主题：动作复制进行时（Movement Copy）

编舞：黄  昕(Huang Xin), 中国艺术研究院舞蹈学 博士
舞者：尹  昉 (Yin Fang), 北京当代芭蕾舞团 舞者
             王家明（Wang Jiaming, 北京当代芭蕾舞团 舞者
             姜东昊 (Jiang Donghao), 沈阳音乐学院 编导系   
策划：邱慧君 (Qiu Huijun), 中国艺术研究院艺术管理 博士
时间：2009年8月16日（周日）  8月22日（周六）15:00-16:00  pm
地点：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区，白石茶館

　　主题陈述：

　　在艺术空间中“现场直播”以舞蹈来复制生活动作的过程。

　　空间中将数次并列呈现两组动作——某一场景下的日常生活行为，与同步的行为动作模仿。

　　这些外形相同但情态不同的动作，节奏相同但含义不同的动作均直接“复制”于现实生活，并“粘贴”在表演场地，将给观众带来即熟悉又新鲜，既身处其中又身在其外的多样视听感受。

　　两个内核：“动作的可复制性”与“复制的可衍生性”

　　动作的可复制性：

　　复制，是现今视觉艺术创作与推广中的常用手段。动作，具有可复制性，而因为只需要举手投足便可以达到，动作复制甚至比符号或形象复制来得更迅速更直接。

　　在舞蹈中，动作是首要内核。对舞者而言，编舞蹈必须要编动作；对观众而言，看舞蹈首先看动作。传统舞蹈表演中，舞者与观众都习惯了那些生活中的动作，经过处理之后再被搬上舞台，直接复制日常动作成舞蹈作品，或有粗制滥造之嫌，事实果然如此么？本作品希望通过最大程度地实现动作的可复制性，找到这个问题的答案。

　　复制的可衍生性：

　　生活中，动作无可不在；舞台上，动作无可不为。由复制而来的动作，在创作的打造下，具有无限延伸性。它们可以纯粹地为复制而复制，也可以稍加修饰就成为颇具欣赏性的小舞段，更可以摇身一变成来路不明的原创性小作品。

【编辑：海英】