“一个艺术家应该和他民族的历史血脉相连，把民族的血流在自已的血管里，如此血脉相通，其作品才有表现力。因此便有了我的中国符号。”
捧着香港女画家胡蓉的《中国符号》画册，听着这位艺术家的娓娓到来，绚丽的笔触，剑走偏锋地赢取行内人的赞叹，记者对画家的符号也有了一种崭新的认识和体会。
初夏的香江，秀丽的女画家，在维港边构成一幅灵动的画面。
当代的年轻画家大多在学院出身，受严谨与规范的艺术训练，深谙当代艺术创作理论。画家胡蓉则是一个特例：她从小学习作画，虽曾专业习画，却为生活于商界打拼，但多年来却没有忘记创作的理想。在亲友的鼓励下，胡蓉在工作之中一直不忘利用自己敏锐的触角与观察力，把中国与国外的文化景观与创作元素结合，开辟一条独特的艺术蹊径。
胡蓉告诉记者，她生在北京，从小随父母去了湖南，跟随当地的一位美术老师学画画，少年时的作品就曾多次获奖，毕业于广州美术学院油画系的她，于上世纪八十年代末赴美国深造，一九九九年来港定居。丰富的生活经历让胡蓉有了从容行走于中西文化间的独特视角。
近日，胡蓉在香港举办《中国符号》画册首发及作品展，展出的数十张油画，带给此间艺术界不少惊喜。
与一般画家不同，胡蓉作画的色调及空间表现她对时间的敏感，画中充满新与旧、过去与未来、东方与西方的多重对比与混杂。北京大学艺术系教授、著名美术评论家李淞形容胡蓉的作品是“站立在多条线索的交叉点上以获得超广角视野”，试图连接多个方向;中国艺术研究院博士罗丽指胡蓉是“近几年来最令人关注及期待的女性画家之一”，认为其作品有强烈旺盛的创作力。
《中国符号》画册的出版者──香港文汇报出版社总编辑何梅荣认为《中国符号》是一部“艺术含金量很高的作品集”，指胡蓉“多年来尊重自己冷静单纯的艺术直觉，并以全情投入的感受和灵活捕捉时光流失背后的内涵创作，她通过画笔和画布告诉人们，在她的人生经验中，她见识和领会了生活的多棱角，这是她与其它画家最大不同之处。”
胡蓉说，长年来她的生活游走于中西两个层面，有着浓得化不开的中国情结，但又十分细腻地吸纳了西方画风，并自然地将它们融汇在一起，构成了自己流畅的画风。而对于画画，她始终怀抱这样的信念：首先能让观者赏心悦目，每一幅画都希望能告诉大家一些故事;不让自己的画和民族脱节更是她始终坚持的，在她的画里，总有一些让人莞尔的幽默。
作为个性鲜明，创意独特的画作，《中国符号》的每一幅画，都像一把利剑直击读者心灵，尤其是经过中国那一段段激越时期的人，更能挑起深刻的回忆。可以说，每一个作品都流露着画家对中国的强烈的爱恋。画家说，下一步，她要画香港，这个多姿的国际大都会。
【编辑：张瑜】
