李放是从国画转到油画的，参加过各种展览，作过各种尝试，但数年如一日惨淡经营的还是他的“憨痴的幸福”这一系列，算起来怕已有五年之久，当代画坛，数年坚持一种狭窄题材的，恐怕没几个，最成功的是张晓纲。李放虽然没有那种大紫大红，但专心的爱家还是有的，我购买的第一张油画，就是他的，上海有位藏家几乎每年都要收他几幅，分众时代，你还能求什么呢?很多有眼光的人，都认为李放的风格十分独特，但自屏于主流之外，其实，只要你稍微丢掉一点你脑子里形成的那些框框，稍微偏离一点传统的“造型”，你就能理解，抽象画都可以理解，还有什么风格不能理解呢!

　　“憨痴的幸福”的创作正好是从世纪初开始的，上个世纪末，中国经历了一个变数，混乱悲观，一下就从意识形态的精神亢奋跃入了对物质从未有过的渴慕，作为文化症状，那明显是饥饿的一种反常化表现，饥饿既是一种生理疾病，也是一种精神疾病，跟“痛”的社会特征一样，黑猫白猫走两个极端从来都是中国文化的特征。物质生活是很容易塑造成形的，就像幸福感作为一种国家意识俯拾即是，一个平民在官场上没有话语权，但在数字上，他却有话语权，如此达到的幸福还从未这么广泛的平民化过。幸福更多的时候表现为一个数字，就像民间日常生活中最喜欢表达的“几位数”，证券公司的人也老在说“我们玩的是数字游戏”，就像“万”字在80年代十分有魅力，记得，那时我曾陪英国记者去采访过本城一个做蚊帐发财的人，他的名字就叫“杨百万”，上过美国时代新闻周刊，我们去见他时，他的幸福感溢于言表，很像“憨痴幸福”中某个飞翔的角色，如果意识形态当道，他就不会有这样的境遇，因为在过去，他属于“有问题的人”，但事过境迁，到了本世纪，我想他恐怕也就风光不再，因为“万”字又成了弱势群体的游戏了，幸福量化的尺度又变了，身体感官也变了，――是不是中国人非得幸福反常化够了，才能真正地理解幸福，李放的作品，肯定是想帮助人们，甚至不惜“恐吓”人们，把握好身体的尺度，幸福的尺度，否则，你必将扭曲，成为一种灾难。