传统元素 当代表达

　　方形蹦床、放置物品的圆形空间，粗粗一瞄，记者眼中的“蹦乐”并无特别之处。但仔细一看，置于四角的铜钟和装置底部的数百个铜铃却令其与众不同。尤其是置于铜钟内的炮弹壳，显示着不同寻常的意义。

　　“传统元素，当代表达是陈箴作品的最大特色。”该作品策展人姚嘉善说，很少有人能像陈箴那样，将传统元素巧妙地用于装置性作品中，并以一种实验性的当代表现手法将其实现。“蹦乐”选用钟、铜铃、麻绳等传统元素，融合了舞蹈与音乐的概念，是一件具有功能性的艺术作品。当孩子们在蹦床上欢跳舞蹈时，铜铃间相互碰撞，奏出美妙而欢快的音乐。同时，有专人敲打置于四角的铜钟。意即，教堂或寺庙的“钟声”与其间的“炮声”此起彼伏，正是世界上某些国家和地区的儿童不得不面对的现实。唯有灿烂悦耳的小铜铃声唤醒了孩子们的天真与纯朴，和着他们欢跳的节奏声响，安抚着他们由于贫困、战乱而遭受创伤的幼小心灵。

　　互动达到的特殊效果

　　据了解，艺术家的初衷是关注不发达国家及地区的儿童，给他们送去这个可以将悲伤变为快乐的大礼物，让孩子们在面对贫穷或战争的同时，感受到生活的愉悦和力量。

　　2000年，由瑞士的“为世界而艺术”组织向世界各地30多位艺术家发起主题为“献给世界受难儿童的礼物”的创作邀请，之后在不同国家巡回展示作品的计划与模型，并且每次由300名儿童在开幕式上投票选出他们心中最喜爱的“礼物”。陈箴所创作的“蹦乐”即是在意大利罗马巡回展中的获奖作品。

　　这样一件作品为何被双年展选中呢？“这是一件需要观众互动参与，才能完成和达到效果的作品。这与本次双年展强调市民参与、互动的‘城市动员’主题非常契合。”姚嘉善说。

　　实现他的作品是我的荣幸

　　姚嘉善告诉记者，为了邀请陈箴作品参展，她特意联系陈箴遗孀徐敏，同其商议。徐敏认为计划可行，不过，由于是装置性作品，制作费用比较高，需要赞助单位支持。

　　上海140平米画廊负责人刘英梅得知此事后，爽快答应出资实现这个作品。“我从上世纪90年代就开始追随陈箴，他的作品用当代装置语言表达对人类、社会和自然命运的关注，其游走于中西文化之间的艺术风格有一种吸引人参与、与之对话的动人魅力。”刘英梅说，陈箴过世后，留下了大量的手稿，这些具有独特艺术语言和多元化艺术表达的作品不实现太可惜了。徐敏和陈箴既是同学又是夫妻，对陈箴作品所要表达的思想精髓了解得很透彻。“此次能和徐敏合作，实现陈箴生前的作品，为观众提供了一个了解陈箴艺术思想的平台，这是我的荣幸，也是所有参观者的幸运。”

　　刘英梅说，陈箴坚信艺术有超越政治与科学的力量，他试图通过作品来解释东西文化、消除人类怨恨、实现平等对话。这些作品多数为草图和方案，未曾实现，现收录在徐敏编著的《陈箴》一书中。她希望以后有机会能与徐敏合作，在中国不同城市展示陈箴的更多作品。

【编辑：海英】