记者：中国大量的当代艺术品目前仍主要掌握在外国藏家手中，如尤伦斯、希克、萨奇等，国内收藏界对中国当代艺术的收藏则掌握得不够充分，专注于此的藏家较少。尽管国家收藏当代艺术品的机制问题开始受到越来越多的关注，但本土公共机构在当代艺术收藏环节上仍显薄弱，您如何看待这一问题?

　　何：中国当代艺术尚处于起步阶段，刚刚走过30年的发展历程。在这之前，中国所处的政治和文化环境比较特殊。上世纪七十年代末，那个特殊时代刚结束，国门虽已经打开，但文化与世界交流依然不能自由，压抑仍然笼罩在知识分子的周围。前卫青年们(无论是知识界还是艺术界)与西方交流的这道墙时时刻刻堵在他们的心头。“倒墙”成了前卫们的心愿，也是历史必然性。那个年代产生的一批艺术家，内心充满报国理想，他们抛弃过去那套陈旧的艺术体系，试图通过学习西方的艺术精神为中国找到一条艺术进步的出路。 “倒墙运动”最初是在墙上偷偷“凿”一个洞，怯怯地望过去，后来胆子大一点的就“翻”过去，再后来胆子更大些就开始慢慢一点点推掉。“倒墙运动”的最终结果就这样跟随中国全球化到来而到来。文化的倒墙和经济的倒墙相互配合，造就了一个更宽松的环境和开放的心态。“倒墙运动”也对中国当代艺术的发展造成了极大影响。参与此运动的群体涵盖了整个中国的文化界，而美术界的先锋分子则扮演了主角。不管人出去了没有，他们的思想都参与到这场运动之中。现在回头看，上世纪八十年代中国新潮美术的历史贡献的确是巨大的，它为中国美术的进步积蓄了强大的力量和条件，是中国当代艺术的辉煌里程碑。

　　中国当代艺术品收藏是否主要在西方?其实这一表面现象掩盖了一个重要事实。在我看来，中国当代艺术的成果仍然在中国，问题是怎么看待这一成果。这30年来，西方以尤伦斯、希克等几个收藏家为代表，确实收藏了一部分中国当代艺术品，其中不乏重要的艺术家的作品。但相对于整个中国当代艺术来说这只是一部分，这些作品只是他们按照自己的兴趣所选择的。如果我把中国当代艺术比做一颗完整的大白菜的话，不论是希克、尤伦斯还是萨奇，毫无疑问他们拥有的只是合他们口味的其中一片叶子，这颗大白菜的根和心还在中国。现在，我们大家都希望找到这颗完整的大白菜，而基本原则是要以中国自己的立场，有全球化的眼光和视野。只有这样才能构建出一个相对完整的中国当代艺术面貌。这个还需要沉淀若干年。但现在最大的问题在于，中国一批艺术新闻记者式的史学家们正在严重地扰乱人们的视听，他们浮光掠影式的美术史一部部的出来，把本该深厚的中国当代艺术历程诠释得太肤浅了!

　　记者：民生银行自2007年推出“艺术品投资计划”，这一举措的根基在于金融理财，寻求经济利益的最大化，但却对中国的艺术收藏影响深远，为培养潜在的当代艺术收藏群体提供了可能性。能否就此展开谈一谈?

　　何：民生艺术基金是国内艺术产品金融化的首创，也是中国艺术市场的一项首创。当时的背景是因为中国经济起来了，很多企业对艺术品的收藏有点战战兢兢。因为过去中国画的收藏历史其实是一个与赝品斗争的历史。所谓“真真假假才好玩”!但现在就不一样了，他们虽然拥有财富却没有时间去辨真伪，他们介入收藏首先是考虑投资。我们推出艺术基金就是把艺术产品标准化了，帮助他们解决了这个问题。事实证明，我们的艺术基金一号自发行以来取得了不俗的成绩。今后这类产品将成为我们银行正常的业务。我们已经积累了一整套完整的方法和经验。现在有些别的银行比着学，其实他们还没有摸到门道。