曾经有人批评，中国艺术家一到国外，就开始卖弄火药、长城、中医、汉字等中国符号，迎合外国人的猎奇心理。其实许多艺术家都这样做，未可厚非。黑人艺术家标榜非洲传统，日本艺术家强调东方精神，对于伊朗女艺术家西丽·娜沙特（Shirin Neshat）来说，则是宗教、女性、革命等时髦语汇。

    人们都称娜沙特为伊朗女艺术家，她也以这种身份参加各种国际大展，以这种身份一次次获奖。虽然她早已美国化，到底能不能代表伊朗女性，还是问题。她于1957生于伊朗，1974年就被家里送到美国读中学，大学，不久伊朗发生了革命，她就在纽约定居下来。她更准确的称呼应该是美籍伊朗人。1990年代，她有几次回到出生地拍作品，在祖国她显然不受欢迎，因为害怕报复1996年后一直没敢再回伊朗。这并不意味着她胆小，2006年底她声称准备拍摄50多年前美国颠覆伊朗政府的电影，还有媒体夸她“行为大胆”呢！在记者会上，她顺便把当今的美国总统布什骂了一通，痛斥他“极度歪曲历史”。

    娜沙特的名作《安拉的女人》，妇女们一律披裹黑纱，显示了伊斯兰文化对于女性的严峻影响；她们裸露的面容，手背或手心，足底，密密麻麻写满了伊朗文字，不妨看成传统文化对她们身体的规训；没有欢笑，没有柔情，姿态严肃得有些僵硬，然而它们目光炯炯，仿佛明察秋毫的女战士——画面上经常添上一枝冰冷的枪。在我看来，她表现的是宗教、文化和革命三重力量塑造下重任在肩的伊朗女性。

    伊朗属波斯民族，说波斯语，与讲阿拉伯语的阿拉伯民族大不相同，虽然二者都信仰同一种宗教。娜沙特揭示的是波斯女性在伊斯兰文化中的生存问题，却往往被人们粗心地误读为阿拉伯艺术，这种误读对她有利，因为后者一直是当代国际政治热点。伊斯兰革命后的伊朗让娜沙特震惊，在1997年的一次访谈中，她描述自己重返家乡后的感受：“我记忆中的伊朗文化和我现在所见到的差异实在太大了。这种变化令人作栗，我从未想象过一个国家会如此意识形态化。”她不但拍照片，还制作了《骚动》、《执迷》、《热情》等录象装置，以华丽的想像，表现伊斯兰社会中女性与男性的隔膜和怨怼。

    她说：“我把我的作品看作女性主义和当代伊斯兰的一种视觉表述——这种表述将某种虚构的东西与现实混在一起，希望告诉人们现实生活远比我们所想象的要更为复杂。”

    娜沙特的摄影语言极其简练，准确，得极少主义的神髓。那些写满脸部和双手的波斯文字，形成优美而精致的装饰图案，刻画在女性雪白细腻的肌肤上，如同最贴身的面纱和手套。当她们掀开黑布面纱的一角张望世界，我们清楚地知道，还有一层更柔软的文化面纱没有被揭开。文字对于娜沙特是如此重要，见过她一件不戴面纱的作品，画面惟有一只沉默而失神的大眼睛，眼白里全是字。我不禁想，戴了面纱的眼睛会看见什么呢？

【编辑：海英】