当一辆599 GTB不再是标志性的法拉利红的时候，势必会引起车迷们更大的关注，更何况它全身布满了典型中国哥窑开片瓷纹样。11月，这辆“法拉利599中国限量版艺术典藏跑车”在北京的慈善拍卖会上拍出了1100万元人民币的价格，为其揭幕的是法拉利车队的传奇车王舒马赫，以及它背后的中国艺术家—卢昊。

　　为什么是卢昊?

　　法拉利亚太区总裁马龙对记者说，法拉利选择卢昊的原因“一是因为他在现代艺术方面取得的骄人成就，二是因为他本人是法拉利的车主，因此对法拉利品牌内涵有着独到的认识和理解”。

　　不了解当代艺术的人们都禁不住在问：“卢昊是谁?”

　　“老北京”当代艺术家

　　在深圳OTC当代艺术中心的“国家遗产展”上，记者见到了卢昊。即便同中国当代艺术顶尖人物王广义、汪建伟、曾力、隋建国等坐在一起，卢昊的个人风格依旧抢眼：紧身、鲜艳、带有未来质感的服装，以及多少有些桀骜不驯的表情。

　　“国家遗产展”策展人黄专选择了卢昊的作品《复制的记忆》：地面上一个老北京城区地图图案的巨大灯箱，地图上九个城门的所在位置的上空，悬挂着九座用有机玻璃“复制”的微缩城门。卢昊说：“我觉得有机玻璃挺有意思。它界于存在与不存在之间，用透明的有机玻璃来做有一种虚拟的概念。而且这种透明的有机玻璃化学材料，本身有现代感，它不同于青铜、铁，不同于雕塑手法的其他材质，我对这种化学材质的现代感很有兴趣。”

　　“北京建筑”是卢昊作品中的重要标志。他的成名作品《花鸟虫鱼》就是利用当时普遍用于装饰装修的有机玻璃材料精心构建了中国权力中心具有典型意义的建筑：天安门、人民大会堂等，并将这些建筑的强烈意识形态特征消解掉：用来养金鱼、种花草、放宠物。2003年，他创作了《北京欢迎你》大型建筑群沙盘，这个长9米宽10米的大型装置，从宏观的场景展现了北京磅礴的历史状况，给人恢弘的气势。2005年，他回归架上绘画，运用一种颇似中国画的手法绘制了令人伤怀的老北京的胡同。

　　这一切源于卢昊的根。作为满清旗人的后裔，1969年出生后他便长期生活在北京老四合院内，说是个土生土长的老北京并不为过。就读中国中央美术学院，学的是中国画，搞过摇滚乐队，后来逐渐转向装置艺术与架上绘画。从1999年开始，卢昊参加多次知名国内外展览，包括2005年第二届中国艺术三年展，2007年第十二届卡塞尔文件展，2008年第七届上海双年展等等。卢昊2002年获CCAA中国当代艺术奖，2009年担任第53届威尼斯双年展中国馆策展人，算是中国当代前卫艺术中最早成名的艺术家之一，其作品被包括剑桥大学博物馆、尤伦斯当代艺术中心、新加坡美术馆等众多艺术中心收藏。