在·不在06-10 布面油画 150X200cm 2006

　　《在·不在》系列已用了二年时间，积累的作品有三、四十幅，是迄今为止黄明进的代表性作品。虽然还延用了风景系列中的一些表达方式(同时也做了进一步的提炼)，但在创作思路上，却已突破了他的“初衷”，从而跃进到了新的创作层面：国内近十年来流行的所谓观念性油画创作。最主要的标志就是漂浮或低垂在每幅画面上的面膜符号。面膜符号的灵感来自于他的妻子。有一天，画家的妻子从脸上揭下一张美容用的面膜，顷刻之间，让他有了一种“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的感受，于是狠狠地一击掌，说了一声：就是它了!由此可见，面膜的灵感来源既是一种偶然，也是画家久久思索、寻寻觅觅过程中的一种必然。

　　那么，在面膜符号上，究竟又怎样凝聚了一些怎样的智慧和内涵呢?

　　画家本人的一段话透露出了一些信息：……我将梦境同想象结合起来，变成一种虚幻的真实，又充满了朦胧和不准确性，就像现在创作的系列《在·不在》。

　　这里有两层意思：其一，出现在《在·不在》系列作品中的山川、大地、天空、海洋都是“一种虚幻的真实”;其二，而在“一种虚幻的真实”中，仍是“充满了朦胧和不准确性”。第一层意思似乎是要肯定“在”，而第二层意思则又要加以否定——“不在”。

　　由此可见，这些漂浮或低垂的面膜符号之灵既是在暗喻“一种虚幻的真实”，同时也是在营造“充满朦胧和不准确性”的氛围。它是一种双重性的角色。

　　符号学美学家R 巴特说过：符号既不是对物理事物的模仿，也不只是强烈情绪的流溢。它是对实在的再解释，不过不是靠概念，而是靠直观，不是以思想为媒介，而是以感性形式为媒介(参见《符号学美学》，中译本，P17)。细究起来，风景系列虽然也表现出了一种“对实在的再解释”的强烈愿望，并在直观的层面做了一些努力，但所缺的正是一个“感性形式的媒介”，亦即是一个可以代表审视宇宙、人生的历史主体的符码。现在，黄明进终于找到了并设定了它。我要补充的是，面膜符号之灵无疑是一个有着多种寓意的感性形式，它既可以让我们联想到川戏中神奇莫测的“变脸”(暗喻一切的实在皆处在变化之中)，也可以让我们参悟到隐藏在背后的活泼的生命体(似乎有所言说)，还可以让我们从中感怀到生命的无常、虚幻，抑或还能听到远处传来的“灵魂不灭”的声音……而那些空濛的山川、大地、天空、海洋，在面膜符号之灵的“观照”下，则显得更加虚幻飘渺，若有若无，神秘莫测。

　　《在·不在》系列是对“一切都在变化中”的现实世界的一种质疑和反省。仅就这一点而言，这个系列是有意义的，而且还是一次积极的尝试。

　　愿符号之灵，展翅高飞!

　　陈孝信

　　2008.1.11，完稿于南京·草履书斋。

【编辑：小红 】