经过长达一年半的紧张筹备，《俄罗斯特列恰科夫国家画廊藏品展（1894-1980）》和《尼古拉•菲钦油画巡展》已于2014年12月6日在北京大都美术馆盛大开幕。在二十世纪俄罗斯美术对中国的美术发展有着巨大的启发和影响。在展览开幕一个月后的今天，现场观众仍然热度不减，几个展厅依旧人潮涌动。
此次展出作品的创作年代集中在俄罗斯油画发展最繁荣多变的时期，涵盖了从1894—1980年苏联解体的近百年时段，基本展现了俄国社会大变革一百余年的面貌。是俄罗斯油画多样化的深入探索，形成自己民族风格的重要阶段。通过这个展览也让中国观众看到了苏联的现实主义艺术的多样性，并非原来概念中单一的模式。尤其是其油画本体语言的魅力在本次展览中有充分的体现，对国内艺术爱好者今后的创作学习有很好的作用。正如中国美术学院教授全山石在展览前言中写道：“俄罗斯的油画变迁和发展值得中国美术家借鉴和思索，相信对发展中的中国油画也会有所启迪”。其中，尼古拉•菲钦的绘画作品原作第一次来华展出，其准确的造型、生动的线条给人留下了难以磨灭的印象。此外，本次来华巡展的作品有马利亚温《读书》、科林《库克雷尼克赛的肖像》、卡萨特金《女矿工》、涅斯捷罗夫《瓦斯涅佐夫肖像》、 波普科夫《回忆，寡妇们》等56幅精采作品，其中许多是中国观众所熟知的。
2015年1月6日，基于“俄罗斯特里恰科夫画廊藏品展”和“尼古拉•菲钦展”在观众中反响热烈，出于对国内观众对俄罗斯艺术的热爱，大都美术馆首次对外开放现场临摹，中央美术学院的研究生和基础生则成为了首批进入大都美术馆进行对俄罗斯油画经典作品的现场临摹的幸运儿。中央美术学院院长范迪安先生说：“美术学院和美术馆在艺术教育的历史上，从来就是一种在内涵和本质上的合体关系。美术馆是美术学院延伸的课堂，是美术教育的终身课堂。”对于此次临摹活动范迪安院长表示，临摹的本质是读画，是更深入、更贴切的接近原作，来感受原作的气韵、语言的表达，特别是整体的意境和神采，通过临摹加深对原作的理解。
大都美术馆馆长、原中央美院院长靳尚谊先生亲临现场进行学生的临摹指导并接受了媒体的采访。靳尚谊先生表示：“近些年中国人学习油画，脑子有点乱，忽视了基础的重要性，造成了在造型和色彩关系上问题不断。临摹是学习油画很重要的一种方式，是写生的补充，因为好的作品在画面上已经有很好的色彩关系和经验。”
据了解，大都美术馆的《俄罗斯特列恰科夫国家画廊藏品展（1894-1980）》是中国之行的第一站，展期将会持续至2015年2月27日。接下来将在杭州全山石艺术中心、上海中华艺术宫、山东美术馆先后展出，而《尼古拉•菲钦油画巡展》展览将持续至2015年2月1日。
