Ana Laura Alaez - Spain

      2001年第49届威尼斯国际艺术展以"人类的高原"为形式目的是由此可以观看和被观看。参观的公众既是参观者也是积极的参与者，在充足的空间里可以实现公众、艺术家与艺术家的作品的交流。

由威尼斯双年展视觉艺术总监哈洛德·塞曼主持的艺术之旅把我们带入"人类的高原"，塞曼说：“人类的高原并不是一个主题而是一项责任宣言——对历史的责任、对当代的责任的宣言。它打开了一个无垠的天地……”。艺术家观看着世界、表达着世界，他们探索并叙述了当代人类的多维性。在"人类的高原"上可以观察到感受到年轻艺术家通过作品纪录的感觉和故事：社会问题、环境主题、日常生活的节奏、新技术、互联网、工作与体育、幸福与悲剧等等。

      在一个大的高地（高原）上人们可以看到人类的展现、看到世界各地的年轻艺术家是如何纪录他们的日常生活的，同时人们还可以看到为二十世纪艺术革命做出贡献的人物。这一切都出现在一个统一的展览上，打破了时间或空间的隔阂。

       第49届双年展的入口是约瑟夫·博伊斯的社会乌托邦雕塑《二十世纪的结束》（1968年），通过这里走入一个巨大的展厅，首先是城堡花园的意大利馆，然后进入科德里、阿提格里利和盖杰安德鲁“军船厂”展览场，公众会在参观的行程里将会迎接一个又一个的惊奇。参展作品分布在整个威尼斯市，构成一个巨大的展览空间。

       “人类的高原”没有地理或主题的限制，完全是一个开放的展览，而且还向其他艺术敞开了大门：电影、诗、音乐、戏剧和舞蹈。一些电影艺术家接受了这次机遇和挑战，他们放弃了原先的空间（电影院）和公众而完全按照双年展的空间来重新定位自己。同样地，诗人将在视觉艺术家旁边展示他们的作品；戏剧、舞蹈和音乐也都参与到这一盛会中。这样，威尼斯双年展将现实其长期追求的各艺术互动计划，双年展的各个部门都参与到这一创造性活动中。

       双年展的旁边是戏剧空间：军船厂小剧院（Teatro Piccolo Arsenale）和苔斯剧院（Teatro alle Tese）。这样，在军船厂展览场的中央是各种展地，戏剧的时间和节奏可以尽现在双年展各艺术的洪流中。各艺术总监之间的连续对话使第49届威尼斯国际艺术双年展成为一次特大盛会，将把全球艺术界的目光吸引到这里。