季云飞在布鲁克林的工作室里

　　去年十月，季云飞骑着一辆电动自行车行驶在北京的街道，随意拍摄着中华人民共和国六十周年国庆大游行的照片。他回忆着身在穿白色制服手捧红花的游行士兵和一列列蓝色军用坦克之间时，说：“突然之间，我发现我周围不是带着红袖章的志愿者，就是警察或士兵。”

　　今年46岁的旅美艺术家季云飞出生在北京，现在居住在美国。他对于国庆阅兵式对当局的控制过份热情的展示感到矛盾，当时在广场的他立即骑车回家，在网上订了《索多玛的120天》，一部赤裸裸地描写暴力和性因此极具争议的法国小说。他说，每一次回中国，我都感到一种想要去反叛的冲动。

　　在接下来的几周里，季云飞开始在他北京工作室的墙上画满草图，然后开始上色。他画了几个非常消瘦的人，有的看上去盛气凌人、刚愎自用，而有的显得温顺软弱。这些画和另一幅名叫“三峡移民”的卷轴画，都批评了建造大坝对社会和环境的影响。这些作品，都是艺术家上周五（2月17日）在纽约James Cohan画廊举办的“误把彼此当成鬼”（Mitaking Each Other for Ghosts）展览的重要组成部分。

　　季云飞细腻但又颠覆传统的水粉画在几次当代艺术聚会中都有亮相，比如02年的惠特尼双年展、去年在大英博物馆的“不荣誉金奖”（Medals of Dishonour）展、以及在古巴举办的“切尔西遇见哈瓦那”（Chelsea Visits Havana）展。美国圣路易斯当代艺术博物馆在04年组织了他的个展“空城”，随后又巡展到华尔顿的罗斯美术馆（Rose Art Museum）。随后，05年美国罗马学院为季云飞颁发了“罗马奖”。尽管他在中国国内的知名度并不如美国，但季云飞将在今年六月在James Cohan在上海的姐妹画廊展示他的作品，展出时间正逢世博会，希望能借此提高知名度。

　　季云飞在他的职业生涯中一直在寻找一种表达方式，能抒发他对他所称之为的“高压政府”的矛盾情感，最近他最反常的举动，就是用中国传统风景画来作为他传达观念的媒介。

　　现代艺术博物馆（Museum of Modorn Art, or MOMA）的图书馆委员会编辑梅•卡斯特贝利评论季云飞说：“他有时会突然成为极端的古物爱好者，这点非常有趣。”她最近出版了一批收录季云飞作品的限量版图书。

　　在最近一次在他纽约画廊里的采访中，季云飞也表示同意，他还说：“我在文革时长大，在当时，假如你是一个国画画家，那你就麻烦了。”

　　而在过去几十年，中国当代艺术家们都效仿西方艺术的手法，季云飞说道，“国画又一次变得过时了。”但是在最近的几年中，“中国人开始对传统艺术渐渐感兴趣起来，”他说。