板里 連江縣 馬祖 1979 阮义忠

　　我做事情都很注重缘份，从来都不强求的，我觉得因缘到了好像事情自然就成了。记得在上一次来的时候王璜生馆长就很慎重的提出了要替我办一个大型的展览，他认为我对中国摄影起到了一种决定性的影响。因为我有两本书，这20-年来中国拍照的人几乎人手一本。他们透过我那两本书来了解了世界摄影的发展，了解各个摄影家风格的形成，对创作主题的表达，所以很多人没有见过我却都把我叫做老师，我还听到很多人说是通过我走入摄影的。这样一方面我被认为是大陆现代摄影的一个启蒙者，一方面却又比较少人看到过我的作品。馆长当然很有兴趣了，我是一个摄影的教育者嘛，然后又是个评论家，作为一个摄影家可能值得推广一下。这是我个人的部分，另外我还办了一个杂志，这个杂志还挺有影响的，所以就想连杂志的影响力也一块办，这是原来的构想，我的著作我的摄影我的作品的影响。但事实上我个人有一部分大家都不知道，我除了拍照也是画画的，所以干脆把我对美学背后的因缘，我摄影之所以会这样子是因为我也画画，干脆连这个也展，所以这个展览就变得很大了。最后就定位为一个时代、一本杂志、一个人，也就是一个时代的倒影，一本杂志的影响，一个人的足迹，我就是这样走过来的。事实上除了画画我还写过小说，写过诗，这么说来，这个展览似乎把我自己都快忘记的东西又挖出来，所以这次展览对我的意义特别重大，是我创作那么多年来，我今年快60岁了，我十几岁就开始创作，创作40多年了，这次展览是一个前所未有的大回顾，能够在这么注重摄影的广东美术馆举办这样的展览，我感到特别荣幸，因缘是这样子的。

　　99艺术网：看您的《人与土地》系列作品，我很感动。因为我从小在农村长大，您照片中所传达出的那种纯朴又心酸的生活情感，一直在我的心中都存在，但是我不知道如何表达出来，在看了您的照片以后，我似乎找到了一种共鸣，忽然有种想哭的感觉，我觉得您能通过照片把您对生活在那片土地上的人的真挚感情传达给我，我真的很敬佩您，您是怎么做到这一点的呢?

　　阮：你这个问题问的好。我基本上来说拍照都不是为了得到一张好的画面。我年轻的时候是很叛逆的，一直都想离开农村，离开农村最好的办法就是成为知识分子，所以我初中、高中真是念了不少书，那种念书的情况现在想想都很难重新来过，只有当心中没有任何杂念的时候才有办法。我几乎吃饭睡觉都在看书、画画，我除了吃饭睡觉以外，连走路都在看书。我就是希望吸收，把自己的脑子里装满学问。所以当时我就是蛮排斥农村的，因为我做了太多活，我觉得那是很粗贱的。

　　可是当我接触摄影以后，它给了我很大的震撼，我觉得虽然以前我看了很多东西，可是别人是别人我是我，我看到东西只是变成我想象的情节的某一个片段而已，从来没有很认真的注意别人的生活、别人生命的存在，无形当中有一堵透明的墙在阻挡，看得到却没办法感受真正的那种体温，他是他我是我。那你这样还拍什么?拍了有什么意义?但我以前可以啊，我以前看到东西就会转化为我想象当中、我脑筋当中、观念当中的一个因素。可是现在摄影没办法，摄影是你要用它来表现东西，而不是说把它转变成别的东西来表现。所以我第一次拿起相机时是很无能的，我就呆在那边，冷汗都流出来了，我就傻眼了，好像我哪里出错了，我的成长过程出错了。我那个时候真的是很感谢台湾的农业社会，其实当时已经是尾巴了，我拍照是1972、1973的时候，已经开始要朝现代化转变了，可是农业社会还存在于每个角落，所以你如果愿意这样拍，它就还是农业社会，它此时此刻还是和500年前一样，因为农业社会都没有什么变化，2000年来它也没怎么变嘛，可是这个商业社会却是天天在变。