对艺术家年龄和性别方面的考虑
2009-08-22 11:18:02 来源:99艺术网专稿 点击:次
8月初,位于澳大利亚悉尼的“白兔中国当代美术馆”隆重开幕。8月22日,美术馆馆长朱迪(Judith Neilson )及艺术家王智远一行来到北京,向当地媒体介绍了该美术馆的馆藏情况。作为朱迪女士11年的朋友和白兔美术馆的收藏顾问,王智远参与了这个收藏的整个过程。以下是王智远先
6: 你们的收藏中是否有对艺术家年龄和性别方面的考虑?
完全没有这方面的考虑,但从目前收藏的情况,其中有中年的和青年艺术家的,也包括很多女性艺术家的作品,这完全是种巧合。很多中年艺术家是自上世纪80年代就在中国当代艺术的不同阶段兴风作浪,至今他们的作品中还充满挑战性;也有海外生活经历的艺术家,自2000年以后,很多长时间生活在海外的中国艺术家纷纷回到中国,他们的作品无论是表达的内容还有媒介更加的“混杂”和大胆,使他们的作品随着生活环境和“角色”的改变而改变,并结合海内外不同文化思考并以全新的视角来阐释中国艺术和未来发展的可能性;白兔收藏也包括很多“新生代”的年轻艺术家的作品。因为随着电脑在中国的普及,80后出生的艺术家都是伴随电脑成长的一代,他们作品所表达的是过去中国艺术从未发生过的,是新的现象。比如:用电脑制作绘画、多媒体的动画和音乐。还有一个现象是,有些年轻艺术家的作品并不是个体艺术家完成的,他们是多人合作并且起一个“别名”,比如“Unmask”小组是三个人的组合、“他们”是两个艺术家的代名称,这些艺术家的作品都有一个共同点就是消灭艺术家的个性,可以说是集体制作艺术品,如同日本当代艺术家村上隆,是作品制作的公司化,其方式更像好莱坞拍电影。这些年轻艺术家没有经历过“文化大革命”,他们没有那么多的历史负担,作品风格更加时尚化和市场化,他们不追求个体性,接受的是集体制作和市场化运作。