的抽象形式与线条表现。此作揉合艺术家对故乡美景的追忆与遥想，及其平淡自得的心绪，在舒坦自如的色彩与笔法中，照见天地之美。
王沂东(1955年生)《山里的新娘》
1995-1996年作，油彩画布，190 x 180公分
估价： 800万至1,200万人民币
《山里的新娘》无论在构图或技巧上都标志着王沂东已臻成熟的写实艺术技法。挺拔的人物造型、细部褶皱的纯熟处理，显示出王沂东对西方古典绘画技巧的谙熟。然而，在技巧之外，作品背后更蕴含着抽象的人生哲理和艺术家所欲表现的深刻中国人文素养与民族意识。他不断吸收观察中国民族的绘画语言与审美思想，将日常生活中看似最朴实无华的中国农村生活，以精湛动人的西方古典绘画技巧表现在其画作中。王沂东充分吸收中西文化的精华却又不失自我，成功创造出他人无法取代的风格。
刘小东(1963年生)《家庭聚会》
2009年作，油彩画布，200 x 200公分
估价： 450万至650万人民币
刘小东2009年的作品《家庭聚会》很容易令观者联想到其在2006年完成的作品《温床之二》——艺术家描绘了十数个姿态各异的曼谷站街女，凌乱的布景似乎暗示着她们同样的生活状态。在本幅首现拍场的《家庭聚会》中，类似的场景被温情化处理，五个年轻女子的姿态放松，被暖色的基调和毛绒玩具所环绕，恰似其乐融融的家庭聚会氛围;但另一方面，前景中的烟灰缸、这些女子暴露的衣着、随意的体态，顿时令此场景显得并不单纯，似乎她们正等待着什么，而温情的基调还蕴含着某种不可言说的暧昧。刘小东把解读的权力交给观者，透过这既在场又疏离的微妙揭示人性与生活的真实性。
赵半狄(1966年生)《粉色的吻》
1996年作，油彩画布，174.7 x 80.5 公分
估价： 200万至300万人民币
赵半狄90年代早期的作品多以古典写实油画为主，是次上拍的《粉色的吻》被视为艺术家对历史的纪念，亦是其”古典时期”的终章。此作描绘一对年轻男女在天安门前接吻的瞬间，他们的表情忘我且陶醉，但与古典油画惯用的视角不同，二人被安排在画面边缘，相当偏离观者的视线。在他们身后，被描绘成粉色调的天安门及其上的毛泽东肖像看上去才是这件作品的主体，而人物与天安门之间的铁栅栏似乎又暗示了两者之间的隔阂。此作的前卫性恰恰体现在此——虽然画面形式看上去依旧是写实，但它的内涵却早已超越了追求客观描绘的古典写实主义风格。
周春芽(1955年生)《山石与云烟》
2003年作，油彩画布，360 x 220公分
估价：500万至900万人民币
周春芽结合了其艺术历程中两种经验——在欧洲得到的表现主义经验与其成长过程中接触到的传统文人画经验，创作出脍炙人口的《山石》系列，画于2003年的《山石与云烟》正是来自艺术家此系列的代表作品。本幅甚具实验性色彩，褐色的山石表面几抹石绿色可以被视为传统山水画中的”点苔”;另一方面，它与几点鲜明的红色相互映衬，加上故意制造的淋漓笔触，为画面平添几分诡谲的感受。
苏富比（北京）2014春拍预展现场
苏富比（北京）2014春拍预展现场
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【编辑：颜媛媛】
