最后的晚餐

余友涵1996-地

　　《上海滩：1979-2009》是策展人比利安娜·思瑞克历时一年的上海当代艺术展览史调查的基础上成形的。比利安娜在调查中发现，上海艺术家在中国当代艺术发展历程中曾经作出过重要贡献，但因为处于边缘化的状态而面临被遗忘的危险。她认为，这突出反映了中国当代艺术的命门——话语权的旁落，而话语权的问题是中国当代艺术整个系统的问题。

　　回溯当代艺术30历程

　　将于9月5日在上海揭幕的《上海滩：1979-2009》，被称为是“30年以来对上海当代艺术最完整的回顾展”，策展人比利安娜表示，展览第一次把上海几代“上海滩”的代表艺术家（包括不同的年龄、不同的艺术立场等）都邀请到一起进行联合展出。不过记者发现，比利安娜在这之前已经进行了一年多的上海展览史的专题研究，对30多位在上世纪80年代至今的中国当代艺术发展历程中十分活跃的艺术家与批评家、策展人做了访谈。

　　身为塞尔维亚人，比利安娜强调，她不是那些历史事件的当事人，不需要也不想对那些事件与当事人作出评断。她想用历史学家的态度与方法，还原“犯罪现场”。而这些正是她与近两年渐成热点的当代艺术回顾展的不同之处。她的展览围绕艺术家个体展开特定的时代与上下文，呈现52个艺术家的150件展品，其中既包括上世纪80年代就十分活跃的艺术家当年的代表作，也包括现在重新制作的90年代初的装置作品；为了呈现30年的全貌，还包括了年轻艺术家近年的新作。她还透露，将与人民美术出版社合作出版《上海滩：上海艺术家的个案（199-2009）》一书，内容包括对这30多位艺术家的访谈与他们的代表作。

　　边缘化带来遗忘

　　她表示，对参展艺术家的选择她有两条标准：一、不仅是居住与工作在上海，还要看其与本土艺术是否发生关系或影响；二、是否有艺术语言的突破，要看艺术家的作品对艺术语言的探索有没有产生重要影响。在访谈和挑选参展艺术家的过程中，她发现这些人做过许多事，发生过重要影响，但因为上海在全国处在一个边缘状态，其中不少人会被人遗忘。