《金叶》采用了文艺复兴时期壁画创作的技术，先在纸上画出图案，然后用小孔戳穿这个图案、并用粉笔扫过图案，将其转移至墙上，一点一滴地绘画出作品。赖特把它称为“令人难以置信的中世纪做法”。图案是用胶水涂抹，再用金叶进行修饰的。大而复杂的几何图形令人想起罗尔沙赫氏测验的墨迹图形，但靠近了你能发现一些像从云隙中射下的阳光或者是云朵的图案，让人联想起在泰特美术馆中能看见的特纳的风景画或是布莱克的水彩画。

　　可以说，赖特的这件作品给人的存在感在众多作品中是最强的。这个图像从来不曾安静下来，一直放射出光芒，让人想起一幅古老的雕版图。

　　明年1月3日展览结束

　　作品就将永远消失

　　然而，尽管美丽炫目，其中包含着艺术家无数的艰辛，但赖特作品的本质决定了它无法久存。到2010年1月3日展览结束，作品就会被白乳胶漆覆盖，永远消失。这样无法保存的作品也注定是游离于艺术市场之外的。而在艺术家眼中，这“正强调了它存在的时刻”，赖特说，“我喜欢在我离开的时候不留下任何东西。 ” 他曾说道：“最重要的事是这些画被重新涂抹。”

　　赖特的作品独特、炫目又难以捉摸，使评审委员会成员乔纳森·琼斯甚至联想起达芬奇和米开朗基罗，你只能“在它消失前抓住它”，琼斯说。

　　观众观感史无前例地一边倒：

　　理查德·赖特=深刻的哲学思想

　　英国《卫报》的艺术评论家乔纳森·琼斯将赖特的获奖称为 “精彩的第25届”特纳奖。据他评论，以前，每一次特纳奖获奖者的作品在泰特美术馆展出时，观众的评论留言常常表现出怀疑的态度，但是今年，绝大多数留言都表现出对赖特这件作品的钟爱。“即便我是评审团的一员，我依然不能抗拒同样的情感。我的匿名评价中写道：‘理查德·赖特——天才’”。