作为本年度国内最重要的艺术展览之一，由苏州市文化广电新闻出版局主办的“相嵌苏州——中国当代艺术展”将于9月5日在苏州博物馆现代艺术展厅内展出。总价值近亿的22件油画和雕塑作品将为苏州人带来一场迄今为止最豪华的当代艺术视觉盛宴。

　　耗资百万，精心筹备一年，邀请了包括张晓刚、方力钧、岳敏君、王广义在内的18位中国当代艺术界最具影响力的代表……所有被重点强调的关键词都传达出这个展览的与众不同。昨天，展览的承办方之一，苏州美术馆的常务副馆长杨文涛接受了记者采访。“作为一个传统文化积淀深厚的城市，苏州早在400多年前的明朝中后期时，就是当时中国‘当代艺术’的发源地。”对明清文人文化素有研究的杨文涛给出了一个有趣的观点。

　　他发现，在“玩好之物，以古为贵”的明朝，在盛世收藏之风中出演重要角色的一直是宋代字画与瓷器，可是到了经济更加发达、风气更加开放的明朝中后叶，拥有“手工艺之都”地位的苏州人突然变了口味，喜欢起同时代人的作品来了，而且还有财大气粗的徽商推波助澜，“吴门画派”领军人物沈周的画、治玉高手陆子刚的“子刚牌”渐渐成为时人追捧的高价奢侈品。——如果从“当代”这个时间概念来粗略定义“当代艺术”的话，苏州人果真在颠覆好古之风的同时，狠狠地推动了一把中国彼时的“当代艺术”。

　　当代艺术岂能与当代人有隔阂?

　　然而，仅仅回答苏州与“当代艺术”素有渊源这个问题是不够的，苏博新馆开馆之际举办的当代艺术展并没有引起太多关注的事实说明，以当代人的情感体验、思想交流、精神共鸣等等为诉求的“当代艺术”与当代人之间似乎还有不小的距离。