雾·园区故事系列 160x120cm  2008

　　这么宁静的环境本该享受，铁军却在宁静中画出了《园区风景》、《雾》、《大自然》、《花狗》等具有震撼力的系列作品。他的画均为大尺度的黑白灰单色处理，画面朦胧，似景非景，莫不是铁军在多年的闯荡中混淆了记忆的边界?而在完成的画面上，色浆的肆意挥洒和流淌又在割裂那些模糊的形象，莫不是铁军有意要用暴力来破坏风景的静谧?我无意追问艺术家在这些画中想说什么，但我关注他的言说方式，他对温文尔雅的山水画及书法传统有着一种缅怀式的日常操练，我想他从中汲取的养分也会影响到自身对园区风景的表达。

　　如同我有着记忆中的宋庄，铁军也有着记忆中的园区风景。记忆是我们生命中最为重要的价值体验，它混淆时间和空间，甚至完全抛开了它们，让形象时而模糊时而清晰。人们大都借助摄影术来保留记忆，而铁军则是把记忆本身直接写在画面上，从造型语言的角度看，形象的不确定性可以有效阻止宏大叙事的编织，因而让艺术家所有想说的只能是暗示，这里没有再现，更没有教谕。

　　一般而言，风景得以进入人的视野，是因为人的在场，因此场域不是宽泛的、抽象的自然空间，而是生命个体得以呈现的具体环境，在铁军这里“场域”被转化为具体的“园区”。可以说当代人的生存“园区”不仅充满着人与人之间的利益冲突或文化冲突，同时也充满着人与物之间，或人与存在之间的矛盾。心理学中所说的“风景失忆”往往是这种矛盾冲突的表现。如铁军作品中出现的公共汽车、铁轨、飞机等现代技术的产物虽让人司空见惯、习以为常，但其背后隐藏着对人的生存挤压和统摄力，一种人们无意识地自甘承受的理性规则。或许，李铁军的绘画只能以一种既朦胧又“暴力”的方式表达出个体生命在当代技术体系中脆弱的存在。